“Hatachi” はたち - 靉嘔 Ay-O - 日本





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Ay-O,一位日本當代藝術家,1995年創作手簽原作絲網印刷《Hatachi》,限量176/250,已裝框,圖像尺寸為16×21 cm,整框尺寸為30.5×35.5×3 cm,重量1 kg。
賣家描述
靉嘔 Ay-O(生于1931年)
“はたち/ Hatachi”(はたち), 1995
由国际知名的日本前卫艺术家靉嘔Ay-O签名版丝网印作品,广为人知的“彩虹艺术家”。编号为176/250
运输方式:DHL快递
本作名为“Hatachi”,于1995年3月创作,作为纪念日本20世纪美术 Ikeda Museum 的成立二十周年而作。
构图描绘两只优雅的鸟彼此相对,其优美弯曲的颈部形成类似心形的轮廓。Ay-O标志性的彩虹光谱在鸟、水域及周边景致上以黄色、橙色、红色、紫色、蓝色和绿色等节律性条带展开。
该作品为限定版仅250幅中的原创丝网印作品。
本例在左下角以铅笔编号为176/250,右下角签名“Ay-O ’95”并由作者手签。图像下方出现日文标题“はたち”。
Ikeda Museum of 20th Century Art 的随附文件确认该作品信息为:
* 艺术家:Ay-O
* 题名:Hatachi
* 技法:丝网印刷
* 版数:250
* 印刷:助田憲亮 Kenryo Sukeda
* 日期:1995年3月
* 为纪念博物馆二十周年而发行
Ay-O标志性的彩虹图像结合手写签名、有限版编号及博物馆纪念性来源,使此作品成为日本战后版画的重要代表之一个有吸引力的范例。
该艺术品如照片所示,框装并配垫。
用途:美术收藏、室内装饰、私人收藏、日本战后艺术收藏、Fluxus收藏或当代版画收藏。
尺寸
图像区域:
高度:16 cm×宽度:21 cm
整体外框尺寸:
高度:30.5 cm×宽度:35.5 cm×深度:3 cm
重量
1000 g / 1.0 kg
状态
作品整体状况良好,色彩鲜明;印刷区域可见极小的表面/颜色轻微损失斑点数处。框架有一定年龄痕迹和轻微损伤;请仔细查看详细照片。
艺术家简介
Ay-O(生于1931年)是国际知名的日本前卫艺术家,长期以来与国际Fluxus运动密切相关。
1954年从东京教育大学艺科毕业后,Ay-O于1958年移居纽约。60年代初期,他开始参与Fluxus,这一影响广泛的国际实验艺术家、作曲家与表演者网络。
Ay-O特别以对感官知觉的探索而著称。他著名的“Finger Boxes”引导参与者通过触觉体验隐藏的物件;而他的Rainbow Series(彩虹系列)则通过可见光谱的全展来改造人物、风景、动物与环境。
他对彩虹渐变的独特运用为他赢得了国际公认的“彩虹艺术家”绰号。
Ay-O在1966年于威尼斯双年展代表日本,展出他的Rainbow Tactile Room。1971年,他在圣保罗双年展展出,并参与了众多国际展览与Fluxus项目。
近年来,其国际学术与机构关注重新升温。2023年,美国史密森学会亚洲艺术博物馆举办了“Ay-Ō's Happy Rainbow Hell”展览,这是美国首个以该艺术家为主题的博物馆展览,汇集了他近七十年国际创作生涯中超过80件作品。
2023年12月至2024年5月,香港M+博物馆推出重要展览“Ay-O: Hong Hong Hong”,梳理他自1950年代至2000年代的发展及其与Fluxus的重要关系。
这些重大的国际展览显示,Ay-O作为日本战后及国际前卫艺术的重要人物,仍获得持续的学术与机构认同。
賣家的故事
靉嘔 Ay-O(生于1931年)
“はたち/ Hatachi”(はたち), 1995
由国际知名的日本前卫艺术家靉嘔Ay-O签名版丝网印作品,广为人知的“彩虹艺术家”。编号为176/250
运输方式:DHL快递
本作名为“Hatachi”,于1995年3月创作,作为纪念日本20世纪美术 Ikeda Museum 的成立二十周年而作。
构图描绘两只优雅的鸟彼此相对,其优美弯曲的颈部形成类似心形的轮廓。Ay-O标志性的彩虹光谱在鸟、水域及周边景致上以黄色、橙色、红色、紫色、蓝色和绿色等节律性条带展开。
该作品为限定版仅250幅中的原创丝网印作品。
本例在左下角以铅笔编号为176/250,右下角签名“Ay-O ’95”并由作者手签。图像下方出现日文标题“はたち”。
Ikeda Museum of 20th Century Art 的随附文件确认该作品信息为:
* 艺术家:Ay-O
* 题名:Hatachi
* 技法:丝网印刷
* 版数:250
* 印刷:助田憲亮 Kenryo Sukeda
* 日期:1995年3月
* 为纪念博物馆二十周年而发行
Ay-O标志性的彩虹图像结合手写签名、有限版编号及博物馆纪念性来源,使此作品成为日本战后版画的重要代表之一个有吸引力的范例。
该艺术品如照片所示,框装并配垫。
用途:美术收藏、室内装饰、私人收藏、日本战后艺术收藏、Fluxus收藏或当代版画收藏。
尺寸
图像区域:
高度:16 cm×宽度:21 cm
整体外框尺寸:
高度:30.5 cm×宽度:35.5 cm×深度:3 cm
重量
1000 g / 1.0 kg
状态
作品整体状况良好,色彩鲜明;印刷区域可见极小的表面/颜色轻微损失斑点数处。框架有一定年龄痕迹和轻微损伤;请仔细查看详细照片。
艺术家简介
Ay-O(生于1931年)是国际知名的日本前卫艺术家,长期以来与国际Fluxus运动密切相关。
1954年从东京教育大学艺科毕业后,Ay-O于1958年移居纽约。60年代初期,他开始参与Fluxus,这一影响广泛的国际实验艺术家、作曲家与表演者网络。
Ay-O特别以对感官知觉的探索而著称。他著名的“Finger Boxes”引导参与者通过触觉体验隐藏的物件;而他的Rainbow Series(彩虹系列)则通过可见光谱的全展来改造人物、风景、动物与环境。
他对彩虹渐变的独特运用为他赢得了国际公认的“彩虹艺术家”绰号。
Ay-O在1966年于威尼斯双年展代表日本,展出他的Rainbow Tactile Room。1971年,他在圣保罗双年展展出,并参与了众多国际展览与Fluxus项目。
近年来,其国际学术与机构关注重新升温。2023年,美国史密森学会亚洲艺术博物馆举办了“Ay-Ō's Happy Rainbow Hell”展览,这是美国首个以该艺术家为主题的博物馆展览,汇集了他近七十年国际创作生涯中超过80件作品。
2023年12月至2024年5月,香港M+博物馆推出重要展览“Ay-O: Hong Hong Hong”,梳理他自1950年代至2000年代的发展及其与Fluxus的重要关系。
这些重大的国际展览显示,Ay-O作为日本战后及国际前卫艺术的重要人物,仍获得持续的学术与机构认同。

