IABO - Porca Mis€ria - Holy Crap (Red version)

IABO WORLD studio Napoli, 意大利的 Provenienza
作品采用手工制作，混合技法，在画布上完成。
总尺寸60x80x3.5 cm
艺术家在背面手签并附有真伪证书。

- 收藏品
- 通过 UPS 快速运输

初看之下，Iabo（那不勒斯，1980）受80年代波普艺术的启发，研究线条并探索形式。并将之发展成一种真正的执念，持续追求机械般的完美，但以手工方式实现。在 Iabo 的作品中，人/机的界线极其微妙。作品技艺上近乎完美。这种执着促使他进行实验，形成了非常个人化的语言。部分源自街头艺术的经验，部分来自其作品中显现出的根深蒂固的尺度感。他的绘画周期可归入若干主题线索，反复出现的母题。无论是拟人轮廓、信箱、名牌还是真民众题材，似乎都不重要。所有元素都经过 Iabo 的透视，被标注和识别为他自己的特定品牌：他自己的品牌。

拥有街头创作的背景、变形者般的个性、强烈的道德感。对大众想象力的筛选过程众多，越来越聚焦于核心并披上优雅的外衣。可以说“少即是多”。确实如此。可识别性在极简风格中并未消失，反而在少数关键笔触中更显突出，观察者从未被迷惑。组合的讽刺性游戏、略带渐变的色调、统一的色彩、色调的层次递进、果断的笔触。没有任何伪装，反而是在最激进的犬儒边缘上激动人心的游戏。
在看似不相关却实际上功能性十足的意象与意义之间，常有出乎意料的搭配，以传达积极的议题。政治正确，并非为美学着色。
Iabo 的作品极具时效性，帮助识别一个历史瞬间，而非单纯的普遍情感。他的角色在传达信息、寻找解决方案、缩短距离、编织关系并激发反应。

这是一种对解构再创造的持续工作。画布的内外展开。以一个主题为起点，衍生出无数变化。无论是停车线的构图，还是多重消费品，作品的生命周期始终保持不可逆的纯净与去焦虑的状态。
消费主义在一个可设定、可辨识且非现实的虚构宇宙中获得了生命。以可重复的格式、道德上合乎伦理且可定制化的形式呈现。绝对的多才多艺，审美上完美无瑕。简洁、干净、易于欣赏。他的绘画创作正越来越多地转向使用有机板材等高端材料，以进一步强调线条的干净与整洁。
Iabo 无疑了解病毒式营销的价值。他的作品可扩展到超过五米的表面，模糊现实与想象、人与超级英雄之间的界限。
如果在艺术领域一切皆有可能，那么在 Iabo 的宇宙里，现实甚至超越了想象。尽管大众化、标志性、流行的意象并非每个人都能接受，但他的作品经过极致的精致处理，面向的是一群能够理解其核心意义的估价者：超越美学、对称性与整体和谐。
在他构建的基石上，是对文化单调化的坚定揭露。挑衅性、直观性、即兴性都依托于一套精心研究、聪明、博学且果敢的美学理念。民主性、坦率感与原创性将他定位为这个时代的艺术家/知识分子。这是每一件创作背后必不可少的承诺。
尽管年纪不大，Iabo 天然、极其简单地处理尖锐主题，并在画布上解决我们社会所困的存在性冲突。

（来源：Artibune）

IABO 与街头艺术运动中的代表人物同源：Shepard Fairey《Obey Giant》、Banksy、Invader、Alec Monopoly、Nomen、Jef Aérosol、JR、C215、Rero、Kaws、D Face、Sandra Chevrier、FinDac、Os Gêmeos、Gregos、JonOne、M、chat、Taki 183、Jean-Michel Basquiat、Keith Haring、Insane 51、PichiAvo、Pop Art、PichiAvo、Seen、Cope2、Seth、Mr Brainwash、Atlas、Blek le Rat、1up、John Perello、Futura 2000。