Vhils (1987) - Layers (Unique piece)

VHILS - “LAYERS” 1/1

这不是限量版，而是一件独一无二的作品！独一无二。

LAYERS 是基于 Vhils 与实景广告牌作品共创的生成型 NFT 收藏系列。该项目将数字艺术与实体艺术世界连接起来，通过在区块链上复制其创作的实体实践，揭示艺术家创意宇宙的细节。

本艺术品是一件原创、1/1 的实体艺术作品，源自 NFT 转换为实体艺术的过程，由艺术家完成，仅向顶级收藏者开放。

尺寸：50x70 cm
状态良好，如同 Vhils 工作室交付时的状态（见图片）

存放：平放于无烟室内

运输：小心包装、可追踪、投保并签收，采用原包装

如需信心拍卖，请查看反馈！

关于艺术家：
葡萄牙艺术家 Alexandre Farto（1987 年生）自 2000 年代初至中期起便以 Vhils 的名义以视觉方式与城市环境互动，长期从事涂鸦创作。
他开创性的浮雕凿刻技法——构成 Scratching the Surface 项目的基础，首次向公众展示是在 2007 年里斯本的 VSP 群展，以及次年在伦敦的 Can Festival——被誉为近十年来在街头艺术领域最具说服力的表达方式之一。
这种引人注目的视觉诗学形式在全球各地的室内外场景中展出，被描述为粗犷而复杂，却又具有直触人心的简约之美。它持续反思身份、当代都市社会生活及其饱和环境，探讨个体愿望与日常生活需求之间的矛盾、全球化发展模式及日益同质化现实对地方文化独特性的侵蚀等主题。它谈及消隐，也谈及抵抗；谈及破坏，也谈及在这个压倒性的环境中仍然存在的美，探索全球与地方现实之间的联系与对比、相似之处与差异。
Vhils 在葡萄牙首都里斯本对岸的塞夏尔（Seixal）成长，那里是工业化郊区，80年代至90年代大规模城市化进程对他影响深远。他尤其受到城市墙面吸纳周边社会与历史变迁的启发。采用他独特的“创作性破坏”手法，Vhils 像当代城市考古学家一样挖掘材料文化表层之下的事物，揭示事物表象之外的东西，使被遗忘的维度重现意义与美。
自 2005 年起，他在全球30多个国家举办过个展、群展、现场艺术介入和各类项目——包括与里约热内卢贫民窟社区合作，以及与 MAAT（里斯本的艺术、建筑与技术博物馆）、辛辛那提当代艺术中心、巴黎 Le Centquatre、蓬皮杜艺术中心、北京 CAFA 艺术博物馆、圣地亚哥当代艺术博物馆等知名机构的合作等。作为一位热衷实验的艺术家，Vhils 在以他标志性的雕刻技法为核心的作品外，还在多媒介领域不断发展个人美学：从模板绘画到金属蚀刻、从爆炸与视频艺术到雕塑装置。他还执导了若干音乐视频、短片以及两场舞台作品。
他的独特方法与作品已经在全球范围获得高度评价。
Vhils 与 Banksy、Invader、C215、Jef Aérosol、JR、Swoon、Shepard Fairey、Dran、Martin Whatson、D Face、Sandra Chevrier、FinDac、Os Gemeos、Kaws、Cranio、Escif、Seth、ROA、奈良 Yoshitomo Nara 等艺术家同属一个艺术运动。