KIYOTADA IV • 道成寺的少女 • 1939 • 歌舞伎日本木版画 • 浮世绘 - 日本 - 20世紀

** 在 Aragoto 风格主导的清亲系列中极少数的女扮男装/美人题材之一。 Musume Dōjōji 是歌舞伎舞台上最著名的舞踊剧作，这里豪华印刷（镶嵌边框、浮雕、角色说明处似有片光粼）是系列的巅峰之作。 **

艺术家：Torii Kiyotada VII（鳥居清忠，1875–1941）——鳥居派第七代家师；生于齋藤長吉（也登记为 Kiyotada IV）
题名：Kyōganoko Musume Dōjōji（京鹿子娘道成寺）——“道成寺中的少女”
角色：白拍子舞女 Hanako（白拍子花子）——其实是 ki yo hime 的怨灵——在著名的花笠序列中展现

系列：来自清忠晚期豪华群像的歌舞伎角色肖像，以 Gekikadō Zuihitsu（劇雅堂随筆）印记出版
技法：木版画（木版画墨画，mokuhanga），豪华版本——边框与底纹的盲雕（karazuri），服饰纹理的浮雕（gauffrage），天空部份的精致 bokashi 渐变
日期：约 1939 年（组刊 1938–1940）
形式：大型格式——约 44.5 × 29 厘米（17½ × 11½ 英寸），使用厚重豪华和纸
签名与印章：在右上方图饰处以草书签名“清忠”并盖有红色艺术家印章；题名图饰位于左上角京鹿子娘道成寺，旁边为角色说明
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印象与色彩：新鲜干净，豪华印刷效果尽显——地面的深靛到玉色的 bokashi 渐层，花笠的鲜艳朱红，发髻与轮廓的清晰黑线，以及粉红长袍上点缀的樱花纹饰。宽大的外边框带有盲雕几何方格花纹，窄小的角色说明处似有云母底纹。

纸张：厚实高质量和纸，留有整页边距。岁月痕迹的轻微均匀色调属于该时期印品的正常现象。
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场景——舞者在花笠之下

清忠近距离裁剪，全画以一个向下的目光为焦点。 Hanako 站在鲜艳的 vermilion（朱红）花笠之下，绳在下巴系紧，头微倾，眼神低垂，呈现出 Kudoki 的沉静而略带忧郁的表情——舞者让女人的渴望在舞步中缓缓浮现。她的外袍为粉红色，袍面点缀樱花；在她的右边与背后，更多花笠挤压而来，构成舞蹈最著名序列的花笠群舞；左下角由一件以彩色圆纹装饰的黑色内袍固定着。

鳥居派在歌舞伎广告牌方面的传统已有三百余年， here 的传承在此清晰可见——地面平面、稳健的黑线描绘、让一个头部姿态即可承载整张画的自信风格。但是在这一组中， Aragoto 风格的喧嚣被此作刻意压低：以贞女尺度的美人画像，呈现剧目中最内在的时刻，仍以相同的豪华技法印刷。
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剧作——少女、铃、蛇

Kyōganoko Musume Dōjōji 是现存最早的源于能剧的歌舞伎舞蹈剧之一，被公认是道成寺主题传统的巅峰之作。道成寺庙内新钟正在启用。一个名为 Hanako 的白拍子舞者来到并请求在钟前致敬；僧侣们拒绝——自庙宇与蛇相关灾难以来，女性被禁止进入——但在她答应为他们跳舞的条件下才允许。
紧接着是一整小时的独舞，几乎是一个 onnagata 生涯的重大考验，包含了多段具能帮助记忆的能剧式段落、带有挑逗意味的 Mari-tsuki 抛舞、女人之爱之 Kudoki，以及花笠群舞等，总共多达九次服装换装，由提线拉扯的缝线在舞台上被揭去。僧侣们沉迷于她的魅力，舞步愈发狂放；他们试图制止却无功，高潮时她登上钟铃，揭示自己其实是道成寺多年前毁灭神钟的蛇灵——Kiyohime，曾经拒绝她的爱的安晨师在钟中烧死。
此剧首演于 18 世纪中叶，至今仍在 repertoire 中。
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Torii Kiyotada IV —— 歌舞伎舞台画家的传承人

三个多世纪以来，鳥居派在日本艺术中扮演着独特角色：其艺术家是歌舞伎招牌与戏剧广告牌的世袭画师，以大胆抢眼的横幅画吸引江户观众前往戏院。Torii Kiyotada IV（1875–1941），生于斋藤長吉，成为此家系的第七代掌门，自幼沉浸于舞台的戏剧轮廓与强烈的绘画感。他以 1890 年代的 Kabuki Jūhachiban 设计而知名，晚年则以这类引人注目的豪华印刷作品而著称——将 Torii 招牌广告牌美学带入现代、可收藏的形式。他收养并培养了同样著名的 shin-hanga 设计师 Torii Kotonda（后来的 Kiyotada V）。