Miriam Chiera - Connection. XXL

系列：互动
在这个系列中，艺术家谈及人际关系、我们人生中的不同路径、文化、民族、宗教、语言的多样性，以及我们可以学习并帮助人类成长的事物。曾在世界各地的不同城市生活教会我们不惧怕未知、保持可塑性、适应变化，因为我们各不相同，但必须设法共同和平相处。
人际互动不仅仅是刺激与反应的交换，而是一个动态过程，每一个行动都在影响着下一个。这个持续的循环不仅反映了我们的社会性，也塑造着我们的身份。
我们所受到的刺激会产生即时的反应，同时也在记忆中留下痕迹，塑造我们的个性和我们对世界的关系方式。因此，互动成为塑造我们是谁的舞台。
当形状与颜色相互交融，它们的互动发展为富有趣味的对话，彼此之间的元素相互振动并在视觉和谐中定格。每一幅作品通过尺度与分布的变化范围来强调平衡，形成一种稳定而又同步的流动。
通过分解部件以形成整体，艺术家的作品揭示了元素如何通过动态而活跃的视觉语言相互沟通。
作品视频可在我的网站或Instagram上观看。

网站： www.miriamchiera.com
Instagram：@miriamchiera

作品：由Miriam Chiera创作的新颖、原创且独特的艺术品。
年份：2025
媒介：粉彩、丙烯、喷绘、模板、油笔、石墨在290 g/m2打印棉布画布上。
签名：背面签名，并附有真实性证书。
运输：作品在欧洲联盟以外的区域将于大约7天后发出，以便文化财物部门的相关文件准备并提交海关。
框装图片仅供示意。作品以未框装、卷装方式交付，随附追踪纸以防止损坏（专业包装，卷入塑料筒或加固纸板中）。

请注意，在不同屏幕上颜色会略有差异。

税费：
“从欧盟以外购买可能需要进口税或海关关税，由买家承担。”

材料：
本作于高质量画布上创作，这对打造美观且持久的艺术品至关重要。优质棉麻材质避免撕裂或拉伸，来自顶级品牌的高品质材料，采用多种媒介以获得灵活的纹理，防止龟裂；布料密度通过其重量传达，恰当的拉伸与底漆确保你所购买的是一件高质量的作品，并确保随时间保持完好。

传记：
Miriam CHiera是一位意大利-阿根廷当代艺术家，现居意大利西尼加里亚。她在阿根廷国家拉里托大学建筑系学习室内设计，并在意大利维罗纳艺术学院学习艺术。她出生于阿根廷一个小镇，周围是广阔的乡野，来自一个意大利移民农民家庭。尽管根源浸润于意大利文化，但她的艺术承载着成长之地的精神。画布上散布着小小的痕迹与符号，将立体主义、构成主义和抽象几何与作品的本质——色彩语言——交织在一起。
在自然的广阔与无尽的地平线、自由的深沉感怀中，她在大型创作中找到了灵感。尽管她在拉里托大学学习室内设计，但她的绘画之路在她的早年就已开启，正是在罗密欧与朱丽叶之城的驻留期间，她在维罗纳美术学院学习时意识到绘画才是她真正的使命。
Miriam CHiera的作品多次入选国际竞赛、画廊、博物馆和活动展出。
2017 – 入选阿根廷塞雷斯艺术之友美术双年展。
2019 – 阿根廷萨尔瓦多·马萨区域绘画展第十二届。
2019 – 第三届绘画比赛，纪念基金会成立56周年，罗萨里奥，阿根廷，入围。
2019 – 入选第66届国家年度美术展，塞雷斯，阿根廷。
2019 – 第23届春季展，视觉艺术博物馆，圣菲，阿根廷，入围。
2019 – 艺术家区域年度展，H. Borla博物馆，Esperanza，阿根廷，入围。
2020– 第24届春季展，市立视觉艺术博物馆，阿根廷，入围。
2021 – 第26届春季展，圣菲，阿根廷，入围。
2023 – 参加Chorlton艺术节，曼彻斯特，英国。
2025- “新晋女性艺术家”入围，USA
她的作品被全球各地的私人收藏收藏。

如今她居住在意大利西尼加里亚，曾经游历过米兰、维罗纳、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗莎里奥以及故乡塞雷斯等多座城市。每一个地方都在她的艺术中留下印记，塑造着她作品中的视野与表达。

艺术家致辞：
一件艺术品远非一件时尚物件、一个瞬间的潮流，或为解决空间问题而设计的装饰元素。我创作绘画，期望它们成为一扇窗，让你能讲述自己的故事——艺术以有意义的方式与你的生活互动。
每一件作品都带有自身的印记、灵魂、能量，使其在你的空间中成为有生命的存在。我的愿景是让我的艺术打动你，唤起你拥有它的渴望，沉浸在其中的本质里，并在每天清晨站到它面前时享受与它的陪伴。