VANTA - Veil II - NO RESERVE
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VANTA，Veil II - NO RESERVE，手簽，原創混合媒介肖像畫，畫布棉布，140 x 100 cm，當代風格，奧地利，2020 年代，卷裝運送，未裝裱。
AI輔助摘要
賣家描述
由于节日原因发货延迟
本物件预计发货日期为 21.08
Veil
Veil 是一组探讨人物在光线中逐渐溶解的边界的画作——肖像的面部被软化，几乎辨认不出，五官松散成一个安静的色调场，而头发、肩膀和衣物则保持着足够的形态，暗示着一个存在。每一幅作品都介于肖像与氛围之间，仿佛观者通过玻璃上的呼吸观看被凝视者，或在记忆清晰成像之前的时刻被定格。
该系列汲取了格哈德·里希特（Gerhard Richter）的模糊照片绘画——尤其是 Betty 的柔和感以及他的肖像创作——以及卢克·图伊曼斯（Luc Tuymans）那样的静默、灵光般的人物、玛琳·杜马斯（Marlene Dumas）那样的氛围性肖像、米高·博雷曼（Michaël Borremans）那样的朦胧亲密、维尔海姆·哈默松霍伊（Vilhelm Hammershøi）室内画那样的扩散、几近摄影化的柔和。布里尔·威廉·比尔·维奥拉（Bill Viola）的缓慢而明亮的视频肖像也在背景中占有一席之地——这是一种对人类存在在可见边缘被捕捉的共同兴趣。
Veil 延续了我早前的渐层与光线系列（First Light、Aura、Lumen、Flare）所关注的主题——颜色与光辉是主体；在这里，同样的柔和光亮被转向人物，面部成为另一种光源。
每幅画作都以一张照片为起点。影像经过数字处理，色域逐步缩减，直到仅剩少数色调——这是对原图的简化、几乎向量化的版本，人物被简化为一小段扁平色块的词汇。这个简化的影像成为工作的蓝图。它被投射到画布上，色域被仔细勾勒出来，随后用水彩画在棉布上逐块填充——极薄的稀释液被加入以延迟干燥过程，分层绘制以逐步构建色彩。待扁平的色块就位后，开始对表面进行加工：刷涂、软化、通过多层耐心、近透明的涂层进行模糊，若过渡需要真正达到无重量感，则再用气刷铺设。
模糊并非作为一种效果被附加，而是被绘制出来，每一个柔边都是慢慢重绘的结果，将形体刚好拉入和出焦点之间。每件作品都以保护性清漆完成，加深表面并让人物再往里退一步。
Veil 是一组关于在场感柔软性的作品——面孔如何在清晰与不清晰之间滑动、以及在看见某人和只是感觉他们在那儿之间的安静空间。
运输：
本作品不带框送达（专业包装，卷在管内）。专业人员或您自行都可轻易重新裱框，这也比运输时若画作已裱框所产生的额外费用更为经济。
标注的尺寸为画布被裱框并张紧后的尺寸（实际画布尺寸更大，以便安装在厚2-4 cm的画框中）。
免责声明：
清单中包含的过程照片展示了研究稿和进行中的作品，以及近照显示画布结构。
賣家的故事
VANTA 是一位年轻的奥地利艺术家，其创作实践的定义并非来自某一标志性题材，而是一种不安于现状、几乎执着的跨媒介实验驱动。画作、混合媒介、雕塑性试验以及材料测试在工作室里并行推进——每一组新作品的出现，都是对一个特定问题的回答：在一个想法被推到多远才会完全变为另一种东西？
基于维也纳的 VANTA，在城市中最具影响力的当代艺术活动中展出过作品，包括 Viennacontemporary 与 Parallel Vienna 艺术博览会，同时还在布达佩斯 Contemporary 和 Contemporary Istanbul 等国际场域进行展出。
风格上，这些作品拒绝定型：大胆、强对比的黑白抽象与具象的解剖油画、静态的色域构成、富有氛围的渐变和流动的墨迹并置——这些工作在初看似乎属于完全不同的艺术家，然而它们有一条共同的线索：对心中极其清晰的图像的执念，以及寻找能将其带入现实世界的精确材料与工艺的探索。
与其陷入某种可辨识的风格，VANTA 将每一组作品视为独立的自我封闭的探究。某一系列可能探索颜料溶解为纯粹光亮的临界点；另一组则通过手裁模板和分层丙烯涂绘出密集的横向色场；再有的转向油画中的人体形象，或在墨水中化为松散、不可预测的笔触。
它们的共同点在于过程本身——从想象到表面的这一念头追逐的纪律，以及为满足这一路追逐而发明任何技法的意愿。
在创作实践的核心，是一个简单而执拗的问题：一件人工物体能在多大程度上接近心中最初的原型形象？每一组作品都是对答案的又一次尝试。
由Google翻譯翻譯由于节日原因发货延迟
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Veil
Veil 是一组探讨人物在光线中逐渐溶解的边界的画作——肖像的面部被软化，几乎辨认不出，五官松散成一个安静的色调场，而头发、肩膀和衣物则保持着足够的形态，暗示着一个存在。每一幅作品都介于肖像与氛围之间，仿佛观者通过玻璃上的呼吸观看被凝视者，或在记忆清晰成像之前的时刻被定格。
该系列汲取了格哈德·里希特（Gerhard Richter）的模糊照片绘画——尤其是 Betty 的柔和感以及他的肖像创作——以及卢克·图伊曼斯（Luc Tuymans）那样的静默、灵光般的人物、玛琳·杜马斯（Marlene Dumas）那样的氛围性肖像、米高·博雷曼（Michaël Borremans）那样的朦胧亲密、维尔海姆·哈默松霍伊（Vilhelm Hammershøi）室内画那样的扩散、几近摄影化的柔和。布里尔·威廉·比尔·维奥拉（Bill Viola）的缓慢而明亮的视频肖像也在背景中占有一席之地——这是一种对人类存在在可见边缘被捕捉的共同兴趣。
Veil 延续了我早前的渐层与光线系列（First Light、Aura、Lumen、Flare）所关注的主题——颜色与光辉是主体；在这里，同样的柔和光亮被转向人物，面部成为另一种光源。
每幅画作都以一张照片为起点。影像经过数字处理，色域逐步缩减，直到仅剩少数色调——这是对原图的简化、几乎向量化的版本，人物被简化为一小段扁平色块的词汇。这个简化的影像成为工作的蓝图。它被投射到画布上，色域被仔细勾勒出来，随后用水彩画在棉布上逐块填充——极薄的稀释液被加入以延迟干燥过程，分层绘制以逐步构建色彩。待扁平的色块就位后，开始对表面进行加工：刷涂、软化、通过多层耐心、近透明的涂层进行模糊，若过渡需要真正达到无重量感，则再用气刷铺设。
模糊并非作为一种效果被附加，而是被绘制出来，每一个柔边都是慢慢重绘的结果，将形体刚好拉入和出焦点之间。每件作品都以保护性清漆完成，加深表面并让人物再往里退一步。
Veil 是一组关于在场感柔软性的作品——面孔如何在清晰与不清晰之间滑动、以及在看见某人和只是感觉他们在那儿之间的安静空间。
运输：
本作品不带框送达（专业包装，卷在管内）。专业人员或您自行都可轻易重新裱框，这也比运输时若画作已裱框所产生的额外费用更为经济。
标注的尺寸为画布被裱框并张紧后的尺寸（实际画布尺寸更大，以便安装在厚2-4 cm的画框中）。
免责声明：
清单中包含的过程照片展示了研究稿和进行中的作品，以及近照显示画布结构。
賣家的故事
VANTA 是一位年轻的奥地利艺术家，其创作实践的定义并非来自某一标志性题材，而是一种不安于现状、几乎执着的跨媒介实验驱动。画作、混合媒介、雕塑性试验以及材料测试在工作室里并行推进——每一组新作品的出现，都是对一个特定问题的回答：在一个想法被推到多远才会完全变为另一种东西？
基于维也纳的 VANTA，在城市中最具影响力的当代艺术活动中展出过作品，包括 Viennacontemporary 与 Parallel Vienna 艺术博览会，同时还在布达佩斯 Contemporary 和 Contemporary Istanbul 等国际场域进行展出。
风格上，这些作品拒绝定型：大胆、强对比的黑白抽象与具象的解剖油画、静态的色域构成、富有氛围的渐变和流动的墨迹并置——这些工作在初看似乎属于完全不同的艺术家，然而它们有一条共同的线索：对心中极其清晰的图像的执念，以及寻找能将其带入现实世界的精确材料与工艺的探索。
与其陷入某种可辨识的风格，VANTA 将每一组作品视为独立的自我封闭的探究。某一系列可能探索颜料溶解为纯粹光亮的临界点；另一组则通过手裁模板和分层丙烯涂绘出密集的横向色场；再有的转向油画中的人体形象，或在墨水中化为松散、不可预测的笔触。
它们的共同点在于过程本身——从想象到表面的这一念头追逐的纪律，以及为满足这一路追逐而发明任何技法的意愿。
在创作实践的核心，是一个简单而执拗的问题：一件人工物体能在多大程度上接近心中最初的原型形象？每一组作品都是对答案的又一次尝试。
由Google翻譯翻譯詳細資料
藝術家
VANTA
連框架出售
不是
出售者：
藝術家直供
版本
原版
藝術品標題
Veil II - NO RESERVE
技術
混合媒體
簽名
Hand signed
原產國
奧地利
狀態
極佳狀態
Height
140 cm
Width
100 cm
描述／主題
肖像
Style
現代的
時段
2020+
