Miriam Chiera (1969) - Interlocking. XXL

系列：装配
本系列作品中，奇耶拉运用来自平面设计、时尚、历史与自然本身的形状与色彩的错位组合，采用多种方法与材料创作，从丙烯颜料、喷漆、模板、拼贴、装配到针线。画作本身具有对相似关注点的流动层级：材料探索、抽象身份、形式空间与叙事表达。它们在原则上和实践中公开模糊高艺术与应用艺术之间的界限，因而自然而然地适合多种表面设计形态。

我的作品处于当代几何抽象的领域，在这里结构与直觉并存。通过圆形、线条与色面，我探索在构图秩序与自发手势之间来回震荡的视觉关系。
在创作中，我的实践与包豪斯原则（形式清晰、平衡与几何运用）相契合，但又以引入手势纹理来激活负空间为特征，这些材质表面更自由地运作，在控制与表现力之间产生张力。
相对地，正空间通过定义明确的几何形态来构建——圆、椭圆、三角形以及色彩平面——以结构化的精准组织。这样的形态作为视觉单位，在画面中生成节奏、层级与平衡。
纹理表面与锐利几何元素的共存，在手势与结构之间建立对话。以饱和且对比鲜明的色块来着色，色彩成为一种组织力量，引导视线并强化作品内部的动力。
在我的各个系列中，我探讨人际关系、记忆、迁徙、灵性与社会议题等主题，转化为抽象而综合的语言。这些参照并非字面呈现，而是通过形式之间的张力、平衡与联系融入到构图结构之中。
因此，我的作品提出一种当代几何语言，结合形式的严格性与表达的自由，邀请观者既进行对构图的分析解读，也进行直接的视觉体验。

Instagram：@miriamchiera

https://www.miriamchiera.com/

作品视频：在我的网站或Instagram上可查看

作品信息：由Miriam Chiera创作的新颖、原创且独特作品。
年份：2025
媒介：粉彩、丙烯、喷漆、模板、石墨在290克/平方米的印花棉帆布上。
签名：背面签名，并附产地证明。
运输：对于EU以外的运输，约在7天后发货，以便在文化物品处办理向海关提交的文档。
裱框图仅作示意用。
作品以未裱框的卷装形式交付，附透明稿纸以防损坏（专业包装，卷装于塑料管或加固纸板中）。

请注意，不同屏幕上颜色略有差异。

税费：
“非欧盟地区购买者可能需要缴纳进口税或海关关税，费用由买家承担。”

材料：
本作以高品质画布制作，这对于创作美观且长久的艺术品至关重要。选用优质棉亚麻，防止撕裂或拉伸，来自顶级品牌的材料，选用能获得柔和纹理且不易开裂的媒介，画布的密度及其重量，适当的伸展与底涂，确保你投资的是一件高质量的作品，并随时间保持完好。

传记：
Miriam Chiera是一位意大利-阿根廷当代艺术家，现居意大利西尼加利亚（Senigallia）。她在阿根廷的全国拉里托大学建筑学院学习室内设计，并在意大利维罗纳艺术学院学习艺术。
她出生在阿根廷的一个小镇，成长于广袤的乡野家庭，家庭是意大利移民农民。尽管根脉深植于意大利文化，她的艺术承载着成长之地的精神。画布上散布着细小的记号和符号，交织着立体主义、构成主义与抽象几何，以及色彩语言的本质。
在自然的浩瀚、无垠的地平线与自由的深刻感中，她在大型创作中找到灵感。尽管她在全国拉里托大学学习室内设计，但她的绘画之路始于少年时期，在罗密欧与朱丽叶之城的驻留期间，她在维罗纳艺术学院学习，最终意识到绘画才是她真正的天命。
Miriam的作品曾被选入国际竞赛、画廊、博物馆及各类展览。
2017年 – 入选阿根廷塞雷斯艺术朋友美术双年展。
2019年 – 阿根廷萨尔瓦多马萨区域绘画展。
2019年 – 第三届绘画大赛入围，吉努斯基金会56周年，罗萨里奥。
2019年 – 入选第66届全国艺术年度展，塞雷斯。
2019年 – 在圣菲省视觉艺术博物馆春季展 XXIII等展作 finalist。
2019年 – 在埃斯佩兰萨的H. Borla博物馆区域年度展 finalist。
2020年 – 2024年春季展 finalist，圣菲市立视觉艺术博物馆。
2021年 – 圣菲春季展 finalist。
2023年 – 参与曼彻斯特Chorlton艺术节。
2025年 – 美国“女性艺术家崛起2025” finalist。
2026年 – 将在西班牙Gorila杂志刊登，2026年5月。
2026年 – 将在西班牙ARTEA杂志刊登，2026年5月。
她的作品被全球私人收藏收藏。

今日她居住在意大利西尼加利亚，曾经游历过米兰、维罗纳、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗萨里奥及故乡塞雷斯。每一个地方都在她的艺术上留下印记，形塑着她作品中的愿景与表达。

艺术家声明：
一件艺术作品远非时尚对象、一时潮流或仅为解决空间问题的装饰物。我创作画作，希望它们成为一个窗子，让你讲述自己的故事——艺术与生活在其中产生有意义的互动。
每件作品都拥有自己的烙印、灵魂与能量，使其在你的空间中成为有生命的存在。我的愿望是让我的艺术打动你，唤起你拥有它、沉浸于它的本质、每日清晨当你站在它面前时愿意与你相伴的渴望。）