Lina Verano - Convergences No.17

01
09
小時
02
分鐘
07
目前出價
€ 80
未及拍賣品底價
Nathalia Oliveira
專家
畫廊估值  € 1,100 - € 1,400
RO
€80
RO
€65

Catawiki買家保障

在您收到物品前,我們會妥善保管您的付款。查看詳情

Trustpilot評分 4.4 | 137810 則評論

Trustpilot獲得極佳評等。

Lina Verano 的原作丙烯畫 Convergences No.17,2026 年,手簽,來自羅馬尼亞,抽象表現主義,自然題材,尺寸為 104 × 130 cm。

AI輔助摘要

賣家描述

Convergences 第17号,尺寸104 × 130 cm(用于拉伸的边界+3 cm),属于Convergences系列。创作于2026年,这是一件独一无二的手绘作品,用高质量画布以丙烯颜料绘制,表面覆以光泽清漆。

这件作品是在探索能量的最纯粹形态——未经过滤、直觉驱动、始终处于运动之中。通过层层相互交错的线条、鲜明的色场以及自发的手势,我力求捕捉连接思想、情感、记忆与经历的那些看不见的力量。

构图源自直觉行动的过程,而非预设结构。每一个笔触都记录某一瞬间的在场,形成在混乱与秩序之间摆动的视觉节奏。密集的线网变成运动的地图,揭示张力、交汇和在看似复杂之中和谐的瞬间。

色彩作为情感语言在场。电光般的橙色、明亮的绿色、淡蓝与深橙相互碰撞并共存,生成一个动态场域,反映当代生活的强度,同时暗示其中存在平衡的可能性。画作邀请观者沉浸于一个 perception 不断变化的空间,在那里通过体验而非再现来发现意义。

作品并非描绘特定主题,而是转化的记录——控制与自发、结构与自由之间的对话。它反映了我对能量如何积聚、分散、再连接并在自然系统与人类意识之间形成镜像的迷恋。

最终,这幅画是让人们与运动、情感和可能性互动的邀请,鼓励观者在其充满活力、持续演变的景观中找到自己的叙事。

背面签名并认证。

重要提示:由于屏幕设置和照明,颜色可能与实物画作略有差异。

我的画作反映我的人生经历和个人旅程。每一件艺术品讲述一个故事,邀请观者在情感层面与之连接。我希望我的艺术能引发反思,带来一种联系感。请注意,我没有团队——一切都由我独自完成,从绘画、拍照到建站、上传文字、处理社交媒体、采购材料、准备运输和包装,我都亲力亲为。我的这番话不是抱怨,只是想分享作品背后的现实。

我尽量让价格保持可亲近,因为我在意让人们能够与我的艺术共处,同时尊重作品的价值以及创作所需要的努力。

你可以在 Instagram 关注我:linaveranopaintings,或访问 www.linaverano.com

这件艺术品将以卷筒卷起未拉伸画布的方式发货,以保障安全运输。包装在圆筒箱内并妥善包裹。

卷画在到货后可轻松进行拉伸(对于画布作品,即固定在木质边框上)和/或由当地裱画师装裱。到货时可能会有轻微的波浪或皱折,这是卷画的正常现象。拉伸或裱框后这些现象将消失。

我的所有货物均通过 DP D、GLS 或类似公司发运,并始终力求确保作品的安全、护理与高效送达。然而,可能发生的延迟超出我的控制范围;我将始终关注运输进度及任何可能出现的事件,随时提供适当的协助与支持。

感谢您的欣赏与支持。

賣家的故事

我是在一个把艺术当作生活方式的家庭中长大的——父亲是建筑师,母亲是画家,这深深塑造了我的创作之路。因此我选择以化名来呈现我的作品。我的真实姓名、以及我的个人网站和社交媒体信息,将在购买作品时提供给收藏家。 我毕业于布加勒斯特艺术大学,专攻绘画,师从Ion Sălișteanu,随后在加拿大蒙特利尔的UQAM继续深造。此后我的作品在国际上展出过,从纽约到威尼斯双年展,从罗马到布加勒斯特。 我的画作反映了我的生活经历和个人成长之路。每一件作品都是一个故事,邀请观者在情感层面与之连接。我希望我的艺术能引发反思,带来一种连结感。我的画作已被世界各地的收藏家收藏。 请注意,我没有团队——一切都由我自己完成:从绘画与拍摄作品、搭建网站、管理社媒、采购材料、到筹备展览,我都亲自布展和打包。这并不是在抱怨,而是想让人们了解我作品背后的真实情况。我把价格设定得尽可能亲民,因为我希望人们能够与我的艺术共处,哪怕意味着利润率较低,同时我也在尊重作品本身的价值以及创作它所需要的努力。我只是对细节极其关注,且在每个环节都深度参与。)
由Google翻譯翻譯

Convergences 第17号,尺寸104 × 130 cm(用于拉伸的边界+3 cm),属于Convergences系列。创作于2026年,这是一件独一无二的手绘作品,用高质量画布以丙烯颜料绘制,表面覆以光泽清漆。

这件作品是在探索能量的最纯粹形态——未经过滤、直觉驱动、始终处于运动之中。通过层层相互交错的线条、鲜明的色场以及自发的手势,我力求捕捉连接思想、情感、记忆与经历的那些看不见的力量。

构图源自直觉行动的过程,而非预设结构。每一个笔触都记录某一瞬间的在场,形成在混乱与秩序之间摆动的视觉节奏。密集的线网变成运动的地图,揭示张力、交汇和在看似复杂之中和谐的瞬间。

色彩作为情感语言在场。电光般的橙色、明亮的绿色、淡蓝与深橙相互碰撞并共存,生成一个动态场域,反映当代生活的强度,同时暗示其中存在平衡的可能性。画作邀请观者沉浸于一个 perception 不断变化的空间,在那里通过体验而非再现来发现意义。

作品并非描绘特定主题,而是转化的记录——控制与自发、结构与自由之间的对话。它反映了我对能量如何积聚、分散、再连接并在自然系统与人类意识之间形成镜像的迷恋。

最终,这幅画是让人们与运动、情感和可能性互动的邀请,鼓励观者在其充满活力、持续演变的景观中找到自己的叙事。

背面签名并认证。

重要提示:由于屏幕设置和照明,颜色可能与实物画作略有差异。

我的画作反映我的人生经历和个人旅程。每一件艺术品讲述一个故事,邀请观者在情感层面与之连接。我希望我的艺术能引发反思,带来一种联系感。请注意,我没有团队——一切都由我独自完成,从绘画、拍照到建站、上传文字、处理社交媒体、采购材料、准备运输和包装,我都亲力亲为。我的这番话不是抱怨,只是想分享作品背后的现实。

我尽量让价格保持可亲近,因为我在意让人们能够与我的艺术共处,同时尊重作品的价值以及创作所需要的努力。

你可以在 Instagram 关注我:linaveranopaintings,或访问 www.linaverano.com

这件艺术品将以卷筒卷起未拉伸画布的方式发货,以保障安全运输。包装在圆筒箱内并妥善包裹。

卷画在到货后可轻松进行拉伸(对于画布作品,即固定在木质边框上)和/或由当地裱画师装裱。到货时可能会有轻微的波浪或皱折,这是卷画的正常现象。拉伸或裱框后这些现象将消失。

我的所有货物均通过 DP D、GLS 或类似公司发运,并始终力求确保作品的安全、护理与高效送达。然而,可能发生的延迟超出我的控制范围;我将始终关注运输进度及任何可能出现的事件,随时提供适当的协助与支持。

感谢您的欣赏与支持。

賣家的故事

我是在一个把艺术当作生活方式的家庭中长大的——父亲是建筑师,母亲是画家,这深深塑造了我的创作之路。因此我选择以化名来呈现我的作品。我的真实姓名、以及我的个人网站和社交媒体信息,将在购买作品时提供给收藏家。 我毕业于布加勒斯特艺术大学,专攻绘画,师从Ion Sălișteanu,随后在加拿大蒙特利尔的UQAM继续深造。此后我的作品在国际上展出过,从纽约到威尼斯双年展,从罗马到布加勒斯特。 我的画作反映了我的生活经历和个人成长之路。每一件作品都是一个故事,邀请观者在情感层面与之连接。我希望我的艺术能引发反思,带来一种连结感。我的画作已被世界各地的收藏家收藏。 请注意,我没有团队——一切都由我自己完成:从绘画与拍摄作品、搭建网站、管理社媒、采购材料、到筹备展览,我都亲自布展和打包。这并不是在抱怨,而是想让人们了解我作品背后的真实情况。我把价格设定得尽可能亲民,因为我希望人们能够与我的艺术共处,哪怕意味着利润率较低,同时我也在尊重作品本身的价值以及创作它所需要的努力。我只是对细节极其关注,且在每个环节都深度参与。)
由Google翻譯翻譯

詳細資料

藝術家
Lina Verano
連框架出售
不是
出售者:
藝術家直供
版本
原版
藝術品標題
Convergences No.17
技術
壓克力畫
簽名
Hand signed
原產國
羅馬尼亞
年份
2026
狀態
極佳狀態
顏色
多色
Height
104 cm
Width
130 cm
描述/主題
大自然
Style
抽象表現主義
時段
2020+
羅馬尼亞已驗證
141
已售物品
100%
私人top

類似物品

中的精彩好物

現代及當代藝術