Anna Barone - Quiet Green - Triptych

QUIET GREEN（Trittico verde）

- 标题：Quiet Green - I、II、III
- 系列：悬挂地平线 – 出席
- 技法：由三幅画布组成的三联画，原始丙烯及混合质感技法，画布为棉布，表面有金箔点缀
- 尺寸：3幅画布分别为36×36 cm、25×25 cm、19×19 cm，总计36×80 cm（具体尺寸随安装而变）
- 安装：作品已装裱于画框，准备悬挂
- 状态：极好
- 签名：前后手签
- 真实性证书：随附

描述：

该三联画属于“悬挂地平线”系列，在其物质感最强、最具呈现力的阶段。在线条的拓展中，绘画通过厚实、层叠的表面来构成，颜色变成了身体与领域。

三幅画相互对话，同时保持独立的视觉自治性，既可作为一个整体组合展出，也可分开展出。通过叠层、刻画与罩色，材料在有机的画面场域中组织起来，充满紧张与开阔的空间感。

手工应用的金箔介入，成为一个基本的光点，融入表面之中，呈现出一种静默且非装饰性的存在。

Quiet Green 传达了一种暂停与倾听的状态：一种并非静止的寂静，而是有生命、由内在运动与微妙转化贯穿的寂静。它不是在描绘一个景象，而是在让景象发生。

独一无二的作品。

颜色会因显示屏而略有差异。

项目说明
悬挂地平线

这件作品属于我致力于“悬挂地平线”的绘画历程，这是一次水与直觉相遇而诞生的探索。在这些画布上，流动的物质塑造出内在的风景：并非真实地理地点，而是情感状态、感知阈值以及短暂美感的碎片。

表面通过轻薄的分层、透明度与稀释的色块发展，唤起寂静、等待与悬置时间的呼吸。在某些作品中，出现了简洁的符号性痕迹——简化的花朵、漂浮的花冠、倒影的树木——作为象征性存在，放大冥想与梦境的维度，而不强加明确的叙事。

该系列呈现为一个发展中的过程，愿意接受动作和形式上的变化，并忠于“不言而喻的诗学”和门槛的理念。在这项探索中，形成了三种表达方式，它们并非封闭的类别，而是同一探究的不同运动。

- 虚化 -

在“虚化”中，物质溶解并退却。图像仿佛是一段遥远的记忆，一种刚被抓住的视景，景色变得稀薄、不稳定，在存在与消逝之间游离。

- 出席 -

在“出席”中，绘画变得更浓密、具象。物质以更强的力度显现，同时保持梦境般的特质，像是一种尚未被完全明确的形态。

- 出现 -

在“出现”里，光线从幽暗深处浮现。空间变得更紧凑，地平线成为远在门槛之外的方向，成为观者目光所指的方向，由一种明显又隐匿的光存在来引导。

艺术家自述

我的创作探索水的流动本质及其生成形态、运动与光的能力。

通过水彩、丙烯、墨与薄涂，我将这种能量转化为抽象的视觉语言，带来寂静、神秘与内省。

我画的是内在的风景：悬挂的地平线、倒影、花开。图像并非真实地点的再现，而是介于显现与消融之间的感知状态。

让水自如引导创作过程，接受不完美与短暂痕迹，视其为工作的重要组成。

我的研究在轻盈与物质之间运行，保持对解释开放的空间。

每一件作品都是让人放慢呼吸、用眼睛深呼吸的邀请。

附加信息：

原作为手签在正面和/或背面

覆以防黄涂层清漆保护

真实性证书随附

状态：极好

安全、可追踪的运输
专业纸箱包装
画布边缘已上色，厚度为2 cm，已裱装于画框，悬挂就绪

注：原始颜色可能因显示设置而与照片略有不同。
实景照片为场景模拟，未必完全反映作品的实际尺寸，请以描述中的尺寸为准。

来源
直接来自艺术家
意大利
Anna Barone（Nanako）
2000年 歌德艺术导师文凭
2002年 平面广告与摄影文凭
2020年代起在那不勒斯与罗马展出及销售
与罗马画廊持续合作