Nataline Pomar - Entrada estelar

Soy artista visual afincado en Madrid donde desde mi estudio y laboratorio creativo desarrollo mi obra más personal, proyectos y colaboraciones con marcas desde hace más de 20 años. He trabajado para marcas como Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín y Therapyside entre otras.

Soy licenciada en Bellas Artes, tengo un master en comunicación y marketing enfocado en el arte y el Grado superior de artes plásticas y diseño en arte téxtil.
Me saqué el certificado de aptitud pedagógica donde combino mi pasión por la pintura que trabajo al 90%, con la enseñanza un 10%, sobretodo me gusta en ámbitos de obra social, ya que considero la importancia del arte en entornos menos favorecidos: "el arte puede transformar la mentalidad de las personas y son las personas las que pueden mejorar el mundo"
Me gusta la enseñanza artística, también porque me obliga a salir del estudio y relacionarme con las personas, poder crear conexiones reales y reflejarlas en mi trabajo pictórico.

He expuesto en galerías como: en la Galería Ola en Barcelona y en La Panartería, especializada en arte urbano y contemporáneo en Madrid. También en la galería Creatitis, en Madrid y Casa Panot en Barcelona, He expuesto también en Berlín en BcmA contemporary art laboratory. Mi obra ha formado parte también de la exposición el Museo nacional de Cerámica y Artes Suntuarias ‘González Martí’ de Valencia.

Experimento el arte urbano, la instalación y la pintura mural. He creado varios muros de gran formato en Madrid y en Barcelona.

He participado en numerosos Festivales de arte urbano como Pintamalasaña y CALLE en Madrid y ganando el premio al diseño del cartel en 2024. También he participado en CI Urban Fest en Madrid y en FemFabrik en Barcelona
He obtenido diversas menciones y mis coleccionistas están por todo el mundo: Francia, Bélgica, España, Estados Unidos, Portugal y Alemania.

Antes de estudiar la carrera de Bellas artes venía del mundo de las matemáticas y la física, por lo que me interesa mucho temas como el cosmos y universo, la ciencia y las conexiones humanas y universales.

Aunque vengo de una educación académica clásica y figurativa de la univerdsidad de Bellas Artes, lo que me gusta es trabajar el arte abstracto porque me obliga a pintar sin prestar mucha atención a lo que va apareciendo en el lienzo, aceptando y aprovechando el accidente. Es una pintura gestual e intuitiva que conecta con mi yo más primitivo y auténtico. Suelo trabajar por series, me ayuda a ordenar las emociones y los sentimientos.

Me inspiran películas como "Contact" o "Intersetelar" e influyen directamente en mi pintura con su estética y con su visión de futuros distópicos que hacen volar mi imaginación. También me han influenciado en mi lenguaje plástico artistas como Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay o kandinsky.

Me gusta crear conexiones con mis clientes, creo que es la manera de cerrar el círculo entre artista y coleccionista, donde la energía de lo colectivo se transforma y le da sentido al acto de creación.

Esta obra explora las conexiones humanas y universales a través de la danza de pinceladas, texturas y colores creando un flujo vital. El Diálogo de la Humanidad con la Naturaleza se manifiesta en una profunda conexión, la armonía y el caos cósmico entre el ser humano y todo lo que nos rodea.

Técnica: Mixta: acrílico y rotulador. No hay prints.

Lienzo redondo de 50x50cm. Montado en bastidor. (embalaje profesional). La obra puede colgarse desde diferentes prespectivas.

Firmado a mano por la parte trasera. Incluye certificado de autenticidad.