歌川芳盛 • 甲斐与越后之大战 • 1864 • 日本木版画 - 日本 - 江戶時代（1600-1868）

歌川芳盛（Utagawa Yoshimori，1830–1884）
甲越大合戦 — 甲斐与越後之大战
描绘在川中岛战场上的武田信繁（Takeda Sama-no-suke Nobushige）骑马场景

技法：木刻版画（木版画，mokuhanga），日本和纸上多色印刷（nishiki-e）
日期：Genji 1（1864）— 每一张纸上都可见的子印
格式：大判竖三连（Ōban tate-e triptych）— 三张完整纸张，总尺寸约36 × 73 cm（14.2 × 28.7 in.）
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印象与色彩：极佳。 全张印痕强烈而清晰，细密的铠甲系带、步兵袍纹样以及面部雕刻都保留了精细的刻线。 色彩调色板保存极好，并且在这一时期显得格外阴郁——夜空中的深炭灰，远处村落烟火的温暖赭黄与砖红，铠甲的深绿、靛蓝及黯淡的土色、战士脸上的鲜红窟魄条纹点缀其上。 烟雾与天空的 bokashi 渐变处理精美。 黑色颜料在三张纸上均呈致密且持久的覆盖。

纸张：非常良好。 三张独立的ōban纸张，使用坚实的日本和纸。 边缘处有些许裁切和轻微折痕——并不影响构图。 纸张仍然柔润，画面区域整洁清晰。
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场景——川中岛平原之夜

这是本十年间最引人注目的战斗三联画之一，也是最怪异之作。 中景被一名骑马武士所主导——蓝色刻字框内标示为 Takeda Sama-no-suke——他驾着深色骏马在战场的屠杀中回转，剑半出鞘，脸上因愤怒而扭曲成狞笑。马蹄下踩着被践踏的敌人，其面孔亦被扭曲成死神般的表情，仰望着天空。 左侧，两名武田家臣聚拢身形，其中一人头部受伤，白头巾被染成红色，眼神疲惫而空洞。 右侧，又一对步兵在红白相间的矛戟后方后弯身形，脸部表情凝重且充满挑衅。

在他们背后，地平线熊熊燃烧。远处的村落浑然化为烈火，逃离的人影与冲锋的步兵黑影散布在中景。 天空以巨大的黑与赭黄烟雾卷轴翻涌，呈现出几乎书法般的盘旋卷曲线。 整幅画以夜晚为基调，或是在黎明前的那一瞬间的半明半暗，燃烧的村落仍照亮天空—— 故意营造出一种情绪化、夜间的调色板，与1864年的江户浮世绘以鲜明朱红与析丽紫调的明亮风格迥然不同。

标题中的甲越（“Kōetsu”）是 Kai（甲斐）与越後（越后）的合称——即武田信玄与上杉謙信之间的对立省分，他们的军队在1553年至1564年的川中岛平原上五度交锋。 第四次交战发生于1561年農历九月初九日，是战国时期最血腥的战斗之一——就在这片战场上，正是此画中心人物武田信繁在追击上杉军时被杀。芳盛捕捉的并非光荣瞬间，而是疲惫与恐惧的瞬间：战争的氛围被刻在历经太多的男人的脸上。
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另一种面孔——芳盛的风格异常

任何在1860年代研究足够多的乌达若瓦 Warrior 版画的人都会立刻感觉，这组三联画有些不对劲。 面孔并不完全对味。 它们不像其他久保田学派学生的面孔——也不是吉光、义浮、义彦最初的水心系列中的形象。 它们有一种风格化、近乎面具化的气质：粗重的线条、笨重的建模、鲜明的 kumadori 风格条纹——这些更像阿乐之舞的化粧，而非战场肖像。 调色也同样异常：灰、棕、烟墨黑、黯绿等，缺乏明亮的安娜利娜红与紫色——明治时期的乌托邦式乌木画学院在此时已热情拥抱这些色调。

原因在于芳盛独特的传记。1830年出生的他原名 Taguchi Sakuzō，在 Kuniyoshi 的正统乌达若瓦流派下受训，成为战斗场景与讽刺画的专家乐手。但他也是早期的 Yokohama-e 的从业者之一——即描绘十九世纪中叶后横滨对外开放后涌现的外国人及新奇事物的画风，他经常往返江户与横浜，亲身观察西方视觉规范。晚年他逐渐脱离乌达若瓦主流，加入南画（Nanga）派别，受中国水墨画及学术美学的影响更深。生涯晚期，他开始为出口贸易而画鸟兽花卉画风，风格更接近中国传统而非浮世绘。

这幅1864年的三联画正处在这一发展路径的一个迷人节点。构图逻辑仍然是乌达若瓦的——近二佐志的动态对角线、拥挤的前景、对戏剧性骑马人物的偏爱。 但表面处理已经开始游离。 笑烟的刻画呼应中国画的传统；阴郁、夜晚的调色预示着吉野英的后期杰作中出现的水墨色氛围；鲜明的、近乎原始主义的人物面孔预示着十年后明治新闻画中的夸张能量。 这是一位目光早已投向他处的艺术家的作品——结果是一幅在当年所有战士版画中独树一帜的杰作。
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Utagawa Yoshimori — 久负盛名的Kuniyoshi 学派徒弟的难以捉摸的一面

Utagawa Yoshimori（1830–1884），原名 Taguchi Sakuzō，也被称为 Kuniharu Yoshimori，是晚期 Kuniyoshi 工作室中最具魅力的人物之一。自幼成为大师的学生，他与更著名的 Yoshitoshi、Yoshitora 和 Yoshiiku 并肩工作，但走的是更安静、更多元的职业路线。与师傅一样，他涉猎多种题材——勇将画、历史场景、风景、花鸟画——但如今最常与 Yokohama-e 联系在一起，这种新兴画风描绘自1859年起涌入日本的外国人及新奇事物。

芳盛在职业生涯中署名和笔名众多——包括 Ikkansai、Ikkōsai、Ikkeisai 等等，产出量虽然可观，但比起更高产的同侪要难以追踪。明治维新后他迁居横滨，传闻加入南画派，创作水墨与彩色作品以满足日益扩大的西方出口市场。1884年去世，享年54岁。他的学生包括 Yoshimori II 与 Koyomori；但他的真正遗产在于像这幅作品这样的版画——其中正统的乌达若瓦勇士词汇开始解构并与学校之外的影响力重新组合。