VANTA - Nimbus IV - NO RESERVE

Nimbus
Nimbus 是一组绘画系列，探索围绕着一个发光形体聚拢的柔和光环——环绕饱和色核的安静光晕，徘徊在物体与大气之间的临界点。每一件作品都以辐射的颜料场为中心，似乎散发出自身周围的光芒，一团包裹在自我投射的柔光中的色彩实体。

这些作品与詹姆斯·特瑞尔对知觉空间的探究对话，汲取马克·罗斯科的色域、伊夫·克莱昂的饱和沉浸、奥拉夫·埃利亚松的气氛装置、阿尼什·卡波尔的颜料工作、约瑟夫·阿尔伯斯的色彩冥想，以及沃尔夫冈·蒂尔曼斯的抽象感光照片的软渐变——这些艺术家将色彩、边缘与过渡的力度置于其他线条与形态之上。丹·弗拉文的荧光几何与罗伯特·欧文的知觉光作也在背景静静坐落——这是一脉相承的创作者群体，把光视为一种独立的材料，与更广泛的现代设计美学相连，根植于包豪斯色彩理论与斯堪的纳维亚极简主义。

每幅画布都以美术丙烯颜料在棉布画布上作画，分薄而鲜艳的色带摊开。画面以宽笔在表面上单次、反复地横扫，直到颜料稀薄呈近透明状态，使画布下方的白色透出光辉。在某些光线下，画作不再像是涂料那么简单，而像自内而发光，呈现出几乎如灯具般的光亮特质，随一天中的光线变化而变化。厚涂的保护清漆为每件作品覆上光泽、可反射的外皮，加深“看进而非看表面”的感受——这是一种适合长期收藏与在当代室内陈列的档案式表面处理，既适合私人住宅、富有设计感的空间，也适合画廊场景。

签名当代抽象画作 on canvas——在极简、20世纪中期现代主义，或当代设计环境中显得安静而富有氛围。
Nimbus 是一组关于光环绕光的系列——一种颜色投射在自身周围所形成的柔软光环，以及色相在自身边缘轻柔发光、保持自身氛围的安静方式。

运输：
作品不带框送达（专业包装，卷在管中）。经专业人员或自行重新张裱，均可重新拉直，这也比直接将画作直接裱框后再运输的成本更低。

标注的尺寸是画作拉伸并装裱在框架上的尺寸（画布的实际尺寸更大，以便能够装裱在厚度为2-4厘米的框架上）。

免责声明：
清单中包含的过程照片显示了研究草图与进行中的作品，以及近拍展示画布结构的照片。