VANTA - Nimbus II - NO RESERVE

Nimbus
Nimbus 是一系列绘画，探索围绕明亮形体聚拢的柔和光环——环绕饱和色核的静默色晕，悬停在物体与大气之间的边缘。每件作品都以放射性色场为中心，似乎在自身周围发出光芒，颜色在自己投射的柔光中被包裹。

这些作品与詹姆斯·特瑞尔对感知空间的探究对话，并借鉴马克·罗斯科的色域、伊夫·克莱昂的饱和沉浸、奥拉弗·埃利亚松的气氛装置、阿尼什·卡波的颜料工作、约瑟夫·阿尔伯斯的色彩冥想，以及沃尔夫冈·蒂尔曼斯的抽象光栅摄影的柔和渐变——这些艺术家在色彩、边界与过渡上承载的意义，正如线条与形态在其他场域中所承担的那样。丹·弗兰文的熒光几何与罗伯特·欧文的感知光作也在背景悄然出现——一脉相承的创作者群体，将光视为一种独立材料，同时也与更广泛的现代设计审美相连，源自包豪斯色彩理论与斯堪的纳维亚极简主义。

每幅画布都以优质美术丙烯颜料在棉布画布上作画，呈薄而鲜明的色场。画面以宽笔一次性重复横跨表面，直至颜料变薄近透明，让下面画布的白色透出光亮。在特定照明下，画作似乎不再以“颜料”来阅读，而是自内而外发光，呈现几乎发光、像灯具般的特质，随日光变化而变化。厚重的保护清漆为每件作品覆盖光泽、可反射的表皮，增强仿佛在看“里头”的感觉——更适合长期收藏与陈列在当代室内空间，无论是私人住宅、追求设计感的场域，还是画廊环境。

签名当代抽象画，画布作品——静默、富有氛围，适合在极简、50年代中期现代主义或当代设计环境中共处。
Nimbus 是一系列关于光本身周围的光——颜色在自身周遭投射出的柔和光环，以及颜色在边缘处安静地保持自身氛围、温柔地自我发光的状态。

运输：
作品不带框发运（专业包装，卷在管中）。专业人员或您自行操作都可轻松重新覆框，这也比运输时将画作直接裹裹拉来拉去的成本更低。

标注的尺寸为拉伸并装框后的画作尺寸（画布实际尺寸更大，以便装在厚度2-4厘米的画框上）。

免责声明：
清单中包含的过程照片显示了研究草图与进行中的作品，以及画布结构的近距离照片。