Mateo Orduña Castellano (1915-1989) - Bodegón

他出生在阿莫斯特尔-拉雷亚尔自治镇的一个普通家庭中。凭借公益和美术部的奖学金资助，1932年来到韦尔瓦就读于韦尔瓦美术学院，该院由马拉加画家何塞·费尔南德斯·阿尔瓦拉多担任院长，当时也是市美术馆馆长。随着费尔南德斯·阿尔瓦拉多于1935年去世，学院也随之消失，年轻的奥杜纽娜的理想也随之破灭，尽管布伦特、随后彼得罗·戈麦斯和恩里克·加西亚·奥塔等人曾努力维持机构。此后，奥杜纽娜在西班牙动乱的阴影中度过了生活。内战结束后，离开办公室职员的生涯，转而以画艺为专业。1942年在“艺术与休闲”展览中取得首批成果，赢得第一名。自1944年起，他在韦尔瓦、塞维利亚、毕尔巴鄂和韦萨展出：奥杜纽娜放弃了古典派、七十年代气息、简朴的画风以及对恩里克·费尔南德斯·阿尔瓦拉多导师讲授的现实主义的迷恋，转而沉浸于印象派的自由，沿着索罗拉的路线前行。去往各地旅行、征服世界、认识自我——这在战后年代的韦尔瓦并不容易——催生了一个短暂却强烈的寻找自我与艺术定义的时期。1949年至1953年，奥杜纽娜通过充满生机的光与色的展演，界定了他的绘画意义与作品的母体，同时表现出强烈的表现力，清晰地让人想起最后的戈雅。1954年至1974年这二十年，成为他成熟风格形成的阶段，带有强烈的个人印记。先后在吉洪、马德里、坦戈、丹都、直布罗陀、赫雷斯、塞维利亚和巴塞罗那展出，获得观众与评论界的极大成功，奥杜纽娜带着“大画家”的声望回到韦尔瓦，并因而得到社会的认可，使他被誉为“韦尔瓦的画家”，超越佩德罗·戈麦斯、加西亚·巴斯克斯、拉布拉多、巴斯克斯•迪亚斯或卡瓦列罗等人。他前往瑞士，了解了维耶拉·达·席尔瓦和尼古拉斯·斯塔尔的一些作品；也曾在意大利居住数月。1965年前往纽约，直到1968年才返回，期间在波多黎各有过短暂的展览停留。这一长时期的特征是对自然与人类进行内省式的判断与观察，一切都以一种具有攻击性、粗犷而狂热的构图为主导，同时又极具优雅，呈现出明确的表现主义演变，在某些时刻又接近抽象。1973年起，他的创作变得深邃而安宁，放弃了往日的塑性与生命热情。此时明显受到了塞尚与更具体的巴斯克斯迪亚斯的影响，尽管在某些时刻，安得拉的画家还在探索新的塑性追求，涵盖了塞维利亚诗意现实主义到超现实主义的元现实主义。随着他去世，韦尔瓦的艺术界或许再也找不到一个如此好动且难以预测的画家。他几乎将二十世纪上半叶的几乎所有视觉语言都融会贯通，同时又没有损害对象的呈现及其个人色彩、构图印记。