Vincenzo Raimondo - Fly: #201

02
14
小時
52
分鐘
26
目前出價
€ 1
沒有保留價
Heiko Neitzel
專家
由Heiko Neitzel精選

擁有藝術與文化調解碩士學位,具備豐富的藝術畫廊助理經驗。

畫廊估值  € 500 - € 600
另有5人對此物品感興趣
IT
€1

Catawiki買家保障

在您收到物品前,我們會妥善保管您的付款。查看詳情

Trustpilot評分 4.4 | 136973 則評論

Trustpilot獲得極佳評等。

Vincenzo Raimondo Fly: #201 是一幅原創多彩丙烯畫,2026 年創作,尺寸 70 cm 高 x 112 cm 寬,描繪海景,手工簽名,狀況良好,意大利製作,藝術家直接銷售。

AI輔助摘要

賣家描述

3 框 70x34 - 70x44 - 70x34
***
系列“Fly”源自将日常小物转化为记忆、轻盈与自由的象征的理念。通过极简的组合和大面积的质感背景,焦点放在本质细节上:气球、悬浮的形象以及唤起童年、梦想与共同记忆的怀旧呼应。每件作品在空白与色彩、作品结构的简约与主体情感强度之间进行对比。小小的主角元素似乎在空间中漂浮,营造出寂静与悬停的感觉,使画作立刻具备辨识度并具有当代性。质感丰富且刻意不完美的表面,与大众文化和集体记忆的象征符号对话,创造出富有诗意、具有讽刺意味且深具唤起力的作品。“Fly”是一部讲述轻盈,同时也讲述我们继续携带在身上的情感负担的系列。

***免责声明***
每件作品都源自艺术表达与工艺加工的交汇。画作是创意的主要元素,而画布和材料则是一个注重并自觉的生产过程的组成部分。所使用的画布在质量方面被特别筛选,若可能,也优先考虑环保可持续性,偏好回收材料或低环境影响材料。在某些情况下,支撑物可通过手工制作或装饰,甚至通过对材料的再利用来实现。对支撑物的轻微瑕疵不应视为缺陷,而是手工过程和工艺本质的见证。这些特征并不会以任何方式损害艺术价值与作品的完整性,反而强化了它的独特性。每幅画因此都应被视为独一无二的作品,源自将创造力、动手能力与对材料的负责任关注结合起来的加工过程。)

賣家的故事

“艺术诞生于不完美不再是缺陷、而成为语言。” Vincenzo Raimondo 是一位在巴勒莫成长并活跃的意大利当代艺术家。自学成才,他发展出一套个人的绘画探究,穿越物质抽象、极简主义以及当代表现形式,并不拘泥于僵化的风格模式。 他的绘画源自对日常的观察:普通物件、记忆、文化符号和情感碎片被转化为简约的图像,能够与观者直接对话。笔触、材质与空白共同构成视觉叙事的不可分割部分。 多年来,他参与了本地的艺术活动、群展及巴勒莫地区的现场艺术场景,逐渐形成了一个易于辨识的语言,兼具视觉直接性与情感探究。他在本地艺术倡议和文化活动中的参与,促成了一个独立而连贯的发展路径。 最具代表性的经历包括参与巴勒莫的群展与艺术活动,以及与西西里当代创造性景观相关的展览活动。 2015年和2016年,他入围《星期日画家》(Sunday Painters)国家大赛,该赛事由 La Stampa 在 Artissima 博览会期间举办,在千余名参赛艺术家中脱颖而出。2016年他获得“评论奖”,这一荣誉标志着他在自我艺术身份界定上的重要转折。 Vincenzo Raimondo 的创作通过若干主题系列展开。其中,Fly 系列最具辨识度:极简而诗意的构图,微小的悬置元素唤起轻盈、记忆与逃离的渴望。与之并存的是物质性作品、对西西里文化的当代再诠释,以及受流行与电影想象力启发的作品。 每件作品都源自直觉性与实验性的创作过程,在这里不完美被接纳为创作旅程的真实部分。粗糙的表面、层叠、故意不规则的痕迹以及物质性被保留并被赋予价值,成为作品本身的活生生的痕迹。 对 Raimondo 而言,艺术并非简单的装饰,而是情感的存在:以直接而真诚的方式,将经历、记忆与观察转化为当代图像。
由Google翻譯翻譯

3 框 70x34 - 70x44 - 70x34
***
系列“Fly”源自将日常小物转化为记忆、轻盈与自由的象征的理念。通过极简的组合和大面积的质感背景,焦点放在本质细节上:气球、悬浮的形象以及唤起童年、梦想与共同记忆的怀旧呼应。每件作品在空白与色彩、作品结构的简约与主体情感强度之间进行对比。小小的主角元素似乎在空间中漂浮,营造出寂静与悬停的感觉,使画作立刻具备辨识度并具有当代性。质感丰富且刻意不完美的表面,与大众文化和集体记忆的象征符号对话,创造出富有诗意、具有讽刺意味且深具唤起力的作品。“Fly”是一部讲述轻盈,同时也讲述我们继续携带在身上的情感负担的系列。

***免责声明***
每件作品都源自艺术表达与工艺加工的交汇。画作是创意的主要元素,而画布和材料则是一个注重并自觉的生产过程的组成部分。所使用的画布在质量方面被特别筛选,若可能,也优先考虑环保可持续性,偏好回收材料或低环境影响材料。在某些情况下,支撑物可通过手工制作或装饰,甚至通过对材料的再利用来实现。对支撑物的轻微瑕疵不应视为缺陷,而是手工过程和工艺本质的见证。这些特征并不会以任何方式损害艺术价值与作品的完整性,反而强化了它的独特性。每幅画因此都应被视为独一无二的作品,源自将创造力、动手能力与对材料的负责任关注结合起来的加工过程。)

賣家的故事

“艺术诞生于不完美不再是缺陷、而成为语言。” Vincenzo Raimondo 是一位在巴勒莫成长并活跃的意大利当代艺术家。自学成才,他发展出一套个人的绘画探究,穿越物质抽象、极简主义以及当代表现形式,并不拘泥于僵化的风格模式。 他的绘画源自对日常的观察:普通物件、记忆、文化符号和情感碎片被转化为简约的图像,能够与观者直接对话。笔触、材质与空白共同构成视觉叙事的不可分割部分。 多年来,他参与了本地的艺术活动、群展及巴勒莫地区的现场艺术场景,逐渐形成了一个易于辨识的语言,兼具视觉直接性与情感探究。他在本地艺术倡议和文化活动中的参与,促成了一个独立而连贯的发展路径。 最具代表性的经历包括参与巴勒莫的群展与艺术活动,以及与西西里当代创造性景观相关的展览活动。 2015年和2016年,他入围《星期日画家》(Sunday Painters)国家大赛,该赛事由 La Stampa 在 Artissima 博览会期间举办,在千余名参赛艺术家中脱颖而出。2016年他获得“评论奖”,这一荣誉标志着他在自我艺术身份界定上的重要转折。 Vincenzo Raimondo 的创作通过若干主题系列展开。其中,Fly 系列最具辨识度:极简而诗意的构图,微小的悬置元素唤起轻盈、记忆与逃离的渴望。与之并存的是物质性作品、对西西里文化的当代再诠释,以及受流行与电影想象力启发的作品。 每件作品都源自直觉性与实验性的创作过程,在这里不完美被接纳为创作旅程的真实部分。粗糙的表面、层叠、故意不规则的痕迹以及物质性被保留并被赋予价值,成为作品本身的活生生的痕迹。 对 Raimondo 而言,艺术并非简单的装饰,而是情感的存在:以直接而真诚的方式,将经历、记忆与观察转化为当代图像。
由Google翻譯翻譯

詳細資料

藝術家
Vincenzo Raimondo
版本
原版
出售者:
藝術家直供
連框架出售
不是
藝術品標題
Fly: #201
技術
壓克力畫
簽名
Hand signed
原產國
義大利
年份
2026
狀態
良好狀態
顏色
多色
Height
70 cm
Width
112 cm
重量
1 g
描述/主題
海景
Style
表現主義
時段
2020+
義大利已驗證
82
已售物品
100%
pro

類似物品

中的精彩好物

現代及當代藝術