花瓶 - 陶瓷 - 日本 - 九谷瓷 — 孔雀釉 - Gaei Matsuyama

艺术家/创作者：Masahide Matsuyama
作品标题：带孔雀釉的陶瓷花瓶（原木盒保存）

这是由Masahide Matsuyama手工创作的艺术性陶瓷花瓶，具有显著的孔雀釉表面，并附有原装木盒用于收藏。优雅的造型与细腻的釉面使其既适合作为花卉花瓶（hanaire），也可作为独立的装饰品。

关于艺术家与风格

Masahide Matsuyama是一位以精致表面技法和对造型周到考量而闻名的陶艺艺术家。在这件作品中，他使用受孔雀启发的釉面，这是一种装饰性处理，体现出与孔雀羽毛相关的多彩与复杂的视觉效果。这类釉面常常在丰富的色调与表面微妙变化之间形成对比，使物件具有深度和高雅的美感。

设计与技法

孔雀釉：釉面呈现出层次化的釉效、丰富的色调与柔和的过渡，光影效果柔和地映照出光与影。
平衡的造型：花瓶轮廓经过精心打磨，既能凸显简单花材的美感，又能独立展示，成为室内装饰的多用途之选。
匠心手艺：对釉流、表面质感和比例的讲究体现了精心的手工技艺与高雅的陶艺敏感度。

装饰性与功能性的魅力

优雅的陈设：无论是极简花艺搭配，还是独立展示，都是优秀的艺术品。
艺术与工艺的平衡：将对釉面的艺术处理与实用造型融合在一起。
收藏价值：附带的原装木盒增强了真实性与呈现价值。

情境与诉求

这一款很适合现代陶瓷收藏家、手工装饰品爱好者以及寻找将艺术表达与功能设计相结合的花瓶的人士。其丰富的釉色与优雅的造型使其适用于传统与现代室内空间。

关于艺术家
Gaei Matsuyama是一位杰出的日本陶艺家，以其对 Kujaku-yu（“孔雀釉”）技术的活化与精进而闻名，这一技法因其光彩夺目、乳白般的美感而备受赞誉。
他出生于兵库县，在战前后曾在中国待了八年，深研古代中国陶瓷与釉药化学。这些研究对他后来的日本创新产生了深远影响。

1945年回国后，他在兵库创立了 Kujaku Kiln，并专注于高温釉的掌握。其实验带来发光、分层的效果，为他赢得爱知县艺术奖并在国内获得认可。

他的作品多次在诸如东京国立美术馆、大阪市立美术馆等高规格场所展出，并向皇室成员如昭和天皇、后皇后高瞻展示过。也捐赠给诸如中国鲁迅纪念馆等机构，成为战后国际文化交流的珍贵案例。

在五十年代，他继续探索受自然与光启发的釉药的表现力。他对“俊窑”的再诠释以及标志性的孔雀釉成为战后日本陶艺创新的象征。
虽于1963年去世，其遗产仍以诗意的色彩和工艺的灵感留存，成为连接古代中国传统与现代日本艺术的桥梁。）