Miriam Chiera - Nexus. XXL

系列协同：探索来自人际互动所产生的能量。每一部作品都呈现了个体之间在相遇与连接中生成的新力量，该力量超越自我。该系列作品以正空间与负空间物质性的对话为基础来构建。正空间由强烈的色彩对比来界定，表达身份、在场感以及每个人的独特性。负空间获得了有形的存在，不再只是缺席，而成为隐藏连接存在的场所：相遇、距离、记忆、沉默与同理心。在这一系列中，人际关系的展现不仅通过形态，也通过连接与分离它们的空间来呈现。在这种平衡中，协同效应浮现：一种共同的力量，将多样性转化为动态的统一，并不断演化。

艺术家声明：
我的创作属于当代几何抽象领域，在这里结构与直觉并存。通过圆、线与色面的关系，我探讨在构图秩序与自发性手势之间摆动的视觉关系。尽管我的实践与包豪斯原则——形式清晰、平衡、几何运用——相契合，但又以引入能激活负空间的手势纹理为特色。这些材质表面以更自由的方式处理，在控制与表现之间产生张力。
相对地，正空间则通过明确的几何形态来构建——圆、椭圆、三角形以及色彩平面——以结构化的精确性组织。它们作为视觉单元，在构成中生成节奏、层次和均衡。
纹理表面与锐利几何元素的共存，在手势与结构之间建立对话。以饱和且对比鲜明的色块应用颜色，作为组织元素引导视线、强化作品内部动力。
在我的各系列中，我探讨人际关系、记忆、迁徙、精神性与社会议题等主题，并以抽象而综合的语言加以呈现。这些参照并非直白呈现，而是通过张力、平衡与形态之间的联系融入构图结构之中。
因此，我的作品提出一种当代几何语言，结合形式的严谨与表达的自由，既鼓励对构图的分析性解读，也提供直接的视觉体验。

作品视频可在我的网站或Instagram上观看

网站：www.miriamchiera.com
Instagram：@miriamchiera

艺术品：由Miriam Chiera创作的新颖、独特作品。
年份：2025
材料：粉彩、丙烯、高喷、模板、油棒、石墨在290 g/m2印花棉布画布上。
签名：背面签名，并附有真迹证书。
运输：画作将于大约7天后发出（EU以外地区），以便准备文书提交给海关的文化财产相关手续。
框架图仅用于说明。
作品将无框卷装交付，附 tracing paper 以防损坏（专业包装，卷装于塑料管或加固纸箱中）。

请注意不同屏幕上颜色会略有差异。

税费：
“在欧洲联盟以外购买的商品可能需要缴纳进口税或关税，购买方承担相关费用。”

材料说明：本作采用高品质画布，是创作美观、耐久艺术品的关键。优质棉麻材质能防止撕裂或变形，来自顶级品牌的高品质材料，采用可获得柔性纹理的媒介，防止开裂；材料密度与画布重量共同传达出质感，恰当的拉伸与底漆确保您所购买的是高质量作品，并让其随时间保持完整。

传记：
Miriam CHiera 是一位意大利-阿根廷当代艺术家，现居意大利塞尼加利亚。她在阿根廷利托尔学院的建筑系学习室内设计，并在意大利维罗纳艺术学院学习艺术。她出生于阿根廷一个小镇，家人是从意大利移民的农民。尽管根植于意大利文化，她的艺术承载着成长之地的精神。画布上散布着小小的符号和记号，将立体派、构成主义与抽象几何与她作品的灵魂——色彩语言——交织在一起。在自然的浩瀚、无尽的地平线与自由感中，她在大型创作中找到了灵感。尽管她在利托尔全国大学学习室内设计，但她进入绘画的道路要追溯到早年，在罗密欧与朱丽叶城的驻留期间，她在维罗纳艺术学院学习时意识到绘画才是她的真正 vocation（使命）。Miriam CHiera 的作品曾入选国际比赛、画廊、博物馆与各种活动。
2017年——入选阿根廷塞雷斯艺术爱好者双年展。
2019年——第十二届萨尔瓦多·马萨区域画展，阿根廷。
2019年——第三届绘画比赛决赛，纪念25日六月基金会56周年，阿根廷罗萨里奥。
2019年——入选第66届国家年度艺术展，塞雷斯，阿根廷。
2019年——圣达菲美术馆XXIII春季展决赛。
2019年——爱国艺术家区域年度展决赛，埃斯佩兰萨。
2020年——第 XXIV 届春季展决赛，阿根廷视觉艺术市立博物馆。
2021年——第 XXVI 届春季展决赛，圣达菲。
2023年——参与英国曼彻斯特的Chorlton艺术节。
2025年——入围“Women Artist On The Rise 2025”美国。
她的作品被全球私人收藏收藏。

如今她居住在意大利的塞尼加利亚，之前游历过米兰、维罗纳、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗萨里奥以及家乡塞雷斯。每一个地方都在她的艺术中留下印记，塑造了她作品中的视野与表达。

艺术家声明：
一件艺术作品远非时尚对象、短暂潮流或为解决空间问题而设计的装饰元素。我创作绘画，希望它们成为一扇窗户，让你可以为自己讲述一个故事——艺术与生活在其中产生有意义的互动。
每一件作品都带着自己的印记、灵魂与能量，成为你空间中的有机存在。我的愿望是让艺术触动你，唤起你拥有它的渴望，沉浸在它的本质中，并在每天清晨站在它前面时享受它的陪伴。