Bachibouzouk (1977) - Haring vs Banksy

布鲁塞尔艺术家巴基布翁的卓越作品。

在这一系列中，布鲁塞尔的艺术家巴基布翁像个太过好奇的小孩一样，把艺术史当作跳越绒马的游戏，抢到了一座博物馆和一罐喷漆的爆米花。通过这些“Tomato Soup Can”，他巧妙地让三位当代艺术巨匠——Haring、Banksy——在欢乐而不太可能的碰撞中相遇。这是一段都市感、流行感和冷静感兼具的二人舞，被喷雾瓶以极致的处理方式打磨，如同巴基布翁独有的风格。

起点，显而易见，是Banksy的海报，本身就是对安迪·沃霍尔经典的 Campbell’s Soup 的致意（或者说是对致意的致意）。巴基布翁像三位剑客中的第三位潜入其中。结果是一种两种美学之间的对话，原本彼此并不需要对话对象……然而当它们走到一起时，却变得响亮起来，甚至好笑起来。

喷漆剂在调色上小心翼翼地选取了一种充满活力的调色板，仿佛在对“手工坊太过克制的传统”进行反叛。每一种颜色似乎在宣告：‘如果当代艺术把严肃感放下三分钟，会怎样？’

但在这份幽默之下，隐藏着真正的思考：巴基布翁在质问艺术偶像的工业化重复。一个符号在被复制、再复制、再覆盖那些已经衍变的参照时，会变成什么？也许会更诚实：一件作品承认自己并非孤身诞生，而是在一种文化喧嚣、图像与挪用的狂欢中诞生。

通过叠加这些层层的参照，艺术家把易被视为普通生活用品、消费象征、流行崇拜的罐子，变成了对我们这个信息过载时代的隐喻：一切已被看见、被混音、被衍生……然而，靠着一个独特的动作（以及几个出色的喷枪）却能孕育出新生事物。这有点像在镜子博物馆里不断旋转，最终看见了自己的倒影。

以极大的机智、带点挑衅与乐观的清醒，巴基布翁提醒我们，也许艺术最重要的是一场游戏：一场认真的游戏，一场依然属于游戏的游戏。在这场游戏里，他的 Tomato Soup Can 成了打破一切禁锢的钥匙。