Antoni Miro (1944) - L´ Ocell - bronce

A.Miró
雕塑，签名
在封面被提及的书《Antologia》（书本不包含在内）的封面，100% 真实雕塑
该雕塑状况良好，请在出价前仔细查看所有照片，照片书不包含在内
约21x14厘米。

他在社会现实主义框架内的创作，起始于具象表现主义，作为对人类痛苦的揭露。20世纪60年代末，他对社会议题的兴趣使他进入新具象主义，带着批评与揭露的信息，在70年代他被明确认同为现实艺术运动的编年史的一部分，融入波普艺术与写实主义的国际潮流，以工业社会的宣传形象和大众媒介使用的语言代码为出发点。

如果他的绘画是对觉醒的绘画，那么在他的创作过程里，同样存在显著的“绘画自觉”程度，其中多种经验、技法、策略和资源汇聚，形成他独特的造型语言；它不仅仅是作为意识形态传播的“媒介”而存在，而是在共同共识下成为清晰的美学交流的记录。

他作品的不同阶段或系列如“Les nues”（1964），“La fam”（1966），“Los canguros”（1967），“Experimentaciones y Vietnam”（1968），“El hombre”（1970），“Black America”（1972），“The man today”（1973），“The dollar”（1973-80），“Paint painting”（1980-90）以及自1991年以来的“Vivace”都拒绝各种压迫，呼吁自由与人类的团结。

2007年，一座以“April 25, 1707”为纪念阿尔曼萨之战的雕塑在甘迪亚安置。2010-2011年在阿利坎特大学博物馆举行了一个编年汇编展。2012年，IVAM举办了回顾展。2013年，一座由奥维迪·蒙特略揭幕的雕塑，在他与这位友人一同在奥维迪·蒙特略步道（阿尔科伊）新路段揭幕。