Robert Detheux (1932-2010) - Une puce dans la douleur





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羅伯特·德泰厄斯(Robert Detheux)超現實主義素描作品 Une puce dans la douleur,2007 年,混合媒介(鉛筆、炭筆與白色高光)於著色紙上,尺寸 49 × 39 cm,左下簽名并題名,右下簽名並日期,Original 版,狀況良好,未裝框,來自比利時,出自藝術家工作室收藏。
賣家描述
作品标题:Une puce dans la douleur
艺术家:Robert Detheux(布鲁塞尔,1932 – 滑铁卢,2010)
年份:2007
技法:
超现实主义素描——铅笔、炭笔以及强烈的白色高光,应用于着色纸(混合技法)
尺寸:49 × 39 cm(纸张)
签名:
左下角签名并注明标题:“une puce dans la douleur”
右下角签名并注明:"Detheux 2007"
状态:
总体良好。存在些许小瑕疵、磨损以及纸面质感的效果,这些均为故意设计,构成作品美学塑造的一部分(为艺术家最后阶段的显著特征)。未进行修复,原始纸张状况极好。
出售:未装裱
作品描述:
"Une puce dans la douleur" 是一幅2007年的大型超现实主义素描,采用铅笔、炭笔及厚重的白色高光在深色纸上完成,尺寸为49 × 39 cm。
画面中有三位裸体的女性形体,既雕塑感又灵魂化,构图以流动而有机的动势占据空间。她们的躯体既肉体又飘渺,逐渐与从画面下方喷薄而出的纠结的树根和植物相融,如同这些生灵从土地中出现,或在痛苦而诗意的蜕变中根植于土壤。线条紧致而敏感,辅以粉笔白光来塑造体积,呈现几近雕塑般的力度,突出脆弱的肉体与大地之力之间的张力。
标题以典型的超现实颠覆风格增添黑色幽默与荒诞隐私感:“une puce dans la douleur”既象征微小而难忍的刺激,也暗示在痛苦核心的隐形寄生者的存在。
本作是罗伯特·德泰(Robert Detheux)最后阶段的强力之作,完美体现了他对支撑材料的材质性、人体形态的混合构成,以及形式、物质与心灵之间张力的探索。纸面的微小瑕疵与质感效果皆是有意为之,且充分融入作品审美之中。
艺术家传记:
Robert Detheux(布鲁塞尔,1932 – 滑铁卢,2010)是二战后比利时艺术界一位独特而极具要求的人物。毕业于布鲁塞尔圣卢克美术学院,他早期就发展出个人的语言,融合超现实和达达主义潮流,同时拒绝任何教条式的隶属。自1950年代起,他以其诗性与颠覆性表达在比利时艺术界崭露头角,三次获得著名的“比利时青年画奖”(1953、1954及1971)。
在从事绘画与素描家的同时,他在多所学院担任广告系平面表达教学,直到1996年在滙名提奥拉恩(Tournai)美术学院任教,培养了多代艺术家,同时坚持个人的艺术追求。
他的创作高度统一,强烈探索人体形象、身体的转变,以及肉体与物质之间的张力。70年代,他创作了一系列以腹部与肚脐为核心的感性画作,成为其有机体的真实执念。80年代则出现了以大幅黑色画布为主体、明晰而充满活力的书法性笔触。进入2000年代,Detheux更专注于大幅纸上绘画:她的灵魂形态、半人半植物的幻影成为自我深处探问的领域,其中线条与纸张的质感扮演着至关重要的角色。
作为物质与身体的诗人,Robert Detheux 创作出一部自省、感性且常带黑色幽默色彩的作品集,其中痛苦、欲望与转化在一个既严格又深具感染力的视觉语言里彼此呼应。他晚期的绘画,包含本作在内,今日在超现实主义比利时和当代绘画爱好者中颇受追捧。
来源:
收藏私人收藏——直接来自艺术家工作室/其遗产。
作品标题:Une puce dans la douleur
艺术家:Robert Detheux(布鲁塞尔,1932 – 滑铁卢,2010)
年份:2007
技法:
超现实主义素描——铅笔、炭笔以及强烈的白色高光,应用于着色纸(混合技法)
尺寸:49 × 39 cm(纸张)
签名:
左下角签名并注明标题:“une puce dans la douleur”
右下角签名并注明:"Detheux 2007"
状态:
总体良好。存在些许小瑕疵、磨损以及纸面质感的效果,这些均为故意设计,构成作品美学塑造的一部分(为艺术家最后阶段的显著特征)。未进行修复,原始纸张状况极好。
出售:未装裱
作品描述:
"Une puce dans la douleur" 是一幅2007年的大型超现实主义素描,采用铅笔、炭笔及厚重的白色高光在深色纸上完成,尺寸为49 × 39 cm。
画面中有三位裸体的女性形体,既雕塑感又灵魂化,构图以流动而有机的动势占据空间。她们的躯体既肉体又飘渺,逐渐与从画面下方喷薄而出的纠结的树根和植物相融,如同这些生灵从土地中出现,或在痛苦而诗意的蜕变中根植于土壤。线条紧致而敏感,辅以粉笔白光来塑造体积,呈现几近雕塑般的力度,突出脆弱的肉体与大地之力之间的张力。
标题以典型的超现实颠覆风格增添黑色幽默与荒诞隐私感:“une puce dans la douleur”既象征微小而难忍的刺激,也暗示在痛苦核心的隐形寄生者的存在。
本作是罗伯特·德泰(Robert Detheux)最后阶段的强力之作,完美体现了他对支撑材料的材质性、人体形态的混合构成,以及形式、物质与心灵之间张力的探索。纸面的微小瑕疵与质感效果皆是有意为之,且充分融入作品审美之中。
艺术家传记:
Robert Detheux(布鲁塞尔,1932 – 滑铁卢,2010)是二战后比利时艺术界一位独特而极具要求的人物。毕业于布鲁塞尔圣卢克美术学院,他早期就发展出个人的语言,融合超现实和达达主义潮流,同时拒绝任何教条式的隶属。自1950年代起,他以其诗性与颠覆性表达在比利时艺术界崭露头角,三次获得著名的“比利时青年画奖”(1953、1954及1971)。
在从事绘画与素描家的同时,他在多所学院担任广告系平面表达教学,直到1996年在滙名提奥拉恩(Tournai)美术学院任教,培养了多代艺术家,同时坚持个人的艺术追求。
他的创作高度统一,强烈探索人体形象、身体的转变,以及肉体与物质之间的张力。70年代,他创作了一系列以腹部与肚脐为核心的感性画作,成为其有机体的真实执念。80年代则出现了以大幅黑色画布为主体、明晰而充满活力的书法性笔触。进入2000年代,Detheux更专注于大幅纸上绘画:她的灵魂形态、半人半植物的幻影成为自我深处探问的领域,其中线条与纸张的质感扮演着至关重要的角色。
作为物质与身体的诗人,Robert Detheux 创作出一部自省、感性且常带黑色幽默色彩的作品集,其中痛苦、欲望与转化在一个既严格又深具感染力的视觉语言里彼此呼应。他晚期的绘画,包含本作在内,今日在超现实主义比利时和当代绘画爱好者中颇受追捧。
来源:
收藏私人收藏——直接来自艺术家工作室/其遗产。

