Joseph Beuys (1921-1986) - "L'Udito"

约瑟夫·博伊斯（Joseph Beuys），“L'udito”。为 Bolaffiarte 专门创作的原作 L'Udito 的三色平版印刷品（偏移印刷）。限量5000份，均带艺术家亲笔签名（本例为3479号）。Bolaffi 烫印压印。状况良好。珍稀之处在于与杂志同装并带有原包装。无保留拍卖！

约瑟夫·博伊斯（发音 IPA: ˈjoːzɛf ˈbɔʏs；克雷费尔德，1921年5月12日—杜塞尔多夫，1986年1月23日）是德国画家、雕塑家及行为艺术家。
传记
他于1921年在克雷费尔德出生，但他声称自己是在克莱夫看到天光，家族商人约瑟夫·雅各布·博伊斯（1888–1958）与 Johanna Maria Margarete Hülsermann（1889–1974）之子。青年时期就读于 Kleve 的 Hindenburg-Oberschule，曾加入希特勒青年团。
二战爆发时，他入伍于空军，接受机载无线电操作员训练，官衔为少尉。1944年3月，在东线战场执行任务时，他所乘 Stuka 轰炸机在克里米亚地区遭遇暴雪，坠落于由德国占领区控制的土地。飞行员当场死亡，他则受伤，次日由救援队救回并送往医院。随后他声称是被一群塔塔尔游牧民救助而活下来，他们用自己民族的传统医疗方法治疗他。这段经历——实际上是一则传说——常被他人视为其创作路径的决定性因素，推动他追求“人与自然之间的更高和谐”，以致许多批评家赋予他“艺术的萨满”之称。
这则“传奇”在 Florian Henckel von Donnersmarck 于2018年拍摄的电影《Werk ohne Autor》（无名之书）中被讲述，片中博伊斯由演员 Oliver Masucci 饰演。

在战争期间，他曾多次在法家（Foggia）驻留，并在那里决定献身艺术事业。法家成为博伊斯最喜爱的城市之一，他在生命的最后岁月里不断回忆起它，称其为“记忆中最深的地方”。他在这座庞培意大利小城创作了多件作品，其中包括 Die Leute sind ganz prima in Foggia（1973），他从当地居民的简单生活和田园传统中看到人与自然和谐的独特范例。博伊斯一生多次回到法家，与当地民众保持密切联系。八十年代，他向艺术评论家 Michele Bonuomo 表示有意将大量作品捐给这座城市，但由于艺术家去世等原因，计划未能实现。近来，博伊斯与坎帕尼亚大区的关联被重新发掘和重视，学术研究和公开讲座都强调了法家在博伊斯人文与艺术之路中的核心地位。
在意大利普利亚大区逗留后，他于西西里西部的意大利前线战事结束后，作为伞兵部队成员在西线战场服役。1945年末被英国人俘虏。战争经历对这位艺术家的生活产生了深刻影响，在五十年代后期他陷入深重的内在危机，靠朋友 Hans 与 Franz van der Grinten 的帮助才得以走出。在 Büderich 纪念碑项目中，这一背景几乎成为净化性的功能。1959 年他与 Eva Wurmbach 结婚。其宗教信仰为天主教，后又转向鲁道夫·施泰纳的鉴识学（ Anthroposophie ）。

1961 年，他在杜塞尔多夫美术学院获得雕塑系教席，曾在战后初期就读于该校并在 Josef Enseling 与 Ewald Mataré 的课程中学习，与 George Maciunas、Nam June Paik、Wolf Vostell 及 Charlotte Moorman 等人共同参与 Fluxus 流派在哥本哈根、伦敦与威斯巴登等地的初期活动。1963 年他在杜塞尔多夫美术学院组织了 Festum Fluxorum Fluxus。六十年代，博伊斯致力于创作物件-雕塑-装置艺术，旨在通过艺术行为唤起公众的批判意识。1964 年他开创了长系列的“行动”（Actions）：Der Chef、Das Schweigen Marcel Duchamps wird überwertet；... und in uns... unter uns... landunter 以及 Wie man einem toten Hasen Bilder erklärt（1965）；Eurasia e... mit Braunkreuz（1966）；Manresa、Hauptstrom、Der Stahltisch/Handaktion、Iphigenie/Titus Andronicus（1969）；I like America and America likes me（1974）。

1970 年，约瑟夫·博伊斯在杜塞尔多夫美术学院任雕塑教授。学校最年轻的学生是 Elias Maria Reti，他当时只有十五岁就跟随他学习艺术。随后他在那不勒斯和法家度过一段时间，1972 年应 Lucrezia De Domizio 与 Buby Durini 夫妇之邀抵达博洛尼亚诺（帕斯卡拉省），此后多次回访。博洛尼亚诺开展了一系列艺术活动，包括1976 年创立的“农业复兴研究所基金会”、1982 年以 7000 棵树种植实现生物多样性恢复的 Paradise 植园，以及 1984 年的 Olivestone（现于苏黎世 Kunsthaus 展出）。1984 年他获博洛尼亚诺市名誉市民称号。

1980 年 4 月 3 日，在佩鲁贾的 Rocca Paolina 与 Alberto Burri 的重要会面与对话由 Italo Tomassoni 策划。德国艺术家在 Rocca Paolina 的 Cannoniera 室进行表演期间创作的六幅板画，如今陈列于佩鲁贾市立 Palazzo della Penna 博物馆。Burri 则以铁质“黑色裂纹”（Grande Nero RP，现以 Grande Ferro 的名义在 Burri 博物馆 Santo Palazzo Albizzini 的佩城城城展出）替换了他为此次活动展出的“黑色碎裂”（Cretto），并成为 Rocca Paolina 的重要黑色动态雕塑。

博伊斯在美国非常著名，他与安迪·沃霍尔成为朋友并被视为其意识形态的对立面，但也可以说他们共同概括了二战后视觉艺术的基本走向。

他与众多意大利文化工作者和评论家合作过，其中包括 Lucrezia De Domizio Durini、Lucio Amelio、Italo Tomassoni、Arturo Schwarz、Achille Bonito Oliva、Fulvio Abbate、Germano Celant、Gian Ruggero Manzoni，以及瑞士著名策展人 Harald Szeemann。

1981 年，他成为对艺术商人 Lucio Amelio 的号召作出回应的先驱者之一。此次在 1980 年卡姆帕尼亚大地震后，Amelio 邀请近现代艺术家创作以地震为主题的作品。博伊斯创作了 Terremoto in Palazzo，一种由在地震灾区发现的旧工作桌组成的装置，桌面加入了玻璃和陶瓷元素，以传达脆弱与不稳定的理念。这件作品现属于 Terrae Motus 收藏，展出于卡塞塔王宫（Reggia di Caserta）。这件作品自 1987 年官方宣布完成以来，仍未真正完成，因为要在未来大约三百年的时间里让七千棵橡树成长为博伊斯设想的巨大森林；但他已经跨越自身存在的时限，把简单的植树行动转化为一个宏大的集体仪式，深刻地唤起人类与自然关系的意义。

对博伊斯及其著名装置 Block Beuys（黑森州州立博物馆达姆施塔特）的一次致敬，来自 Natias Neutert 的表演 Sympathie für Piano und Pump，于1988年首次在柏林 Martin-Gropius-Bau 举办时呈现。