Joost Swarte - Eindelijk vrijheid - Silkscreen ** HANDSIGNED+COA **

Joost Swarte 的丝网印刷（*）。题名「Eindelijk vrijheid」（最终自由）。豪华版，使用高厚度棉质羊皮纸（300 g/m2）。由艺术家亲笔签名。附带真伪证书（COA）。

规格：
尺寸：70 x 50 cm
年份：1988
出版商：Atelier Swarte，哈勒姆（Harleem）。
状态：极好（此作品从未装裱或展出，始终保存在专业艺术文件夹中，因此状况完美）。
来源：私人收藏。

作品将被小心处理并以加强纸箱包装寄出。将提供带追踪号的认证运输（UPS / DPD / DHL / FedEx）。

运输还将包含按作品最终价值的运输保险，如发生丢失或损坏，予以全额赔偿，买家不承担费用。

(*) Joost Swarte，生于1947年12月24日，荷兰海姆斯泰德出生，是荷兰最著名的漫画家之一。他在埃因霍温设计学院学习，早年在自己的杂志 Modern Papier 上发表作品。除了漫画，他在设计、建筑和玻璃画领域也取得了成功，以清晰线条风格著称。作为 Oog & Blik 出版社的合伙人，他负责设计了许多获奖的荷兰书籍。他曾是荷兰哈勒姆国际漫画节的创始人之一，并一直是将漫画推向艺术领域的倡导者。

毫无疑问，Swarte 是当代漫画中标志性的一位；他的风格表面上与赫尔希（Hergé）及其作品有相似之处，这也有其道理，因为让角色和漫画更具吸引力，往往需要借助已有模型来实现成功。
Swarte 至今仍在世，生于1947年，与赫尔希并非同代，蒂蒂恩（Tintin）在两三十年前已成型。
Swarte 的一些角色在美学上与赫尔希的作品有相似之处，且其中一些还具有冒险故事，或许不如丁丁那样复杂，但确实实现了二十世纪许多漫画家的隐性目标：通过想象力将儿童带到现实难以到达的地方。
这位杰出的荷兰漫画家所赋予绘画的独特之处在于，他的学术背景是工业设计，这使得在分镜构图中人物相对于背景、家具与场景更加凸显。她的绘画并非为讲述一个故事而绘，而是让绘画成为故事；他的角色更具可信度，从虚构角度讲，他们的画面具有丰富的表现力。
这种学术背景是一种投资，Swarte 将其回馈给观者，就像他偶尔想回到设计师的角色；若他要绘制一台机器，它不是一个简单的对象，而是要加以精致处理，像是一整本用品商店、工具、机械、汽车、建筑甚至时尚的彩色目录。
当他有机会绘制机械时，其机制就会生动起来，仿佛是某种可以付诸实现的草图或原型。尽管我不清楚 Swarte 对机械学的具体掌握，但可以肯定的是，他的设计并不止于幻想。
此外，他的角色也颇为独特；他的作品叙事有时显得有些随意、超现实，甚至怪异，但某些角色却是拟人化的动物——两条腿站立、像人类穿着衣服的狗，或仅仅是说话推理合乎逻辑的动物。
不奇怪的是，他最著名的一些角色往往难以定义，例如 Jopo de Pojo：一个年轻的疯子，虽没有恶意，却常陷入麻烦，源自双关语、误会、疏忽与巧合……标志性人物 Jopo de Pojo 是一个可能是黑人成长背景、也可能是猴子、还戴着一个难以用动物形态界定的羽冠的男孩。
他的另一个角色完全是人类，即 Anton Makassar，一种疯狂的侦探（设计师），在某种程度上让人联想到戈比特罗教授（Mortadelo y Filemón）的形象，来自于我们著名且尚未被充分承认的 Ibáñez（他应当在生前获得重要奖项却尚未实现）。
另外，Swarte 作品中也有一种挑战性的元素，来源于他在70、80年代的创作与成熟阶段，传递出中欧文化的气质，那时他们对性和色情并不避讳；因此他的角色毫不害羞，甚至裸体、天幕与床戏都在画面中出现，而这并非在鼓励青少年不道德行为的引导。事实上，因过度克制而导致的性压抑，往往滋生历史上无数性犯罪者。
从 Joost Swarte 的传记中有一个始终突出、超越漫画家的维度——他真正有过设计并实现作品的机会，因为他设计并实施了哈勒姆 Toneelschuur 的戏院。荷兰哈勒姆是这样一座城市（原因或许是个人情感），我也很想去，但恐怕难以实现。他的设计至少令人感到好奇，我把它视为他漫画的延续；他还设计过公寓建筑。
Swarte 不仅仅是个漫画家，他的设计涉及广泛领域：彩色玻璃、壁画、海报与招贴、纸牌、地毯、礼品包装纸……毫无疑问，他是当代漫画演进中不可或缺的一位。