Miquel Torner de Semir (1938) - Ecos del mar

由艺术家在下部签名

作品呈现为框架装裱

作品尺寸：高33厘米 × 宽41厘米

框尺寸：高56厘米 × 宽64厘米

保存状况良好

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MIQUEL TORNER DE SEMIR 的传记

米克尔·托内尔·德·塞米尔于上个世纪1938年出生在加洛拉（赫罗纳） Garrotxa 地区的圣波城堡，作为这座被火山环绕的标志性建筑中最后一位存活者出生（现居桑菲卢·德·瓜伊索尔斯）。这一事实成为他作为画家的起点。他是传统加泰罗尼亚人，博学，始终被中世纪、比利牛斯山脉的罗曼式以及原始哥特式所吸引。意大利文艺复兴艺术的影响，尤其是十四世纪北意大利画家如佛兰·安杰利科或拉斐尔，仍在托内尔-德-塞米尔的许多女性肖像中显露出来，正如我们所欣赏的这幅画。这恰恰是古今融合所孕育出的独特性。教育他最多的，似乎是对罗曼式与哥特式的理解。他的画面常以厚重的黑线勾勒轮廓，令人联想到光彩夺目的哥特式彩绘玻璃。作为壁画画家与雕版印刷师里卡德·马莱特的门生，他学到的最重要的东西是绘画的纪律。与马莱特先生的接触让他了解现代主义与加泰罗尼亚新纪元。他在巴塞罗那圣乔迪美术学院及马德里的圣费尔南多美术学校学习，在马德里参观普拉多博物馆，被委拉斯凯兹的绘画所感染，决定按自己的风格去再现“小姐们”的形象，选择鲜明的色彩，如粉红与荧光紫，强调画面的突出、现代性与艺术家的亲和力。此外，若用心观察，便会发现他使用拼贴技术，嵌入织物、纸板甚至乐谱碎片等。

在巴黎，他开启了他所称的“介于古旧与新生之间”的创作旅程。1968年开始在特拉萨举行个人展览，随后在其他加泰罗尼亚城市及巴黎（Espace 与 Boutique 画廊）展出。他的早期作品以地中海写实主义为主，随后转向抽象，最终再回归具现代观念的具象表达。总的来说，他被视为地中海绘画最重要的代表人物之一。

所有这些趋势对他并不陌生，因为在巴塞罗那他曾有机会接触到 Dau al Set 群体。在 Dau al Set 的学校，他遇到诸如 Tharrats、Muxart、Tapies 等著名艺术家。他的画风以鲜艳、丰富的色彩为特征，他的作品可以用一个词来概括：生之 VIDA。因此，这位加泰罗尼亚画家的宏大作品以丰富且质地分明的色彩为特征，结合他使用的多种材料作为画面载体，呈现出一种高品质的表达主义绘画风格，赋予画家一个大师的称号。

古典与现代在米克尔·托内尔·德·塞米尔的笔触中融合。时间在他的画中化为模糊、消解。过去与现在的分界线被他的画笔、他在画布上的描摹所抹去。米克尔达到了极少人先前达到的成就：以当下的声音讲述过去。他的声音，就是他的画作。他的方法，就是激情。他的成就，就是他的全部作品。

这位格伦达人画家受到了古代、乔托、意大利文艺复兴及抽象派画家的影响。这一切成为他绘画的起点；他比 Concept 更看重技艺，努力成为连接过去与现在的桥梁，同时也对一切新事物保持开放和不断追寻。米克尔的作品中一个有趣的对比是他以现代绘画技法呈现古代人物、地点与情景。这位著名的加泰罗尼亚画家已经能够打破时间的法则。他对线条与造型的直白表达，甚至让人难以相信这只是二维画布，乍看像是由三维纹理组成的世界。

他的部分作品带有明显的浮士德式寓意，色彩强烈而有表现力，与画面中的人物面孔的安宁、空洞形成对比，邀请观者走进画面所营造的环境与艺术家的思想之中。尽管如此，托内尔-德-塞米尔的个人风格仍然以简练的表达在结构完整的构图中体现。女性形象呈现出宗教艺术的沉稳线条，散发出灵魂的宁静。人物成为他宣示人类行为的秩序与节奏的媒介。

据艺术评论家 Joan Lluís Montañé（巴塞罗那人、国际艺术评论家协会成员）所述，这位伟大的加泰罗尼亚画家托内尔-德-塞米尔在广泛的绘画作品中，“对构图与色彩表现出浓厚兴趣，创造力极高，显露出决心的印记与对比鲜明的调色板。展现了人物、风景与构图，形成了典型的学术派绘画实践，同时并不放弃形式与技术上的某种创新，这些都带有他个人不可否认的艺术印记。”

艺术评论家何塞·M·卡德纳对塞米尔的评价是：“画家以鲜明且精准的线条勾勒出每幅作品的主要元素轮廓，使用基本而纯净的色彩来表达情感。条件允许时，他会在画中画出画，甚至在背景中加入抽象的符号与解读。这样，他在推动各种艺术表达方式的同时，其语言也变得更为丰富、吸引人。他有着独特的风格，基于在极为结构化的构图中的简洁表达。他的女性形象具有宗教艺术的端庄线条，表达出一种精神的平静，画面中的人物成为他要求行动有序、节律的工具，他的绘画具有道德性。与熟悉他作品的人沟通时，他能轻易传递出积极的情感。”

对 J. Llop S. 来说：“线条、基础且精准、犀利的笔触，确立了形态、划定了在托内尔-德-塞米尔所呈现的沉思构图中的空间。随后出现不同的观看方式、想象力与梦境，与他所描述并以简单的色彩组合、柔和色调所描绘的现实相连。这是一种个人风格，揭示了景色、人物的另一真实。作品引人注目、引人入胜，能够吸引观众进入想象的路径。”

基于他对原始艺术的追求，他并未过度关注对他的老师们的社会影响——这些教师有时没有被点名。尽管他的作品在许多国家展出过，他也在欧洲、美洲与日本展出过，但要完整地汇编他的履历仍然不易。如今，他在马德里 Arcadia 画廊长期展出。

2003年，他被皇家铸币博物馆选中，以他的作品在邮票上发行，并参与西班牙宪法二十五周年纪念展览。与此同时，马德里皇家铸币博物馆还组织了他的作品展览。

托内尔的作品在巴黎、布鲁塞尔、法兰克福、海德堡、斯特拉斯堡、圣保罗德维斯、第戎、克莱蒙·菲朗、巴塞罗那、赫罗纳、瓦伦西亚、塞维利亚、隆塔维、奥维耶多等地的欧洲与西班牙城市展出过。下面列出他最重要的一些展览：

最具意义的展览
Amics de les Arts. Terrassa - Barcelona.
Pinacoteca. Sabadell - Barcelona.
Société des Artistes Indépendants. Paris.
Grand Palais. Paris.
Dan Art, Béziers-Francia.
Galerie Espace. Paris - Beaubourg.
Lions Club. Chartres Doyen - France.
Honored guest at the Cercle Espanyol exhibition. Dreux - France.
Salon d’Automne. Clermont-Ferrand - France.
Grand Prix la Femme et l’Imaginaire Jeanne Gatineau. Paris.
Sala Gavina. Palamós - Girona.
Sala Clará, Olot-Barcelona.
Espai cultural Francolí-Barcelona.
Galerie Boutique. Paris, France.
La Galerie de l’Hotel Meridian. Paris.
L’Atelier. Platja d’Aro. Girona.
Ausstellungsraume der Mineralquelle Eptigen. Schweiz.
Galería Arcadia- Madrid.
Galería de arte Star. Colectiva. Madrid.
Galería 4 Cantons. Olot. Girona.
Galería Catalonia-Barcelona.
Galería Art 16. Olot. Girona.
Pedreguet Art espai contemporani. Girona.
Galería Da Vinci Art. Girona.
Galerie Ducs de Dijon. Francia.
Galería Campo u Campo. Bélgica.
Galería B.C.S. Estrasburgo. Francia.
Haus Arnold. Frankfurt am Main. Alemania.
Haus Berlinghoff. Heidelberg. Alemania.
Naumilenium. Barcelona.
Lart century art. Barcelona.
Real Club Náutico de Sanxenxo. Pontevedra.
Picassomio.com Madrid.
Galeries d’Art Christian Dazy. Dijon-Megève-France.
Exposición Conmemorativa del 25 Aniversario de la Constitución Española. Madrid.
Sala Constanti Art, Reus. Colectiva de Navidad, 2009-Tarragona.