Volker Rossenbach - BIRDS

Volker Rossenbach 的叙事性叙事主义，在艺术史参考与跨学科表现欲之间

有些当代艺术家的生活道路与态度，会让人认识到具象取向并不必然与文学、哲学、历史和社会学取向分离，反而可以把它们结合起来，因为它们在归入单一领域的界定上存在不确定性，这种不确定性反而提供了一个非同寻常的视角。不仅如此：还有一些艺术家，进一步增添了极具当代性的需求，愿意用不那么传统、不那么正统的方式去自我比较——如果这样称呼的话——因此在结果上与由此产生的绘画风格显著不同，但却异常和谐，并被置于现代性不可或缺的位置。当下的主角正是这一切，以及更多，因为他汲取了对艺术史与文学的深厚知识，将两者揉合在一起，吸收20世纪先锋派的直觉和理论。

在20世纪前几十年，文化社会不得不同情地见证，所有塑造以往艺术的信念、确定性与规则，被一场名为达达主义的运动所颠覆。这场在瑞士发端、随后扩散至欧洲其他国家的运动，开始对当时的艺术系统采取一种亵渎性、讽刺性和论战式的态度。除了由对每个对象进行讽刺性转化为艺术品的视觉表现所带来的结果，创新之处在于把其他学科引入或与之连接到实验之中，托马斯·特扎拉、汉斯·阿尔普和马塞尔·杜尚等人将其视为整场运动的关键。戏剧、摄影、拼贴和 fotomontage（照片拼贴）成为达达主义者所预见的协同作用，后来被包豪斯（Weimar Republic 的德国应用艺术大师学校）所继承并发展起来——一个不仅仅利用瑞士流派前辈的直觉，而是决定引入更多与艺术相互关联的技术的伟大且具有革命性的机构——正如不久前在诞生的 Arts and Crafts（工艺美术）所先前预示的那样。时序变换、社会发生深刻变革，促使校长沃尔特·格罗皮乌斯将建筑、戏剧、平面设计、广告、织造、金属加工等被视作手工技艺的学科纳入课程，使其在艺术的最高与最广义意义上保持着完全的和谐。尽管包豪斯在形式上受德斯蒂尔（De Stijl）的影响，它的路线强调了多种表达形式的融合，以便把那些创新连接起来并引入，尤其在二战后才真正站稳脚跟的诸多领域。其一就是计算机艺术，这是由一位数学家与一位哲学家本·拉波斯基与曼弗雷德·弗兰克所创作的，他们借助示波器等设备利用光波来生成不确定而抽象的艺术线条；这些实验只是数字艺术的开端，起初因为大众都可以接触到而被视为受限甚至低劣的表达手段。然而如今，它已精进并需要特殊的工艺技法。它的应用领域广泛，从艺术、平面设计、广告到多媒体装置，尤其是那些乐于实验、善于融合多种技法的艺术家，使其在当代艺术界占据了领先地位。德国艺术家 Volker Rossenbach 经历了一条始终与创新相碰撞的职业生涯，但借助其精神与文化的活力，他不仅涉猎艺术，也涉猎文学与历史——这些领域始终与一种典雅、几乎文艺复兴式的画面语言相缠绕，而这种语言却以数字技术为工具。如今数字艺术所提供的无限可能性以及对回归经典、传统美学的需求——也就是说，在其实际应用之初的对立面——共同塑造了他的视觉风格：通过绘画与摄影的融合，辅以滤镜与纹理，随后进行扫描并用Photoshop与Illustrator 汇聚成一幅图像；再通过丙烯、彩色笔与粉笔对作品进行手工加工，以赋予其最终外观。他最近的作品受到富有叙事性的国际文学题材的启发，将之与对艺术史名作的引文和引用混合融合，体现出他的讽刺视角及对时事议题的反思式解读。似乎几近可以说，Volker Rossenbach 旨在强调，尽管过去在表面上存在差异，实则与当下并无多大距离。这也许是他为自己的绘画风格所赋予的更深层含义——一种由最新混合技法所组成的叙事主义，其创作过程中的艺术传统将转化为对哲学-叙事思想的多国文本的解读对象，只要它们与创作时刻保持一致，并且又能追溯到一个因快速前行而难以停驻、以观照单一瞬间之美的社会与个人观察。这个思维贯穿在作品《Mystwelt》（Myst岛上的自画像）中，Volker Rossenbach 在镜头背对的姿态下置身于一个场景，类似于德国浪漫主义者卡斯帕·大卫·弗里德里希的名作《雾海上的行者》，但在此作品中却被赋予了形而上的细节，象征着一切虽清晰可见、并未被雾气遮蔽，仍可能隐藏着无法解释的秘密，除非人们愿意停下脚步、深入地超越表层的感知去凝视。左上方的夹克让人联想到超现实主义画家勒内·马格利特的“虚无与充实”的叠加效果，右下方则可辨认出乔治·德·基里科的某一人物形象；这件作品实质上是 Volker Rossenbach 的人生与艺术史旅程的综合体，是一次穿越艺术史与最具吸引力的文学作品之旅，从而让安托万·德圣埃克苏佩里在《小王子》中揭示的本质不可见于眼睛的讯息显现出来。在作品《魔法生物森林》中，他将大自然的色彩之美与热带动物如鹦鹉、巨嘴鸟和变色龙的存在结合起来，将画面的焦点放在一位画家身上——她因为能够与痛苦共处，并且深远地影响了20世纪的艺术史，被视为几乎超自然的女英雄，当然我要提及的是弗里达·卡洛。画面中她身旁的未来世界增添了一位半人型女子的形象，表达了未来人类在一个自然界的活力因当今人类对自然的忽视而可能被削弱的情景。标题所指的“魔力”跨越时空，打破界限，呈现出一种跨越性的视角，成为提醒未来多予以关注的力量，同时始终关注过去的和谐与活力。“悉达多”则具有双重意义：其一，是对赫尔曼·黑塞名作的 Volker Rossenbach 的视觉综合；其二，是对该小说在出版时所广为人知的深层寓意——寻找自我、渴望发现自我、个人对世界与历史的骄傲，在二战后不久的时空中，当时的暴行让人们对一切确定性与参照点失去信任。该作品中，整个神秘且东方色彩的氛围得到体现，象征自由的符号和对真正最高、精神本质的追寻，这也成为 Siddhartha 的领悟与自我分析能力的基石。画中主体的神秘性通过鲜亮、饱满的色彩更加引人注目，这也与嬉皮士哲学相关——这本书常被视为改变世界的运动所倡导价值的象征。Volker Rossenbach 于1969年完成平面设计学业，之后以艺术总监与创意总监身份在国际机构如李奥贝纳（Leo Burnett）或灰色广告公司（Grey）任职，成立了位于杜塞尔多夫的自有机构 E/B/D；他的作品包括1976至1978年的大规模可口可乐广告系列，也多次获奖。在他早期更多实验性创作的阶段，如今已转向更具形象性和传统性的视角，同时他始终坚持以创新与非常规表达方式进行探索与融合；他也参与了德国的群展与个展。

文本：马尔塔·洛克，意大利。艺术史家与策展人。

此件作品“Birds（鸟类）”是我的一组以鸟为主题的肖像系列之一。该作品基于对正在生活中的模特的一幅素描。我的画作遍布以下国家：美国（纽约、凤凰城、迈阿密、斯普林菲尔德、圣塔芭芭拉）、加拿大（蒙特利尔）、新加坡、台北、芬兰、意大利、法国、丹麦、比利时、荷兰、匈牙利、波兰、罗马尼亚、奥地利、卢森堡以及德国的多个地点。

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