Miriam Chiera - Convergence. XXL

系列：互动
在这个系列中，艺术家谈论人际关系、人生中走过的不同路径、文化、族裔、宗教、语言的多样性，以及我们可以学习并帮助我们作为人类成长的东西。曾在世界各地的不同城市生活，让我们学会不惧未知，变通、适应变化，因为我们互不相同，但必须设法共处于和平之中。
人际互动不仅是刺激与回应的交换，而是一个动态过程，每一个行动都会影响下一步。这一持续循环不仅反映了我们的社会性，也塑造着我们的身份。
我们所接收到的刺激会产生即时反应，同时在记忆中留下痕迹，塑造我们的个性以及与世界相处的方式。于是，互动成为塑造自我的舞台。
当形状与颜色结合时，它们的互动发展为充满趣味的对话，元素彼此震颤并在视觉和谐中定居。每个构图通过尺度与分布的变体所强调的平衡，创造出一种恒定而同步的流动。
通过将部分拆解成整体，艺术家的作品揭示了元素如何通过动态且积极的视觉语言进行沟通。
作品视频可在我的网站或 Instagram 上观看

网站： www.miriamchiera.com
Instagram：@miriamchiera

作品信息：米里亚姆·基耶拉（Miriam Chiera）创作的新颖、独特作品。
年份：2025
媒介：粉彩、丙烯、喷涂、模板、油性笔、石墨在290 g/m2印花棉布画布上。
签名：背面签名并含真实性证书。
运输：画作将寄出（欧盟以外地区）约7天后方可发货，以便将文档提交给海关文化财产部门。
裱框图片仅作示意。
画作以无框卷装方式交付，附 tracing 纸以防止损坏（专业包装，卷于塑料筒或加固硬纸板中）。

请注意，不同屏幕上颜色可能略有差异。

税费：
“购买地点在欧盟之外的商品可能需征收进口税或海关关税，买方自理。”

材料：
本作以高品质画布创作，画作的美感与耐久性离不开它。优质棉麻材质，防撕裂、抗拉伸，来自顶级品牌的材料，使用可塑纹理的介质以防裂纹，画布的密度与重量感，以及 properly拉伸与底漆处理，确保你所投资的是一件优质作品，随时间保持完好。

传记：
Miriam CHiera 是一位意大利-阿根廷当代艺术家，现居意大利塞尼加利亚。她在阿根廷圣里塔尔省国立建筑学院学习室内设计，并在意大利维罗纳美术学院学习艺术。她出生于阿根廷的一个小镇，周围是辽阔的乡野，来自一群意大利移民农民家庭。尽管根源深植于意大利文化，她的艺术仍承载她在成长之地的精神。画布上散布着细小的符号，编织立体派、构成主义与抽象几何，与她作品的本质——色彩语言——交相辉映。
在大自然的辽阔、无尽的地平线和自由感包围中，她在大型创作中找到了灵感。虽然她在国立圣里塔尔的学院学习室内设计，但她的绘画之路早在她的早年就已开启，是在罗密欧与朱丽叶之城的居留期间，于维罗纳美术学院学习时，她意识到绘画才是她真正的召唤。
Miriam CHiera 的作品曾入选国际比赛、画廊、博物馆及各类活动。
2017年 – 入选艺术朋友双年展，塞雷斯，阿根廷。
2019年 – XII Salvador Massa区域绘画展，阿根廷。
2019年 – 第三届绘画比赛决赛，纪念 Fundación 25 de Junio 56周年，罗萨里奥，阿根廷。
2019年 – 入选66届国家年度美术展，塞雷斯，阿根廷。
2019年 – 第23届春季厅决赛，视觉艺术博物馆，圣菲，阿根廷。
2019年 – 区域年度艺术家展决赛，H. Borla博物馆，Esperanza，阿根廷。
2020年 – 第24届春季厅决赛，市立视觉艺术博物馆，阿根廷。
2021年 – 第26届春季厅决赛，圣菲，阿根廷。
2023年 – 参与Chorlton艺术节，曼彻斯特，英国。
2025年 – 候选“崛起女艺术家2025”，美国
她的作品进入全球多家私人收藏。

如今她居住在意大利的塞尼加利亚，曾横跨米兰、维罗纳、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗萨里奥以及故乡塞雷斯等城市。每一个地方都在她的艺术中留下印记，塑造着她作品的视野与表达。

艺术家声明：
一件艺术品远非时尚物件、转瞬即逝的潮流或为解决空间问题而设计的装饰元素。我创作画作，是希望它们成为一个窗口，让你能给自己讲述一个故事——艺术与生活在其中产生有意义的互动。
每一件作品都承载着自己独有的印记、灵魂与能量，使其成为你空间中的活生生的存在。我的愿望是让我的艺术打动你，激发你拥有它、沉浸在它的本质中，并每天清晨站在它面前时与它为伴的感觉。