El Lissitzky (1890-1941) - Architecton/Proun

极其罕见的 relief 作品，由俄罗斯艺术家埃尔·利西茨基（El Lissitzky）创作。这件作品是少数几件三维 PROUN 之一，使得埃尔·利西茨基成名的作品系列。此件为较小的 proun 之一，尺寸为 31.5 x 26.5 x 3 cm。作品背面签名并标注年份，创作地为维捷布斯克（现属白俄罗斯），在那里艺术社团 UNOVIS（由卡西米尔·马列维奇领导）曾从莫斯科前往。作品还带有一个标签，标注日期为 1922 年 5 月 26 日，意在让作品参加在柏林举行的“第一届俄罗斯艺术展览”（Erste Russische Kunstaustellung）。最终埃尔·利西茨基并未提交作品参加该展，展览于 1924 年举办。

来源

Ilya Chashnik 家族收藏，莫斯科
George Costakis 收藏，莫斯科
John Watts Baer Bausman III 收藏，格林威治，美国，1973 年由 George Costakis 赠送
荷兰收藏家（2016 年，John Bausman 去世后）

COA
Alexander Arsamastev，正在撰写埃尔·利西茨基的 catalogue raisonné，已于 2025 年对本作进行了考证并出具 COA。该作品将被收录于 catalogue raisonné。

埃尔·利西茨基
埃尔·利西茨基（生于 1890 年 11 月 11 日（新历 11 月 23 日），波琴科镇，斯摩棱斯克附近，俄罗斯—卒于 1941 年 12 月 30 日，莫斯科）是一位俄罗斯画家、排版师及设计师，是 20 世纪初抽象艺术的早期先锋。他在排版、广告与展览设计方面的创新具有极大影响。

利西茨基在维捷布斯克（现维捷布斯克，白俄罗斯）接受第一阶段艺术教育，该城在俄罗斯先锋派的发展中扮演了重要角色。1903 年他在 Yehuda（尤伊） Pen 的美术学院学习，但很快因为对维捷布斯克的地方气息不满而离开前往德国。返回德国后，他进入达姆施塔特技术大学建筑系，就读于 1909–1914 年。此期间他也曾前往法国、意大利和比利时。第一次世界大战爆发时，他回到俄罗斯，在莫斯科定居，1915–1916 年在里加理工学院（现里加理工大学）学习，该校已迁往莫斯科。他获得工程科学与建筑学学位，成为一名建筑事务所绘图员。

利西茨基当时的艺术兴趣完全聚焦于犹太主题与文化。他参与了 Semjon Ansky 的民族志考察团，研究犹太人文化的纪念物，并为伊地语书籍作插图（如 Moyshe Broderzons Sikhes Khulin [1917；“不圣洁，或无用的喋喋不休”] 与 Khad gadye [1919；“一只小山羊”]，是逾越节晚餐的流行歌曲）。这些书籍的插图显示了他受立体派-未来主义（Cubo-Futurism）以及 lubki（廉价手绘民间木版画）的影响。

1919 年，时任维捷布斯克革命性民众艺术学校校长的夏加尔（Marc Chagall）邀请利西茨基在该校任教建筑与平面设计。正当马列维奇（Suprematism 的创始人，提倡以纯几何形态为美术之上）的教学也在该校开展时，二人发生争执，夏加尔离开，马列维奇掌权。利西茨基留在维捷布斯克，成为马列维奇最重要的学生和追随者之一。

这为利西茨基的艺术开启了一个全新的时期。他改用 El Lissitzky 的名字，放弃具象艺术，转向至上主义。他为维捷布斯克失业救济委员会两周年纪念设计了至上主义作品，并创作了一系列宣传海报，其中最知名的是《用红色鬃子战胜白人》（Versla de Witten met de Rode Wig，1919-1920）。此时期他开始创作一系列抽象几何画作，称为“proun”，即“proyekt utverzhdeniya novogo”（新事物确证计划）的缩写。Proun 作品首次在至上主义团体 Unovis 的展览上亮相（Utverditeli Novogo Iskusstva，意为“新艺术的确证者”）。这些作品将利西茨基对平面设计、建筑形态、摄影、绘画等形式的兴趣结合，形成独特而富有动感的艺术形式。它们也标志着利西茨基对构成主义的拥抱——一个以抽象艺术表达进步社会价值、推动社会转型的流派。1921 年秋，利西茨基成为莫斯科国立美术学院的教授，但同年 12 月前往柏林，与德国艺术家建立文化联系。

利西茨基在海外（1921–1925）的时期尤为富有创造力。他参与了一系列艺术杂志的创作，出版了多部著作，包括 Suprematichesky skaz pro dva kvadrata v 6-ti postroykakh（1922；《关于两个方形的六种结构：一则至上主义的故事》）以及与让·阿尔普合著的三语刊物 Die Kunstismen—Les Ismes de l’art—The Isms of Art（1925），并加入了荷兰的著名群体 De Stijl。他也结识了艺术家/设计师 László Moholy-Nagy，他通过在包豪斯的课程把利西茨基的思想带向西欧与美国。从此，摄影与图形艺术成为利西茨基最重要的工具之一。通过频繁的旅行与与其他艺术家的往来，利西茨基成为一个变革性人物，将欧洲与俄罗斯的先锋艺术融合，促进实验形式与思想的交流。

1925 年，利西茨基返回莫斯科。1925–1928 年间，他共同创办了若干杂志，传播二十世纪最具前瞻性的艺术潮流。他仍在书籍与展览设计方面保持创新，曾为若干国际展览设计苏联馆，并与阿列克山德尔·罗德琴科及其他先锋艺术家共同打造重要的宣传刊物《苏联正在建设》中期刊 SSSR na stroyke（1930–1941；《在建中的苏联》）。尽管身体状况欠佳、斯大林体制对现代主义美学的日益强烈排斥，利西茨基依然继续从事艺术活动。他在二战初期被德国入侵俄罗斯约六个月后死于肺结核。

运输

本作品直至 2026 年 7 月 1 日方可发运。