M.Chiera - Encounters. XXL

系列：装配
在这一系列中，Chiera 将来自平面设计、时尚、历史与自然的形状与颜色的分离关系进行再组合，运用多种方法和材料，从丙烯颜料、喷漆、模板、拼贴、组装到针线活。画作本身呈现出相似议题的层次变动：材料探索、抽象身份、形式空间与叙事表达。它们公开模糊了高雅艺术与应用艺术之间的边界，不仅在原理上，在实践上也如此，便于多样化的表面设计形式。

我的工作属于当代几何抽象领域，在这里结构与直觉并存。通过圆、线和色面的组合，我探索在构图秩序与随意性手势之间摇摆的视觉关系。
尽管我的实践吸收了包豪斯的原则——形式清晰、平衡与几何的运用，但它的特色在于将挥动性纹理引入并激活负空间。这些具有更大自由度的材料表面，创造出对控制与表达之间张力的张力。
相对地，正空间通过明确定义的几何形状来构建——圆、椭圆、三角形和色彩平面——以结构的精准性组织起来。这些形态作为视觉单位，在构图中产生节奏、层级与平衡。
纹理表面与尖锐几何元素的共存，建立了手势与结构之间的对话。以饱和、对比的色面来涂抹颜色，色彩成为组织元素，引导视线并强化作品内部的动态。
在我的各个系列中，我探讨人际关系、记忆、移民、精神性与社会议题等主题，转化为抽象而合成的语言。这些参照并非直译呈现，而是通过形式之间的张力、平衡与联系融入到构图结构之中。
因此，我的作品提出了一种当代几何语言，结合形式的严谨与表达的自由，邀请人们既进行对构图的分析解读，又进行直接的视觉体验。

Instagram：@miriamchiera

https://www.miriamchiera.com/

可在我的网站或 Instagram 上观看作品视频

作品：Miriam Chiera 的新作，原创且独一无二。
年份：2025
媒介：粉彩、丙烯、喷漆、模板、石墨在290 g/m2 印花棉布画布上。
签名：背面签名，包含真迹证书。
运输：该艺术品将于大约7天后发运（欧盟以外地区），以便在文化物品海关提交相关文件。
裱框图为示意用途。
艺术品以未裱框、卷装并附透明描摹纸交付，以防止损坏（专业包装，卷于塑料管或加固纸板中）。

请注意，不同显示屏上颜色会略有差异。

税费：
“从欧盟以外地区购买的商品可能需要缴纳进口税或关税，费用由买家承担。”

材料：
这件作品使用高质量画布，对创作美丽且持久的艺术品至关重要。良好的棉麻混纤，防止撕裂或拉伸，来自顶级品牌的高品质材料，媒介使纹理灵活，防止龟裂；布料的密度及重量，正确的拉伸与底涂，确保你投资的是高质量作品，并确保其随时间保持完好。

传记：
Miriam Chiera 是一位意大利-阿根廷当代艺术家，现居意大利西涅加里亚（Senigallia）。她在阿根廷圣地亚哥北方国立大学建筑学院学习室内设计，并在意大利维罗纳艺术学院学习艺术。她出生于阿根廷的一个小城镇，周围是广阔的乡野，家族为意大利移民农民。尽管根源深植于意大利文化，但她的艺术带有她成长土地的精神。画布上散落着小小的符号与记号，将立体派、构成主义与抽象几何与色彩语言融为一体。
被自然的浩瀚、无尽的天边与自由感包围，她在宏大的创作中找到了灵感。尽管她在圣地亚哥北方国立大学学习室内设计，但她走向绘画的道路早在童年时期便已显现，只是在罗密欧与朱丽叶的居留期间，她在维罗纳的美术学院学习时才意识到绘画是她真正的热情。
Miriam 的作品曾入选多项国际展览、画廊、博物馆与活动。
2017 – 入选阿根廷塞雷斯艺术朋友双年展。
2019 – 第十二届萨尔瓦多·马萨区域绘画展，阿根廷。
2019 – 第三届绘画比赛，纪念基金会成立56周年，罗萨里奥，阿根廷，入围。
2019 – 入选第66届国家年度艺术展，塞雷斯，阿根廷。
2019 – 第23届春季画展，视觉艺术博物馆，圣菲，阿根廷，入围。
2019 – 地区年度艺术家展，H. Borla 博物馆，Esperanza，阿根廷，入围。
2020 – 第24届春季展，视觉艺术市立博物馆，阿根廷，入围。
2021 – 第26届春季展，圣菲，阿根廷，入围。
2023 – 参与曼彻斯特 Chorlton 艺术节，英国。
2025 – “Women Artist On The Rise 2025” 美国入围
2026 – Gorila 西班牙杂志 2026年5月刊
2026 – ARTEA 西班牙杂志 2026年5月刊
她的作品被全球私人收藏。

如今她居住在意大利西涅加里亚，旅居过米兰、维罗纳、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗萨里奥以及故乡塞雷斯等城市。每一座城市都在她的艺术中留下印记，塑造了她作品中的视角与表达。

艺术家声明：
一件艺术品远非时髦之物、 fleeting trend，或为解决空间问题而设计的装饰元素。我创作画作，是希望它们成为一个窗户，通过它你可以讲述自己的故事——艺术与生活在其中产生有意义的互动。
每一件作品都带有自己的印记、灵魂与能量，赋予它在你的空间中成为一个活生生的存在。我的愿望是让我的艺术打动你，唤起你拥有它的欲望、沉浸在其本质之中，并在你每天面对它时享受它的陪伴。