Lina Verano - Underwater No.39

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Heiko Neitzel
專家
由Heiko Neitzel精選

擁有藝術與文化調解碩士學位,具備豐富的藝術畫廊助理經驗。

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Lina Verano 的原作丙烯畫 Underwater No.39 為 102 × 80 cm 的畫布海景,創作於 2026 年,多彩風格,背面簽名並附有真實性證明書,直接由藝術家出售並卷裝寄送。

AI輔助摘要

賣家描述

“ Underwater No. 39” 是同名系列中的第39件作品,102 cm × 80 cm(+4 cm 边框以便拉伸),丙烯颜料在高品质画布上的绘画,2026 年,独一无二的手绘艺术品。表面有光泽的清漆。

Underwater No. 39 探讨海洋表面下美丽与脆弱之间的微妙边界。乍一看,画作将观者引入一个发光的水下世界,光束在青绿色的深处渐渐消散。若目光停留,分散的碎片会显现为悬浮在水中的塑料垃圾,将原本看似宁静的海景转化为对环境破坏的沉思。

明亮光线与漂浮废物之间的对比,映照了我们与自然关系的矛盾:我们的海洋仍是充满非凡奇观的地方,同时也承载着人类消费的可见痕迹。光芒既是希望的象征,也是见证者,照亮了往往隐藏在水面之下的东西。

我并非通过对抗来描绘污染,而是选择以视觉诱惑来接近这一主题。鲜明的调色与流动的动感在揭示作品内在不安的现实之前,先将观者卷入其中。这种吸引力与不适感之间的张力,促使观者与作品进行更缓慢、更深思的接触。

作为一个正在进行中的系列的一部分,Underwater No. 39 延续了我对海洋既是生物多样性系统、又是人类影响镜像的探索。它邀请观者不仅思考水下所见,更要思考我们选择忽略的事物。最终,这幅画是一次重新与大海连接的邀请——不是把它视为遥远的风景,而是把它当作一个共同的、脆弱的环境,其未来与我们自身不可分割。

在背面签名。并在背面附有认证签名。附带真迹证书。

请注意,该艺术品不含画框/背框。装裱的图片仅用于展示潜在的呈现与展示选项。

注意:由于屏幕设置与灯光原因,颜色可能与实物画作略有不同,尤其是黑色与金色。

我的画作体现了我的人生经历和个人旅程。每一件作品都讲述一个故事,邀请观者在情感层面产生共鸣。我希望我的艺术作品能引发思考,带来一种联系感。并请注意,我没有团队——从绘画、摄影到建站、上传与撰写文案、处理社交媒体、采购材料、准备运输与包装,以及我亲自搭建和完成的一切。我并未以此抱怨,只是想分享我作品背后的现实。

我尽量保持价格的可及性,因为对我而言,让人们能够带着我的艺术生活在一起,同时也要尊重作品的价值及创作所需的付出。

你可以在 Instagram 上轻松关注我:linaveranopaintings,或访问 www.linaverano.com


艺术品将以卷绕、未拉伸的画布形式发运,以确保安全送达。包装在圆筒箱中并妥善包裹。
卷轴作品可以轻松拉伸(画布作品需放置在木制拉伸框上)和/或由当地裱框师裱框。到货时可能出现轻微波纹或折痕,这对于卷轴画布来说是完全正常的。拉伸或由专业裱框师裱框后,这些问题将消失。
我所有的运输均通过 DPD、GLS、DHL EXPRESS 或类似公司完成,始终尽力确保作品的安全、关怀与高效送达。然而,货物延迟等情形属于我无法控制的因素;我会始终关注运输跟踪并处理可能出现的任何情况,随时为客户提供适当的协助与支持。

感谢您的欣赏。

賣家的故事

我是在一个把艺术当作生活方式的家庭中长大的——父亲是建筑师,母亲是画家,这深深塑造了我的创作之路。因此我选择以化名来呈现我的作品。我的真实姓名、以及我的个人网站和社交媒体信息,将在购买作品时提供给收藏家。 我毕业于布加勒斯特艺术大学,专攻绘画,师从Ion Sălișteanu,随后在加拿大蒙特利尔的UQAM继续深造。此后我的作品在国际上展出过,从纽约到威尼斯双年展,从罗马到布加勒斯特。 我的画作反映了我的生活经历和个人成长之路。每一件作品都是一个故事,邀请观者在情感层面与之连接。我希望我的艺术能引发反思,带来一种连结感。我的画作已被世界各地的收藏家收藏。 请注意,我没有团队——一切都由我自己完成:从绘画与拍摄作品、搭建网站、管理社媒、采购材料、到筹备展览,我都亲自布展和打包。这并不是在抱怨,而是想让人们了解我作品背后的真实情况。我把价格设定得尽可能亲民,因为我希望人们能够与我的艺术共处,哪怕意味着利润率较低,同时我也在尊重作品本身的价值以及创作它所需要的努力。我只是对细节极其关注,且在每个环节都深度参与。)
由Google翻譯翻譯

“ Underwater No. 39” 是同名系列中的第39件作品,102 cm × 80 cm(+4 cm 边框以便拉伸),丙烯颜料在高品质画布上的绘画,2026 年,独一无二的手绘艺术品。表面有光泽的清漆。

Underwater No. 39 探讨海洋表面下美丽与脆弱之间的微妙边界。乍一看,画作将观者引入一个发光的水下世界,光束在青绿色的深处渐渐消散。若目光停留,分散的碎片会显现为悬浮在水中的塑料垃圾,将原本看似宁静的海景转化为对环境破坏的沉思。

明亮光线与漂浮废物之间的对比,映照了我们与自然关系的矛盾:我们的海洋仍是充满非凡奇观的地方,同时也承载着人类消费的可见痕迹。光芒既是希望的象征,也是见证者,照亮了往往隐藏在水面之下的东西。

我并非通过对抗来描绘污染,而是选择以视觉诱惑来接近这一主题。鲜明的调色与流动的动感在揭示作品内在不安的现实之前,先将观者卷入其中。这种吸引力与不适感之间的张力,促使观者与作品进行更缓慢、更深思的接触。

作为一个正在进行中的系列的一部分,Underwater No. 39 延续了我对海洋既是生物多样性系统、又是人类影响镜像的探索。它邀请观者不仅思考水下所见,更要思考我们选择忽略的事物。最终,这幅画是一次重新与大海连接的邀请——不是把它视为遥远的风景,而是把它当作一个共同的、脆弱的环境,其未来与我们自身不可分割。

在背面签名。并在背面附有认证签名。附带真迹证书。

请注意,该艺术品不含画框/背框。装裱的图片仅用于展示潜在的呈现与展示选项。

注意:由于屏幕设置与灯光原因,颜色可能与实物画作略有不同,尤其是黑色与金色。

我的画作体现了我的人生经历和个人旅程。每一件作品都讲述一个故事,邀请观者在情感层面产生共鸣。我希望我的艺术作品能引发思考,带来一种联系感。并请注意,我没有团队——从绘画、摄影到建站、上传与撰写文案、处理社交媒体、采购材料、准备运输与包装,以及我亲自搭建和完成的一切。我并未以此抱怨,只是想分享我作品背后的现实。

我尽量保持价格的可及性,因为对我而言,让人们能够带着我的艺术生活在一起,同时也要尊重作品的价值及创作所需的付出。

你可以在 Instagram 上轻松关注我:linaveranopaintings,或访问 www.linaverano.com


艺术品将以卷绕、未拉伸的画布形式发运,以确保安全送达。包装在圆筒箱中并妥善包裹。
卷轴作品可以轻松拉伸(画布作品需放置在木制拉伸框上)和/或由当地裱框师裱框。到货时可能出现轻微波纹或折痕,这对于卷轴画布来说是完全正常的。拉伸或由专业裱框师裱框后,这些问题将消失。
我所有的运输均通过 DPD、GLS、DHL EXPRESS 或类似公司完成,始终尽力确保作品的安全、关怀与高效送达。然而,货物延迟等情形属于我无法控制的因素;我会始终关注运输跟踪并处理可能出现的任何情况,随时为客户提供适当的协助与支持。

感谢您的欣赏。

賣家的故事

我是在一个把艺术当作生活方式的家庭中长大的——父亲是建筑师,母亲是画家,这深深塑造了我的创作之路。因此我选择以化名来呈现我的作品。我的真实姓名、以及我的个人网站和社交媒体信息,将在购买作品时提供给收藏家。 我毕业于布加勒斯特艺术大学,专攻绘画,师从Ion Sălișteanu,随后在加拿大蒙特利尔的UQAM继续深造。此后我的作品在国际上展出过,从纽约到威尼斯双年展,从罗马到布加勒斯特。 我的画作反映了我的生活经历和个人成长之路。每一件作品都是一个故事,邀请观者在情感层面与之连接。我希望我的艺术能引发反思,带来一种连结感。我的画作已被世界各地的收藏家收藏。 请注意,我没有团队——一切都由我自己完成:从绘画与拍摄作品、搭建网站、管理社媒、采购材料、到筹备展览,我都亲自布展和打包。这并不是在抱怨,而是想让人们了解我作品背后的真实情况。我把价格设定得尽可能亲民,因为我希望人们能够与我的艺术共处,哪怕意味着利润率较低,同时我也在尊重作品本身的价值以及创作它所需要的努力。我只是对细节极其关注,且在每个环节都深度参与。)
由Google翻譯翻譯

詳細資料

藝術家
Lina Verano
連框架出售
不是
出售者:
藝術家直供
版本
原版
藝術品標題
Underwater No.39
技術
壓克力畫
簽名
Hand signed
原產國
羅馬尼亞
年份
2026
狀態
極佳狀態
顏色
多色
Height
102 cm
Width
80 cm
描述/主題
海景
Style
抽象表現主義
時段
2020+
羅馬尼亞已驗證
190
已售物品
100%
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