屏风 Byôbu「野马」，狩野派，江户时代，19世纪——日本 - 紙, 絲, 軟木 - Kano - 日本 - 江戶時代晚期

一个六面张合式的日本屏风（byôbu），极为独特而卓越，描绘了一幅 delicada 且优雅的场景：野马在自然环境中奔逸。以墨和水彩绘制于桑纸上，技法精妙。细腻的漆木框配以金属铆钉支撑作品，并附有一块米色丝绒锦缎镶边的边框，边缘饰有金色花纹，顶部与底部轮廓为金色，赋予作品更强的存在感与光泽感。创作大致落在十九世纪后期的江户时代末期（1603-1868）。

该美丽的屏风的主旨是以 Kano 学派风格的静谧绘画为核心。笔触风格、柔和的色调使用以及宁静的气氛，与自然元素的影响相结合，体现了传统画派如 Kano 的特征，即对自然的精致表现。画中呈现了十匹野马置身于冬景之中，树木枝叶尽落、微小的灌木与巨石点缀其间。有的动物在吃草，有的在奔驰，也有的聚在一起休息。

在日本文化中，马是艺术中的常见形象，尤其在山水画或动物肖像中极具人气。它们承载着深厚的象征意义，横跨历史与不同艺术传统。它们的表现不仅唤起美与优雅，也与精神、文化和社会意义紧密相连。

这些动物传统上被视为力量、高贵和地位的象征。在武士时代，尤其是封建时期，马对于武士极为重要，因为马不仅象征战场上的机动性与敏捷性，也象征拥有高品质战马的武士的威望。它们常出现在与贵族或武士阶层相关的画作与屏风中，能够骑乘亦被视为技艺与荣誉的标志。

马还与速度、活力及敏捷相关联，常在动态的运动中被表现，传达迅速与冲劲的意象。

在日本神话中，马与神灵有着特殊关系。人们相信马是神灵的使者与神灵的交通工具，同时还具备保护之象征，常被认为能保护人们免受邪灵干扰。在神道信仰中，马被视为神圣之物，是 kami（神）乘骑的动物，与好运及商业繁荣相关。

在山水画中，马常作为自然环境的一部分出现，象征人、动物与自然之间的关系。这体现了日本人对自然的审美敏感，以及万物之间的和谐。在本案所述情境中，它们也象征自由与自然之美，强调自然与生灵的宁静共存。

之所以被视为 Kano 学派（加納派）的优秀典范，是因为对马的描绘细腻、以简朴的色彩体系营造出宁静的氛围。 Kano 学派是日本最具影响力、持续时间较长的艺术传统之一，活跃于从室町时代（1336-1573）至江户初期（1603-1868）初期。由加納正信（Kano Masanobu，1434-1530）创建，并一直是日本绘画的首要学派之一，直至十九世纪。其风格和技法主导了宫廷绘画与武士阶层的画坛。

此学派的绘画深受中国画传统影响，尤其在水墨运用方面，日语称为水墨画（suiboku-ga）。其技法仅用墨和水，调色受限，强调质感与阴影，形成一种朴素而庄重的风格。其题材主要包括山水、历史场景、花卉与动物等。

在江户时期， Kano 学派的成员被德川将军与皇室高度赏识。该学派的艺术家常受命创作大尺幅作品，包括屏风、门扇以及在宫殿与寺庙墙壁上的绘画，巩固了其作为皇室画师的地位。尽管该派常与单色水墨画相关联，但在屏风、屏幕及其他装饰作品中常使用金箔背景与彩色细部。

在构图方面，他们强调平衡与对称性。然而，随着时间推移，部分成员开始尝试更自由的表现手法，同时仍遵循日本传统美学的规则。

技术/材料：水彩与墨在桑纸上
作品标题：《野马》
时期：大致在1850年左右，江户末期（1615-1868）
风格/流派： Kano 学派
原产国：日本
来源：法国私人重要收藏
状况良好，符合其年代及使用状态
总尺寸：176 x 365 x 10 公分