M.Chiera - Bridge. XXL

系列：互动
在这一系列中，艺术家谈及人际关系、生活中我们走过的不同道路、文化、族裔、宗教、语言的多样性，以及我们可以学习并帮助我们作为人类成长的因素。曾在全球不同城市生活，让我们学会不惧未知、保持可塑性、适应变化，因为我们各有不同，但我们必须设法和平共处。
人际互动不仅是刺激与反应的交换，更是一个动态过程，在其中每一个行动都会影响下一步。这个持续的循环不仅反映了我们的社会属性，也在塑造着我们的身份。
我们所获得的刺激会引发即时反应，同时也在记忆中留下痕迹，塑造我们的个性以及我们与世界相处的方式。因此，互动成为构建自我的舞台。

我的创作属于当代几何抽象的范畴，在这里结构与直觉并存。通过圆、线与色彩平面，我探索在构图的秩序与手势的自发性之间摆动的视觉关系。
虽然我的实践也涉及包豪斯原则——形式的清晰、均衡与几何的运用——但其特色在于加入手势纹理以激活负空间。这些以更自由方式处理的材质表面，在控制与表达之间产生张力。
相对地，正空间则通过被定义的几何形态来构建——圆、椭圆、三角形以及彩色平面——以结构的精确性组织。这些形态作为视觉单位，在作品中产生节奏、层次与平衡。
纹理表面与锋利几何元素的共存，为手势与结构之间建立对话。颜色以饱和且对比鲜明的平面来运用，作为组织性要素，引导视线并强化作品的内部动力。
在我的各个系列中，我探讨人际关系、记忆、移民、精神性与社会议题等主题，并将其转化为抽象而综合的语言。这些参照并非字面呈现，而是通过张力、平衡和形态之间的联结融入到构图结构之中。
因此，我的作品提出一种当代几何语言，结合形式的严格与表达的自由，既邀请对构图的分析性解读，也欢迎直接的视觉体验。

作品视频可在我的网站或Instagram上观看

网站：www.miriamchiera.com
Instagram：@miriamchiera

作品：米里亚姆·基拉（Miriam Chiera）全新、原创且独特的艺术品。
年份：2025
媒介：粉彩、丙烯、喷漆、stencil、油棒、铅笔画于290 g/m2印花棉布画布。
签名：背面签名，含真迹证书。
运输：作品将于大约7天后发出，便于文化商品的单据准备并提交海关。
裱框图仅供示意。
作品以无框状态寄出，卷装并附追踪纸，以防损坏（专业包装，卷在塑管或加固硬纸板箱内）。

请注意，不同屏幕上颜色可能略有差异。

税费：
“来自欧盟以外地区的购买可能需要进口税或关税，买方自理。”

材料：
本作采用高质量画布，是创作美丽、持久艺术品的要素。优质棉麻布，防止撕裂或拉伸，顶级品牌的材料，使用可获得灵活质感的媒介，防止开裂，布料密度及其重量带来的传导，合理的拉伸与底涂确保你投资的是一件高质量的作品，并随着时间的推移保持完好。

传记：
米里亚姆·基拉（Miriam CHiera）是一位意大利-阿根廷的当代艺术家，现居意大利塞尼加利亚。她在阿根廷圣里塔洛国立大学建筑学院学习室内设计，同时在意大利沃尔瑟诺美术学院学习艺术。
她出生在阿根廷一个小城，周围是广袤的乡野，出身于意大利移民农民家庭。尽管根源深植于意大利文化，但她的艺术带有她成长之地的精神。画布上散布着小小的符号与记号，将立体主义、构成主义与抽象几何融合在作品的本质之中：色彩语言。
在自然的浩瀚、无尽的地平线与自由感中，她在大型创作中找到了灵感。尽管她在圣里塔洛国立大学学习室内设计，但她的绘画之路始于早年，在她于罗密欧与朱丽叶之城的居留期间，在维罗纳艺术学院学习时，她意识到绘画才是她真正的召唤。
米里亚姆·基拉的作品已入选并在国际比赛、画廊、博物馆和活动中展出。
2017年——入选朋友艺术基金会的美术双年展，塞雷斯，阿根廷。
2019年——第 XII 届萨尔瓦多·马萨区域绘画艺术展，阿根廷。
2019年——第三届绘画比赛终评，纪念日基金会第56周年，罗萨里奥，阿根廷。
2019年——第66届国家年度艺术展，塞雷斯，阿根廷。
2019年——视觉艺术博物馆春季展第23届评委席，圣菲，阿根廷。
2019年——艺术家区域年度展评选，艾斯佩兰萨博物馆H. Borla，阿根廷。
2020年——第二十四届春季展评，阿根廷市立视觉艺术博物馆。
2021年——第二十六届春季展，圣菲，阿根廷。
2023年——参加切尔顿艺术节，曼彻斯特，英国。
2025年——入围“Women Artist On The Rise 2025”美國
2026年——Artea Fanzine 26刊，西班牙
2026年——Gorila Spain刊，西班牙
她的作品被全球私人收藏。

如今她居住在意大利的塞尼加利亚，此前走访过许多城市：米兰、维罗纳、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗萨里奥以及她的家乡塞雷斯。每一个地方都在她的艺术中留下了印记，塑造了她作品中的视野与表达。

艺术家宣言：
一件艺术品远非时髦的物件、 fleeting 趋势，或为解决空间问题而设计的装饰元素。我创作画作，是希望它们成为你讲述自己故事的窗口——艺术与你的人生产生有意义的互动。
每一件作品都带有自身的印记、灵魂与能量，使其成为你空间内的活生生的存在。我的愿望是让艺术触动你，唤起你占有它的欲望，沉浸在它的本质中，并在每天清晨面对它时享受与它相伴的时光。）