Tijs Dragtsma (1992) - Testimony Never Given





€2 | ||
|---|---|---|
€1 |
Catawiki買家保障
在您收到物品前,我們會妥善保管您的付款。查看詳情
Trustpilot評分 4.4 | 137663 則評論
在Trustpilot獲得極佳評等。
Testimony Never Given,2026,由 Tijs Dragtsma 創作的混合媒材於丙烯玻璃上之作品,簽名,原創版,51×51 cm,黑白色,附框出售,直接自畫家(荷蘭)發售,現當代風格,狀況極佳。
賣家描述
椅子就在那儿。人却不在。
证词未被提供是一件关于沉默、缺席与未说出口之真相重量的当代艺术作品。受证人之椅在黑暗中独自屹立。一束光落在它身上。没有人坐下。没有人开口。然而空气仿佛充满电荷,仿佛在这里差点发生过某件重要的事。
在这件作品中,法庭变成了一个舞台,呈现从未被说出之事。正义在最具人性的一面,取决于证词。取决于在场。取决于声音。这里,这三者都缺席。留下的是椅子、光线,以及聚拢在应有人在之处的阴影。
无油漆。无印刷。无墨水。影像通过对丙烯玻璃的受控表面损伤而显现。每一道划痕在光线中的反射各不相同。随着观者移动,椅子在清晰与几近消隐、证据与抹除之间切换。作品随周围的光线一起呼吸。
从远处看,这幅影像像是一幕强烈的场景。经典的构图,单色且电影感十足。近距离观看,表面展现为一片受控的划痕场域,划痕共同承载意义,单独却毫无意义。
《证词未被提供》延续了蒂斯·德拉格茨玛(Tijs Dragtsma)在“Scratch”系列中的艺术探索——影像通过对表面的受控损伤而非颜料或印刷来构建。一个视觉语言,在这里,损伤并非毁灭,而是结构。
“椅子承载着那个永远未到来之人的轮廓。”
关于“Art with Scratch”
Art with Scratch是一组作品,其中影像并非被直接绘制,而是被释放。逐线雕刻进深黑色的表面,每一件作品都通过无数精准的划痕显现光线,使形态从黑暗中浮现。
从远处看,影像几乎呈现为照片般的存在。强烈、易辨识且充满张力。然在近距离观看时,作品会解体为成千上万的独立标记。细小、脆弱、几乎轻如无物。看似坚固的东西揭示为一张精细的线条之网,每一笔都是故意的姿态,每一笔对整体都至关重要。
光线赋予这件作品生命。黑色表面对光线的吸收,划线则反射。随着光线在表面上移动,影像便在呼吸。从一个角度,人物清晰而明确;从另一个角度,它变得柔和、后退,几乎从它来处的黑暗中消失。在聚光灯之下,对比度加深,影像呈现出雕塑般、几近发光的质感。
使这一媒介如此引人注目的,是它所蕴含的静默张力。划痕的行为是直截了当且不可逆的。每一笔都是一个无法被撤销的决定。然而,结果并非生硬。它是亲密、富有氛围并蕴含动感的。硬度变成柔软,破坏变为创造,缺席转化为在场。
在诸如这幅肖像这样的作品中,人物从不过度固定。通过线条、光与影的相互作用,影像随视角与氛围而转移。在某些时刻,主体似乎从黑色中走出;在其他时刻,它却后撤,只留下一缕形状的低语。正是在这种移动、在可见与消隐之间,作品获得了生命。
如同所有被时间触及的材料一样,表面拥有自己安静的生命。每一道划痕都承载着一个瞬间、一次呼吸、一种姿态。它们共同构成的不仅是影像,更是一种在光线变化中不断自我显现的在场感。
关于艺术家
我的名字是蒂伊斯·德拉格茨玛,TD Fine Art Studio的创始人。
作为艺术家,我被不断探索新的视觉语言的渴望所驱动。我不把艺术视为固定的风格,而是一个不断演化的发现领域,在其中材料、结构、光与情感汇聚。
我的创作往往始于一个简单的问题:材料如何以新的方式发声?硬度如何转化为亲密感?精确如何创造情感?这一探索正是我所创作一切的核心。
在TD Fine Art Studio中,每一组作品都被当作一个独立的世界来对待,拥有自己的逻辑、氛围和视觉身份。一些作品通过节奏、重复与结构来构建;另一些则通过缺席、阴影、倒影或张力来显现。它们的共同联系,是对原创性、清晰度与情感在场的共同承诺。
我被对比所吸引:在力量与脆弱之间、在控制与情感之间、在可见与留给解读之间。我的目标不仅是创造图像,而是创造一件能够吸引注意、引发思考并随时间持续显现自我的作品。
TD Fine Art Studio是这些探索汇聚的场域。它不仅是一个工作室,更是一个由好奇心、精确性驱动、旨在创造独特、故意且充满生机的作品的不断发展的艺术宇宙。
椅子就在那儿。人却不在。
证词未被提供是一件关于沉默、缺席与未说出口之真相重量的当代艺术作品。受证人之椅在黑暗中独自屹立。一束光落在它身上。没有人坐下。没有人开口。然而空气仿佛充满电荷,仿佛在这里差点发生过某件重要的事。
在这件作品中,法庭变成了一个舞台,呈现从未被说出之事。正义在最具人性的一面,取决于证词。取决于在场。取决于声音。这里,这三者都缺席。留下的是椅子、光线,以及聚拢在应有人在之处的阴影。
无油漆。无印刷。无墨水。影像通过对丙烯玻璃的受控表面损伤而显现。每一道划痕在光线中的反射各不相同。随着观者移动,椅子在清晰与几近消隐、证据与抹除之间切换。作品随周围的光线一起呼吸。
从远处看,这幅影像像是一幕强烈的场景。经典的构图,单色且电影感十足。近距离观看,表面展现为一片受控的划痕场域,划痕共同承载意义,单独却毫无意义。
《证词未被提供》延续了蒂斯·德拉格茨玛(Tijs Dragtsma)在“Scratch”系列中的艺术探索——影像通过对表面的受控损伤而非颜料或印刷来构建。一个视觉语言,在这里,损伤并非毁灭,而是结构。
“椅子承载着那个永远未到来之人的轮廓。”
关于“Art with Scratch”
Art with Scratch是一组作品,其中影像并非被直接绘制,而是被释放。逐线雕刻进深黑色的表面,每一件作品都通过无数精准的划痕显现光线,使形态从黑暗中浮现。
从远处看,影像几乎呈现为照片般的存在。强烈、易辨识且充满张力。然在近距离观看时,作品会解体为成千上万的独立标记。细小、脆弱、几乎轻如无物。看似坚固的东西揭示为一张精细的线条之网,每一笔都是故意的姿态,每一笔对整体都至关重要。
光线赋予这件作品生命。黑色表面对光线的吸收,划线则反射。随着光线在表面上移动,影像便在呼吸。从一个角度,人物清晰而明确;从另一个角度,它变得柔和、后退,几乎从它来处的黑暗中消失。在聚光灯之下,对比度加深,影像呈现出雕塑般、几近发光的质感。
使这一媒介如此引人注目的,是它所蕴含的静默张力。划痕的行为是直截了当且不可逆的。每一笔都是一个无法被撤销的决定。然而,结果并非生硬。它是亲密、富有氛围并蕴含动感的。硬度变成柔软,破坏变为创造,缺席转化为在场。
在诸如这幅肖像这样的作品中,人物从不过度固定。通过线条、光与影的相互作用,影像随视角与氛围而转移。在某些时刻,主体似乎从黑色中走出;在其他时刻,它却后撤,只留下一缕形状的低语。正是在这种移动、在可见与消隐之间,作品获得了生命。
如同所有被时间触及的材料一样,表面拥有自己安静的生命。每一道划痕都承载着一个瞬间、一次呼吸、一种姿态。它们共同构成的不仅是影像,更是一种在光线变化中不断自我显现的在场感。
关于艺术家
我的名字是蒂伊斯·德拉格茨玛,TD Fine Art Studio的创始人。
作为艺术家,我被不断探索新的视觉语言的渴望所驱动。我不把艺术视为固定的风格,而是一个不断演化的发现领域,在其中材料、结构、光与情感汇聚。
我的创作往往始于一个简单的问题:材料如何以新的方式发声?硬度如何转化为亲密感?精确如何创造情感?这一探索正是我所创作一切的核心。
在TD Fine Art Studio中,每一组作品都被当作一个独立的世界来对待,拥有自己的逻辑、氛围和视觉身份。一些作品通过节奏、重复与结构来构建;另一些则通过缺席、阴影、倒影或张力来显现。它们的共同联系,是对原创性、清晰度与情感在场的共同承诺。
我被对比所吸引:在力量与脆弱之间、在控制与情感之间、在可见与留给解读之间。我的目标不仅是创造图像,而是创造一件能够吸引注意、引发思考并随时间持续显现自我的作品。
TD Fine Art Studio是这些探索汇聚的场域。它不仅是一个工作室,更是一个由好奇心、精确性驱动、旨在创造独特、故意且充满生机的作品的不断发展的艺术宇宙。

