M.Chiera - Bond. XXL

装配
在装配系列中，我以几何抽象作为语言，在大城市中映射人类的经验。通过玩弄体量、视角和色块的组合，我构建出唤起现代建筑与城市节律的视觉通道。尽管这些线条与平面并非空洞的结构：它们代表共处的空间、偶发邂逅的边角，以及在城市环境中把我们团结或隔离的无形边界。通过整合多样材料并模糊纯艺术与表面设计的界线，我的作品成为一个活生生的舞台。它邀请人们停下并居住在几何之中，将城市的冷峻纪念性转化为一幅温暖的共同体身份、同理心与人类深层渴望连接的地图。

我的作品处于当代几何抽象的领域，在那里结构与直觉并存。通过圆形、线条和色面的关系，我探索在构图秩序与自发手势之间摆动的视觉关系。

尽管我的创作参考包豪斯原则——形式清晰、平衡与几何性的运用——但其显著之处在于加入了手势质感，使负空间被激活。这些材质表面以更自由的方式开展，在控制与表达之间制造张力。

相对地，正空间则通过定义明确的几何形态——圆、椭圆、三角形以及彩色色面——以结构化的精确性来组织。这些形态作为视觉单位，产生节奏、层级和构图内在的平衡。

纹理表面与尖锐几何元素的共存，确立了手势与结构之间的对话。颜色以饱和且对比鲜明的平面呈现，作为一个组织性要素，引导观者的视线并强化作品的内部动态。

在我的各个系列中，我探讨了人际关系、记忆、迁徙、精神性与社会议题等主题，以抽象且综合的语言予以翻译。这些参照并非直白呈现，而是通过形态之间的张力、平衡与联系，被融入到构图结构中。

因此我的作品提出了一种当代几何语言，结合形式的严谨与表达的自由，邀请人们对构图进行分析性解读，也邀请人们进行直接的视觉体验。

Instagram：@miriamchiera

https://www.miriamchiera.com/

作品视频可在我的网站或Instagram获取

作品：由Miriam Chiera创作的新颖、原创且独特的作品。
年份：2025
媒介：粉彩、丙烯、喷涂、模板、石墨在290克/平方米的印花棉画布上。
签名：背面签名，含真迹证书。
运送：对于非欧盟地区的运送，大约7天后发货，以便在文化货物处办理运雇提交海关的文档。
装裱图仅作示意。
作品以未装裱的卷装形式提供，随附石蜡纸以防损坏（专业包装，卷入塑料管或加固纸板筒中）。

请注意，不同屏幕的颜色会略有差异。

税费：
“从欧盟以外地区购买的商品可能需缴纳进口税或海关关税，责任在买家。”

材料：
本作以高质量画布制成，是打造美丽且耐久艺术品的关键。优质棉麻质地，防止撕裂或拉伸，来自顶级品牌的材料，使用介质获得灵活纹理以防裂纹，织物的密度在其重量中传达，恰当的拉伸与底涂确保你所投资的是一件高品质的作品，并确保其随时间保持完好。

传记：
Miriam Chiera是一位意大利-阿根廷当代艺术家，现居意大利塞尼加利亚。她在阿根廷利托尔学院的建筑系学习室内设计，同时在意大利维罗纳艺术学院学习艺术。
她出生在阿根廷的一个小镇， surrounded by vast expanses of countryside，家族是意大利移民农民。尽管根在意大利文化中深深扎根，她的艺术带有她成长之地的精神。画布上散布着小小的记号与符号，将立体派、构成主义与抽象几何与她作品的本质——色彩语言——交织在一起。
在自然的浩瀚、无限的地平线与自由感的包围中，她在大尺幅创作中找到了灵感。尽管她在利托尔Universidad Nacional del Litoral学习室内设计，但她走上绘画之路的起点，在罗密欧与朱丽叶之城的驻留期间，在维罗纳美术学院学习时，她意识到绘画是她真正的召唤。
Miriam的作品曾入选国际比赛、画廊、博物馆与展览。
2017年——入选艺术朋友双年展，Ceres，阿根廷。
2019年——萨尔瓦多·马萨区域绘画沙龙，阿根廷。
2019年——第三届绘画比赛决赛，罗萨里奥，根于6月25日基金会56周年。
2019年——入选第66届国家年度艺术展，Ceres，阿根廷。
2019年——在圣菲省视觉艺术博物馆春季展XXIII届评选为决赛。
2019年——在Esperanza的H. Borla博物馆入选区域年度艺术家展决赛。
2020年——在阿根廷市立视觉艺术博物馆春展XXIV届决赛。
2021年——圣菲省春展XXVI届决赛。
2023年——参与英格兰曼彻斯特的Chorlton艺术节。
2025年——入围“Women Artist On The Rise 2025”美国。
2026年——2026年5月在Gorila西班牙杂志发表
2026年——2026年5月在ARTEA西班牙杂志发表
她的作品被全球私人收藏。

如今她居住在意大利的塞尼加利亚，此前走遍米兰、维罗纳、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗萨里奥以及故乡Ceres等城市。每一个地方都在她的艺术中留下痕迹，塑造她作品中的愿景与表达。

艺术家陈述：
一件艺术品远不只是时尚品、 fleeting trend，或为解决空间问题而设计的装饰元素。我创作绘画，希望它们成为一个窗口，让你在其中讲述自己的故事——艺术以有意义的方式与你的生活互动。
每一件作品都带有自己独特的烙印、灵魂与能量，使其在你的空间中成为一个活生生的存在。我的愿望是让我的艺术触动你，唤起你拥有它的欲望，沉浸在它的本质中，并在每天清晨站在它前面时，享受它的陪伴。