Max Le Verrier - 紙刀 - Coupe-papier "Capricorne" - 青銅色

Max Le Verrier - 剪纸筒笔座“Capricorne” - “十二宫星座”系列 - 锈 patiné 青铜 - 参考号 644

极致精美且正宗的 Capricorne 星座专用纸笔盒，来自著名雕塑家 Max Le Verrier 创作的“Les Signes du Zodiaque”系列。本型号在该系列“Vert-Bleu”目录中的参考编号为 644，是一件兼具个人使用与装饰性的办公室物件。

星座系列是 Max Le Verrier 最具标志性的作品之一，融合象征主义与简洁设计。手柄处呈现 Capricorne 的精致优雅雕塑，采用典型的新艺术风格的几何表现。作品背面标有“22 DEC - 20 JAN”的字样，提醒这一定居于地球元素的星座日期。

此件为镀青铜、抛光后的青铜材质，质感深邃、庄重，体现 Le Verrier 家族高品质铸造的特征。
物件整体状况良好，存在自然磨损痕迹及使用涂层，凸显其真实感和历史感。

镀青铜。

系列：Les signes du Zodiaque（参考号 644）。
星座：Capricorne（日期标注：22 DEC - 20 JAN）。

长：21 cm。
宽：3 cm
重：99 g。

照片即为描述的一部分。

Louis Octave Maxime Le Verrier 出生于 Neuilly sur Seine，母亲为比利时人、父亲为巴黎人，皆为珠宝匠。第一次世界大战期间在法军服役，后在日内瓦美术学院就读，认识艺术家及同学 Pierre Le Faguays 与 Marcel Bouraine；三人结为终身好友。1919 年，Max Le Verrier 开设自家铸造厂，生产雕塑、装饰物件、灯具、书挡以及车模等。

他对动物的热爱使他受邀前往动物园与马戏团，创作出第一件雕塑——以 1925 年代风格为特色的著名鹈鹕雕塑。他以笔名 Artus 签名。此时期，Max Le Verrier 创作了大量动物模型，例如豹类如 Baghera、Uganda 与 Jungle；还有一头令人印象深刻的狮子、鹳、松鼠与马等，绝大多数以艺术金属材质完成，优先使用青铜。

正是在植物园的笼子前，Max Le Verrier 创作了“傘状猴”这件作品，一只三岁的黑猩猩名叫 Boubou，艺术家与猴子之间结下深厚友谊。守园员在笼外拒绝，但猴子愿意在香蕉的诱惑下完成 pose。每天清晨，它都会向入口方向张望，等待被拍照定格。

《Pluie》曾在 1927 年巴黎“Humoristes Salon”获奖。

Le Verrier 工作室为以下雕塑家创作：Pierre Le Faguays（藝名 Fayral）、Marcel Bouraine（藝名 Derenne & Briand）、Raymonde Guerbe、Jules Masson、Charles、Janle、Denis、De Marco 与 Garcia。这些作品在巴黎 Théâtre 100 号街的工作室出售。

Max Le Verrier 是 Decorateurs’ Art Society 的正式会员，常年参展。他在 1925 年巴黎装饰艺术与工业博览会（Grand Palais）设展并获金牌；在 1937 年巴黎国际博览会设展亦获荣誉奖。

1928 年，Max Le Verrier 根据真人模特创作出著名灯具 Clarté，描绘一位赤裸女性以脚尖站立、手中托举光球，是其收藏的核心作品。

事实上，他需要 3 个不同的模特：一个用于头部、一个用于胸部、一个用于腿部。为后者，他请一位 Joséphine Baker 芭蕾舞团的舞者站姿。

此模特有 4 种尺寸：Lueur Lumineuse、Lumina、Clarté、Clarté 人体大小。

Le Verrier 的大多数雕像都是以理想化的青春女性为主体，具备相似的运动美。

灯具 Clarté 曾在 1985 年 5 月至 8 月于巴黎 Centre Georges Pompidou 的“Lumières”展出；1987 年又在伦敦 Harrods 的“Made in France”展以及巴黎 Grand Palais 的“De main de maître”展出。2000 年还在戛纳的 Martinez 酒店展出。

Max Le Verrier 贯穿 1930 年代持续创作。1944 年他因参与法国抵抗运动而被逮捕；战后他继续雕塑，直到 1973 年去世。

Maxime Le Verrier 的作品风格极具个人魅力，见证了其细腻的艺术视野。

艺术家也将其艺术转化为实用的装饰品，并创作出一些精美的灯具及其他物件的复制品。本描述中的物件便是此类复制品。
他坚信现代艺术不应只属于少数特权者，而应普及至大众生活的每一个角落与日常用品之中。这一理念非常正确；在追求风格化的探索中，艺术家将其付诸实践，并取得相当美好的成就。」}{}]} }]} }}} )]} }]}