Vhils (1987) - Dilacerar

Vhils（Alexandre Farto）的 Risographie，描绘一个年轻女孩。

由艺术家手签编号。

仅200份的 rare 系列

状态：如新，始终平放保存，避免光线

寄送将放入合适的管筒，提供可追踪、保险与签收。

Vhils 的艺术富有诗意、复杂且雄心勃勃。他通过无数层海报、尘埃与灰泥层剥离，揭示隐藏在城市空间下的诗意影像。这一切都是通过钻去旧的灰泥浮雕形态来实现的。

Alexandre Farto（亦称 Vhils）于1987年出生在葡萄牙。他在里斯本郊区长大，曾在伦敦艺术大学、中央圣马丁学院和 Byam Shaw Fine Art Skills and Practices 学习。他在葡萄牙长大，经历了当时深受革命影响的时期。正是在那时，他目睹了墙面上的大量破坏与战争的影响。1974年的康乃馨革命影响了里斯本的边缘地区以及葡萄牙其他地区。

Vhils 于2008年在伦敦的 Cans Festival 与街头艺术家 Banksy 一同揭幕的刻画肖像而声名鹊起。随后，Banksy 的经纪人 Steve Lazarides 给了他更多的空间去创作他的街头艺术雕刻。此后他的多件作品陆续出版发行。Vhils 最受欢迎的创作形式之一是他的浮雕肖像。这些肖像被凿入全球各地的灰泥与砖墙上。
他还通过分解海报广告并挖掘墙体来创作。其他形式包括拼贴、冲压、木材、金属、装置艺术等。最后但同样重要的是，Alexandre Farto 以使用蚀刻酸、漂白剂、气动钻机等工具来揭示墙面的层次而闻名。Vhils 的技法与工具会随着作品进展而演化。
他喜欢在尚未知道下面层里会出现何种图案与影像时的悬念感。 surface 上的最终层次图像是他的核心概念。他目前使用自己或团队拍摄的照片。
一个典型的 Vhils 作品通常在素描本中起源，随后数字化到计算机上。他将大多数肖像分解为三种颜色，这些颜色有助于创造深度——类似于模板画。最终，Alexandre Farto 会以凿子、锤子、钻头、蚀刻酸、漂白剂及其他工具开始雕刻过程。这些工具让他在欧洲各地乃至迈阿密、洛杉矶、香港、上海、迪拜等地的墙上创造出令人惊叹且真正具有诗意的肖像。

2017年，Vhils 与著名美国艺术家 Shepard Fairey 在葡萄牙里斯本共同创作了一幅共同壁画。2019年春，Vhils 在洛杉矶 Over the Influence Gallery 举办个人展览“Annihilation”之际，Shepard Fairey 与 Vhils 再次联手，创作了新的合作者壁画“American Dreamers”。

Vhils 相信我们都是由层层叠叠的社会与历史结构所组成。我们的社会体系也是由类似的层层堆叠而成，通过去除其中一些上层，我们也许能够实现更纯粹的形式。这一过程具有很强的象征意义，他把它视为对历史与文化层次的半考古式分解。
Vhils 也重视将普通个体转化为图标的理念，这也是他许多肖像来自杂志中人物照片的原因。爆炸物、弹道与拆毁——听起来像是第三世界国家内战场景。事实是，Alexandre Farto 正在以自己的方式引领一场革命。他的技法无疑永久地改变了街头艺术的面貌！Vhils 是一位年轻的艺术家，已经在街头艺术史上留下了不灭的印记。他将雕刻分成多层图像，然后以“破坏”来创造。他的作品多为社区中通常不知名的个体之脸。
这位艺术家相信毁灭也是一种建构。你没听错。尽管听起来疯狂，但他找到了一个非常令人印象深刻的方法，通过蚀刻、刮擦、雕刻甚至炸裂墙面来实现！当然，许多涂鸦也会被标记为具有破坏性，但他的作品确实在推动边界。他相信改变是与大众公众沟通所必需的，这也包括整个社会。Vhils 目前居住并以伦敦与里斯本为工作基地。）