M.Chiera (1969) - Interferences. XXL

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Giulia Resti
專家
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Interferences. XXL,M.Chiera(1969)創作,2026年原作並簽名,含丙烯、炭筆、模板、油畫、噴漆與粉彩於畫布上,尺寸為150×120 cm,重2.5 kg,於義大利出品,直接由藝術家銷售,狀況極佳。

AI輔助摘要

賣家描述

系列:对话
Conversations 诞生于对邂逅的着迷。那些来自不同地方、文化、经历与旅程的人们,在同一空间相遇,并且无论有意还是意外地开始建立联系的瞬间。每一次邂逅都会留下印记。每一次交流都在微微改变我们看待世界及周围人的方式。
这些作品凸显人类共处的复杂性与美感。有的联系是直接而自然的;有的则更微妙、脆弱,或出乎意料。就像人生一样,每个元素保有自身的身份,同时又共同构成某种共享的创造。
Conversations 是对多样性、交流以及在差异之外寻找共同点的可能性的庆典。它反思我们的故事如何交错、缠绕,并在他人存在的作用下继续旅程。通过几何与色彩,这一系列力图呈现那看不见的关系、对话与共享体验的织物,提醒我们在某种程度上,我们都在同一个对话中。

我的作品属于当代几何抽象的领域,在这里结构与直觉并存。通过圆、线与色 plane,我探索在构图秩序与 Gesture 的自发性之间振荡的视觉关系。
虽然我的实践与包豪斯原则——形式清晰、平衡与几何的运用——相关,但它以融入肢体化笔触来激活负空间为特色。这些更自由处理的物质表面,在控制与表达之间产生张力。
相对地,正空间则通过定义明确的几何形态——圆、椭圆、三角形与色相平面——以结构性的精准组织起来。这些形式作为视觉单元,在构图中产生节律、层级和均衡。
纹理表面与锐利几何元素的并置,确立了手势与结构之间的对话。以饱和且对比的平面涂色,成为组织性元素,引导视线并加强作品的内部动力。
在我的各个系列中,我以抽象且综合的语言呈现诸如人际关系、记忆、迁徙、精神性与社会议题等主题。这些参照并非直陈呈现,而是通过形式之间的张力、平衡与联系,被融入到构图结构之中。
因此我的工作提出一种当代几何语言,结合形式的严谨与表达的自由,邀请观者既可对构图进行分析解读,也可获得直接的视觉体验。

作品视频可在我的网站或 Instagram 上观看

网站:www.miriamchiera.com
Instagram:@miriamchiera

作品信息:Miriam Chiera 的新作、原创且独特。
年份:2025
材质:粉彩、丙烯、喷涂、模板、油棒、石墨在290 g/m2印花棉布画布上。
签名:背面签名,含真实性证书。
运输:非欧盟地区的作品在约7天后发出,以便为向海关提交的文化货物文件做好准备。
装裱图仅作示意。
作品以未裱框卷装送达,附 tracing paper(防损处理,卷在塑料管或加固硬纸板筒中包装)。

请注意不同屏幕上颜色可能略有差异。

关税:
“来自欧盟以外地区的购买可能需要进口税或关税,买方承担相关费用。”

材料:
本作品选用高质量画布,对于创作美观、耐久的艺术作品至关重要。优质棉麻混纤,防撕裂、抗拉伸,来自顶级品牌的媒介材料,能实现柔和纹理以防龟裂;画布的密度通过重量传达,正确的拉伸与底涂确保您投资的是一件高质量作品,随时间保持完好。

传记:
Miriam CHiera 是一位意大利-阿根廷当代艺术家,现居意大利森尼加利亚。她在阿根廷圣拉里托国立社会科学大学艺术系学习室内设计,并在意大利维罗纳美术学院学习艺术。她出生于阿根廷一个小城,成长在广袤的乡野,但根源深植于意大利移民农民家庭的文化之中。尽管根脉是意大利文化,她的艺术承载着成长土地的精神。画布上 scattered 的小印记与符号,将立体派、构成主义与抽象几何与色彩语言融合为作业的本质。
在自然的辽阔景观、无尽地平线与自由的深感包围中,她在大型创作中找到灵感。虽然她在圣拉里托国立大学学习室内设计,但她对绘画的追求早在童年时期便已萌芽,正是在罗梅奥与朱丽叶城的驻留期间,在维罗納艺术学院学习时,她意识到绘画才是她真正的天命。
Miriam CHiera 的作品曾入选在国际竞赛、画廊、博物馆及各类活动展出。
2017 – 入选阿根廷塞雷斯艺术朋友美术双年展。
2019 – XII Salvador Massa 地区绘画展,阿根廷。
2019 – 第三届绘画比赛终评,纪念基金会成立56周年,罗萨里奥,阿根廷。
2019 – 入选第66届全国年度美术展,塞雷斯,阿根廷。
2019 – 第23届春季展览,视觉艺术博物馆,圣菲,阿根廷。
2019 – 地区年度艺术家展,H. Borla 博物馆,埃斯帕兰查,阿根廷。
2020 – 第24届春季展,阿根廷视觉艺术博物馆。
2021 – 第26届春季展,圣菲,阿根廷。
2023 – 参加乔尔顿艺术节,曼彻斯特,英国。
2025 – 入围“Women Artist On The Rise 2025”,美国。
2026 – Artea Fanzine 26 期出版物,西班牙。
2026 – Gorila Spain 出版物,西班牙。
她的作品被全球私人大型收藏所收藏。

如今她居住在意大利的森尼加利亚,此前游历过米兰、维罗纳、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗萨里奥以及她的家乡塞雷斯。每一个地方都在她的艺术中留下印记,塑造了她作品中的视觉与表达。

艺术家陈述:
一件艺术作品远不止是一件时髦的物件、一个瞬间的潮流,或是为解决空间问题而设计的装饰元素。我创作绘画,怀着希望它们成为一个窗口,让你能讲述自己的故事——艺术以有意义的方式与你的生活互动。
每一件作品都带有自己的印记、灵魂、能量,赋予它在你的空间中成为一种有生命的存在。我的愿望是让我的艺术打动你,激发你拥有它、沉浸于其本质中,并在每天站在它前面时欣赏它的陪伴。

系列:对话
Conversations 诞生于对邂逅的着迷。那些来自不同地方、文化、经历与旅程的人们,在同一空间相遇,并且无论有意还是意外地开始建立联系的瞬间。每一次邂逅都会留下印记。每一次交流都在微微改变我们看待世界及周围人的方式。
这些作品凸显人类共处的复杂性与美感。有的联系是直接而自然的;有的则更微妙、脆弱,或出乎意料。就像人生一样,每个元素保有自身的身份,同时又共同构成某种共享的创造。
Conversations 是对多样性、交流以及在差异之外寻找共同点的可能性的庆典。它反思我们的故事如何交错、缠绕,并在他人存在的作用下继续旅程。通过几何与色彩,这一系列力图呈现那看不见的关系、对话与共享体验的织物,提醒我们在某种程度上,我们都在同一个对话中。

我的作品属于当代几何抽象的领域,在这里结构与直觉并存。通过圆、线与色 plane,我探索在构图秩序与 Gesture 的自发性之间振荡的视觉关系。
虽然我的实践与包豪斯原则——形式清晰、平衡与几何的运用——相关,但它以融入肢体化笔触来激活负空间为特色。这些更自由处理的物质表面,在控制与表达之间产生张力。
相对地,正空间则通过定义明确的几何形态——圆、椭圆、三角形与色相平面——以结构性的精准组织起来。这些形式作为视觉单元,在构图中产生节律、层级和均衡。
纹理表面与锐利几何元素的并置,确立了手势与结构之间的对话。以饱和且对比的平面涂色,成为组织性元素,引导视线并加强作品的内部动力。
在我的各个系列中,我以抽象且综合的语言呈现诸如人际关系、记忆、迁徙、精神性与社会议题等主题。这些参照并非直陈呈现,而是通过形式之间的张力、平衡与联系,被融入到构图结构之中。
因此我的工作提出一种当代几何语言,结合形式的严谨与表达的自由,邀请观者既可对构图进行分析解读,也可获得直接的视觉体验。

作品视频可在我的网站或 Instagram 上观看

网站:www.miriamchiera.com
Instagram:@miriamchiera

作品信息:Miriam Chiera 的新作、原创且独特。
年份:2025
材质:粉彩、丙烯、喷涂、模板、油棒、石墨在290 g/m2印花棉布画布上。
签名:背面签名,含真实性证书。
运输:非欧盟地区的作品在约7天后发出,以便为向海关提交的文化货物文件做好准备。
装裱图仅作示意。
作品以未裱框卷装送达,附 tracing paper(防损处理,卷在塑料管或加固硬纸板筒中包装)。

请注意不同屏幕上颜色可能略有差异。

关税:
“来自欧盟以外地区的购买可能需要进口税或关税,买方承担相关费用。”

材料:
本作品选用高质量画布,对于创作美观、耐久的艺术作品至关重要。优质棉麻混纤,防撕裂、抗拉伸,来自顶级品牌的媒介材料,能实现柔和纹理以防龟裂;画布的密度通过重量传达,正确的拉伸与底涂确保您投资的是一件高质量作品,随时间保持完好。

传记:
Miriam CHiera 是一位意大利-阿根廷当代艺术家,现居意大利森尼加利亚。她在阿根廷圣拉里托国立社会科学大学艺术系学习室内设计,并在意大利维罗纳美术学院学习艺术。她出生于阿根廷一个小城,成长在广袤的乡野,但根源深植于意大利移民农民家庭的文化之中。尽管根脉是意大利文化,她的艺术承载着成长土地的精神。画布上 scattered 的小印记与符号,将立体派、构成主义与抽象几何与色彩语言融合为作业的本质。
在自然的辽阔景观、无尽地平线与自由的深感包围中,她在大型创作中找到灵感。虽然她在圣拉里托国立大学学习室内设计,但她对绘画的追求早在童年时期便已萌芽,正是在罗梅奥与朱丽叶城的驻留期间,在维罗納艺术学院学习时,她意识到绘画才是她真正的天命。
Miriam CHiera 的作品曾入选在国际竞赛、画廊、博物馆及各类活动展出。
2017 – 入选阿根廷塞雷斯艺术朋友美术双年展。
2019 – XII Salvador Massa 地区绘画展,阿根廷。
2019 – 第三届绘画比赛终评,纪念基金会成立56周年,罗萨里奥,阿根廷。
2019 – 入选第66届全国年度美术展,塞雷斯,阿根廷。
2019 – 第23届春季展览,视觉艺术博物馆,圣菲,阿根廷。
2019 – 地区年度艺术家展,H. Borla 博物馆,埃斯帕兰查,阿根廷。
2020 – 第24届春季展,阿根廷视觉艺术博物馆。
2021 – 第26届春季展,圣菲,阿根廷。
2023 – 参加乔尔顿艺术节,曼彻斯特,英国。
2025 – 入围“Women Artist On The Rise 2025”,美国。
2026 – Artea Fanzine 26 期出版物,西班牙。
2026 – Gorila Spain 出版物,西班牙。
她的作品被全球私人大型收藏所收藏。

如今她居住在意大利的森尼加利亚,此前游历过米兰、维罗纳、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗萨里奥以及她的家乡塞雷斯。每一个地方都在她的艺术中留下印记,塑造了她作品中的视觉与表达。

艺术家陈述:
一件艺术作品远不止是一件时髦的物件、一个瞬间的潮流,或是为解决空间问题而设计的装饰元素。我创作绘画,怀着希望它们成为一个窗口,让你能讲述自己的故事——艺术以有意义的方式与你的生活互动。
每一件作品都带有自己的印记、灵魂、能量,赋予它在你的空间中成为一种有生命的存在。我的愿望是让我的艺术打动你,激发你拥有它、沉浸于其本质中,并在每天站在它前面时欣赏它的陪伴。

詳細資料

藝術家
M.Chiera (1969)
版本
原版
出售者:
藝術家直供
連框架出售
不是
藝術品標題
Interferences. XXL
技術
Pastel, 噴漆, 壓克力畫, 模板噴畫, 油畫, 炭筆
簽名
Hand signed
原產國
義大利
年份
2026
狀態
極佳狀態
顏色
奶油色, 棕色, 橙色, 白色, 紅色, 藍色, 黃色, 黑色
Height
120 cm
Width
150 cm
重量
2,5 kg
描述/主題
建築
Style
表現主義
時段
2020+
義大利已驗證
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