Kobayashi Masami – 雕塑块状陶瓷器皿,上部覆以木炭灰,呈蓝灰色漂移纹理 - 瓷器 - Kobayashi Masami - 日本 - 令和時期(2019至今)





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由小林政美親手製作的雕塑性瓷器花瓶,板塊式塊狀造型,上部為啡燼色哑光,下部為藍灰色玻璃釉,表面有刻線與小穿孔,高17.5 cm,寬8 cm,日本,令和時期,原作/官方件,狀況極好。
賣家描述
– 由当代日本工作室陶艺家小林政美(Kobayashi Masami)手工制作的雕塑性陶器
– 块状轮廓:以板坯建筑体量,中景为哑光木炭黑色的黯淡上部,下部则被淡蓝灰色的玻璃质漂移所覆盖
– 表面有刻线描绘和小型穿孔装饰,使这件作品呈现出介于雕塑与器皿之间的对象特征
该件不配有原签名木盒,但曾经是直接从画廊精挑细选而来,艺术家小林政美本人也会亲自带来作品。
总结:这是一件由当代日本工作室陶艺家小林政美创作的手工陶器器皿,采用独特的板坯块体形式,既可解读为功能性的花器,又具备建筑雕塑的气质。表面呈现两种清晰分区:上部为哑光、似木炭燃烧的干燥质感,层次像木质素灰地在火焰下的残留;下部则以更浅的蓝灰色玻璃釉漫过,边缘在两种表面相遇处显得柔和而不规则。刻线描绘横跨表面,细小的穿孔点缀其中——兼具装饰与功能性。对于热衷于雕塑与器皿交汇的当代日本工作室陶艺收藏者而言,这是一件极具个性之作。
小林政美工作在更广泛的当代日本工作室陶艺传统之中,在这一传统里,日式陶瓷的历史性语汇——焼成石器、灰釉、手造成型、被谨慎处理的表面——被拓展至更具雕塑感与绘画性的新层面。与传统的備前或信楽作品坚持相对常规的器形不同,如今的创作者如小林更自由地处理泥土本体,将其视作雕塑媒材,将釉面视作绘画的底色。
此形态在视觉上更显建筑性。以板坯为主而非拉坯,器身被构造成一个低矮、拉长的方块,水平比例强烈——这样的形状更像一幅风景、或是一段墙体,而非传统花瓶。单侧的穿孔打破了整体体量,赋予作品内部光感;横跨表面的刻线描绘——类似以墨笔速写的草、水、芦苇意象——像艺术家的快速笔迹标记般横越表面。
色彩处理是作品的核心。上部呈现干燥、哑光、略带粉状的木烧灰体表面——黑色木炭在光线照射下逐渐过渡为更柔和的灰色。下部则涂覆更浅的蓝灰色玻璃釉并任其漂移,二者在相遇处边缘柔和且不规则。此效果仿佛自然风雨在景观中的变迁:上方是乌云,下方是凉爽的薄雾,天际在其间被锁定。
在欧洲室内环境中,该件件可以在低柜、茶几等处作为展示物优雅陈设,或作为生花花器(内部结构适合放置一枝或少数几枝戏剧性的季节花材),亦可在极简主义空间中仅以雕塑存在感呈现。它与深色木材、石质表面以及克制的当代家具自然相配,其经心的比例能在不喧宾夺主的前提下被感知。
整体状况良好,与此类特征相符。刻线标记、穿孔以及漂移釉路徑属于工匠设计的内在部分,不构成损伤或缺陷。建议仔细评估。
一件安静而强力的当代日本工作室陶瓷艺术品,处于器皿与雕塑的交汇点。
运输与处理
- 此件运输大约需要7–10天。我已与Catawiki确认并获其批准。
- 我们通过DHL或EMS全球发运,含全额保险与可追踪服务。专业包装确保安全送达;如中途中标多件,可合并运送。本地海关关税由买方承担。
卖家保证
- 我们专注于正宗日本陶瓷,并保证此件的真伪。如有疑问,欢迎提问——我们将在24小时内回复。
賣家的故事
– 由当代日本工作室陶艺家小林政美(Kobayashi Masami)手工制作的雕塑性陶器
– 块状轮廓:以板坯建筑体量,中景为哑光木炭黑色的黯淡上部,下部则被淡蓝灰色的玻璃质漂移所覆盖
– 表面有刻线描绘和小型穿孔装饰,使这件作品呈现出介于雕塑与器皿之间的对象特征
该件不配有原签名木盒,但曾经是直接从画廊精挑细选而来,艺术家小林政美本人也会亲自带来作品。
总结:这是一件由当代日本工作室陶艺家小林政美创作的手工陶器器皿,采用独特的板坯块体形式,既可解读为功能性的花器,又具备建筑雕塑的气质。表面呈现两种清晰分区:上部为哑光、似木炭燃烧的干燥质感,层次像木质素灰地在火焰下的残留;下部则以更浅的蓝灰色玻璃釉漫过,边缘在两种表面相遇处显得柔和而不规则。刻线描绘横跨表面,细小的穿孔点缀其中——兼具装饰与功能性。对于热衷于雕塑与器皿交汇的当代日本工作室陶艺收藏者而言,这是一件极具个性之作。
小林政美工作在更广泛的当代日本工作室陶艺传统之中,在这一传统里,日式陶瓷的历史性语汇——焼成石器、灰釉、手造成型、被谨慎处理的表面——被拓展至更具雕塑感与绘画性的新层面。与传统的備前或信楽作品坚持相对常规的器形不同,如今的创作者如小林更自由地处理泥土本体,将其视作雕塑媒材,将釉面视作绘画的底色。
此形态在视觉上更显建筑性。以板坯为主而非拉坯,器身被构造成一个低矮、拉长的方块,水平比例强烈——这样的形状更像一幅风景、或是一段墙体,而非传统花瓶。单侧的穿孔打破了整体体量,赋予作品内部光感;横跨表面的刻线描绘——类似以墨笔速写的草、水、芦苇意象——像艺术家的快速笔迹标记般横越表面。
色彩处理是作品的核心。上部呈现干燥、哑光、略带粉状的木烧灰体表面——黑色木炭在光线照射下逐渐过渡为更柔和的灰色。下部则涂覆更浅的蓝灰色玻璃釉并任其漂移,二者在相遇处边缘柔和且不规则。此效果仿佛自然风雨在景观中的变迁:上方是乌云,下方是凉爽的薄雾,天际在其间被锁定。
在欧洲室内环境中,该件件可以在低柜、茶几等处作为展示物优雅陈设,或作为生花花器(内部结构适合放置一枝或少数几枝戏剧性的季节花材),亦可在极简主义空间中仅以雕塑存在感呈现。它与深色木材、石质表面以及克制的当代家具自然相配,其经心的比例能在不喧宾夺主的前提下被感知。
整体状况良好,与此类特征相符。刻线标记、穿孔以及漂移釉路徑属于工匠设计的内在部分,不构成损伤或缺陷。建议仔细评估。
一件安静而强力的当代日本工作室陶瓷艺术品,处于器皿与雕塑的交汇点。
运输与处理
- 此件运输大约需要7–10天。我已与Catawiki确认并获其批准。
- 我们通过DHL或EMS全球发运,含全额保险与可追踪服务。专业包装确保安全送达;如中途中标多件,可合并运送。本地海关关税由买方承担。
卖家保证
- 我们专注于正宗日本陶瓷,并保证此件的真伪。如有疑问,欢迎提问——我们将在24小时内回复。

