雕刻, Croix "Christ à palmettes" - 1 cm - 銅綠青銅

Max LE VERRIER (1891-1973) - 稀有十字架“基督与棕榈花纹” - 参考号 129 - 大约1560年 - 自然铜 patinated

例外的游行或祭坛十字架，使用“艺术金属”材料，表面呈现深沉的青铜色铜包漆，由法国雕塑家 Max Le Verrier 制作。

该十字架以其丰富且具象征性的装饰而著称：十字架的四端环绕着镂空的棕榈花纹。据艺术家官方的红色目录（Catalogue Rouge）记载：“129 十字架带棕榈花纹的基督——15世纪威尼斯基督置于带棕榈花纹的装饰十字架上。”

风格属于后期文艺复兴，16世纪中叶的特征，融汇了哥特式的热情与文艺复兴的装饰优雅。深色青铜镀层恰到好处地凸显基督的解剖细节与棕榈花纹的几何美。

此件以原始展览功能为独特之处：在铸件中嵌设的悬挂环，便于墙面悬挂。

型号第129号，收录于 Le Verrier 之“Catalogue Rouge”中（随附照片页）。合金为 Le Verrier 的艺术铸铁，表面为古铜色。

尺寸：高 20 cm | 宽 16 cm | 厚 1 cm。
重量：242 g。

该件仍保留着美丽的深铜色光泽，呈现出正常的复古磨损痕迹，与其年龄及用于宗教或装饰用途相符，赋予其美丽的真实感并强调物件的精神性。

照片构成描述的一部分。

路易斯·奥克塔夫・马克西姆·勒维耶在尼埃伊-瑟奈（Neuilly-sur-Seine）出生，母亲为比利时人，父亲为巴黎人，是一位珠宝匠师。他在第一次世界大战期间为法军效力，随后进入日内瓦美术学院学习，在那里结识艺术家兼同学皮埃尔·勒法瓜依（Pierre Le Faguays）与马塞尔·布兰（Marcel Bouraine），三人成为终生好友。1919年，Max Le Verrier 开设自己的铸造厂，生产雕塑、装饰物、灯具、书挡及汽车吉祥物等。

他被对动物的热爱所吸引，走进动物园与马戏团，创作了第一件雕塑——以1925年前后的典型风格著名的鹈鹕。他以艺名 Artus 签名作品。在这段时期，勒维耶创作了大量动物主题的模组，例如豹纹系列如 Baghera、Uganda 与 Jungle、威猛的狮、鹳、松鼠以及多以金属艺术材质（偏好铜）打造的马等。

在植物园的笼舍前，勒维耶创作了他的猴子作品“背着伞的猴”，名为 Boubou 的三岁黑猩猩正是为此而名。艺术家与这只猴子之间建立了深厚的友谊。

Boubou 曾被看守从笼外召唤出工作，答应以香蕉作为报酬摆姿势。每天清晨，它还会望向入口，等待为其镌刻的人到来。

雕塑《雨》在1927年的喜剧艺术家展览上获奖。

Le Verrier 的工作室为以下雕塑家服务：皮埃尔·勒法瓜依（笔名 Fayral）、马塞尔·布兰（笔名 Derenne & Briand）、雷蒙德·盖尔布、朱尔·马松、查尔斯、扬勒、丹尼斯、德马科及加西亚等。这些作品在巴黎剧院街100号的工作室出售。

Max Le Verrier 是装饰艺术家协会正式成员，常在展出。他在1925年的巴黎装饰艺术与工业博览会大拱门展位上获得金牌；他在1937年的巴黎国际博览会上展台亦获得荣誉奖。

1928年，Max Le Verrier 根据活体模型创作了著名的灯具“Clarté”，展现一位裸体站立、脚尖着地、手中举着发光球体的女性，作为其系列的核心之作。实际上，他需要三种不同模型来完成：一种用于头部、一种用于胸部、另一种用于腿部。为腿部部分，他邀请名妓 Joséphine Baker 的舞者来扮演。

此模型存在四种尺寸：Lueur Lumineuse、Lumina、Clarté、Clarté真人大小。

勒维耶大多数人像都以理想化的年轻女性为主，并呈现出相似的运动美学。

灯具 Clarté 曾在1985年5月至8月于乔治·蓬皮杜中心的“Lumières”展览中展出，并于1987年在伦敦哈罗德百货的“Made in France”展、巴黎大皇宫的“De main de maître”展以及2000年在戛纳马丁主酒店展出。

Max Le Verrier 的创作贯穿整个1930年代。他因参与法国抵抗运动于1944年被逮捕，但战后继续创作，直至1973年去世。

Maxime Le Verrier 的作品风格极具个人特色，展现出细腻的视野。

艺术家亦致力于将艺术美感与实用装饰结合起来，创作出若干灯具及其他实用物件的优美样品，这些在此提供的为其复制品。作者认为现代艺术不应仅限于少数特权者应为大众所及，应广泛应用于生活中的有用物件。这一观点十分正确；在追求风格化的探索中，艺术家能够以极大的快乐将之变为现实。