Lina Verano - Underwater no.52 - XL

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Petra Skarupsky
專家
畫廊估值  € 1,200 - € 1,500
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Lina Verano 的 Underwater no.52 - XL 是一幅原創畫布上 100 × 85 公分的抽象表現主義丙烯畫,彩色海景,經藝術家簽名並標示 2026 年,狀態極佳,於羅馬尼亞製作,直接由藝術家出售。

AI輔助摘要

賣家描述

“Underwater No. 52”是同名系列的第52号作品,尺寸为100 cm x 85 cm(外加用于拉伸的4 cm边框),可纵向或横向放置,使用高质量画布上的丙烯颜料,2026年创作,属于独一无二的手绘艺术品。表面有光油光泽。

Underwater No.52探索海底美丽与脆弱之间的脆弱阈值。乍一看,画面将观者引入一个发光的水下世界,光束在绿松石色深处逐渐溶解。然而当视线停留时,分散的碎片显现为水中悬浮的塑料垃圾,使原本宁静的海景转化为对环境破坏的沉思。
辉光与漂浮废弃物之间的对比,折射出我们与自然关系中的矛盾:我们的海洋仍然是非凡的奇景,同时也承载着人类消费的可见痕迹。光成为希望的象征,也是见证者,照亮常在水面下隐藏的事物。
我并非以对污染进行对抗式描绘,而是通过视觉的诱惑来切入这一主题。充满活力的调色和流动的动态把观者引入画中,随后揭示构图中嵌入的令人不安的现实。这种吸引与不安之间的张力促使人们以更慢、更具反思性的方式去观看这件作品。
作为一个持续系列的一部分,“Underwater No. 52”延续了我对大海既是生物生态系统、又是人类影响镜子的探索。它让观者不仅思考水下所见,更思考我们选择忽略的事物。最终,这幅画是一份邀请,邀请人们与海洋重新连接——不仅作为一个遥远的风景,而是一个共同且脆弱的环境,其未来与我们自身密不可分。
在背面签名,并附有真迹证明,背面同样签名。
请注意,该艺术品不附框架/背框。装裱示意仅用于展示潜在的呈现与展示选项。
温馨提示:由于屏幕设置和光照的差异,颜色可能与实物画作略有不同,尤其是黑色与金色部分。

我的画作反映了我的人生经历与个人旅程。每件作品讲述一个故事,邀请观者在情感层面进行连接。我希望我的艺术能启发思考并带来一种联系感。请注意,我并没有团队——一切我自己完成,从绘画、摄影、建站、上传与撰写文字、处理社交媒体、采购材料、到打包运送的准备工作,都是由我独自完成。我并非以此抱怨,只是想让大家了解我作品背后的真实情况。
我将价格设定得尽量让人们容易接受,因为对我来说,能让人们与我的艺术共处,同时也尊重作品的价值和创作所需的努力,是很重要的。
您可以在Instagram上关注我:linaveranopaintings 或者 www.linaverano.com

该艺术品将作为卷轴未裱的画布发货,以确保安全运输。装在圆筒箱中,妥善包裹。
卷轴画作可在本地框装工匠的帮助下容易拉伸(画布需放在木托条上)和/或裱框。到货时可能会有轻微的波浪或皱折,这是卷轴画布在运输中的正常现象。专业裱框后,这些将消失。
我所有的运输将通过DPD、GLS、DHL EXPRESS或类似的快递公司完成,始终尽力确保作品的安全、照护与高效送达。然而,如遇不可控的运输延误,我会持续关注物流追踪并处理可能出现的任何问题,愿为客户提供相应的帮助与支持。

感谢您的欣赏。

賣家的故事

我是在一个把艺术当作生活方式的家庭中长大的——父亲是建筑师,母亲是画家,这深深塑造了我的创作之路。因此我选择以化名来呈现我的作品。我的真实姓名、以及我的个人网站和社交媒体信息,将在购买作品时提供给收藏家。 我毕业于布加勒斯特艺术大学,专攻绘画,师从Ion Sălișteanu,随后在加拿大蒙特利尔的UQAM继续深造。此后我的作品在国际上展出过,从纽约到威尼斯双年展,从罗马到布加勒斯特。 我的画作反映了我的生活经历和个人成长之路。每一件作品都是一个故事,邀请观者在情感层面与之连接。我希望我的艺术能引发反思,带来一种连结感。我的画作已被世界各地的收藏家收藏。 请注意,我没有团队——一切都由我自己完成:从绘画与拍摄作品、搭建网站、管理社媒、采购材料、到筹备展览,我都亲自布展和打包。这并不是在抱怨,而是想让人们了解我作品背后的真实情况。我把价格设定得尽可能亲民,因为我希望人们能够与我的艺术共处,哪怕意味着利润率较低,同时我也在尊重作品本身的价值以及创作它所需要的努力。我只是对细节极其关注,且在每个环节都深度参与。)
由Google翻譯翻譯

“Underwater No. 52”是同名系列的第52号作品,尺寸为100 cm x 85 cm(外加用于拉伸的4 cm边框),可纵向或横向放置,使用高质量画布上的丙烯颜料,2026年创作,属于独一无二的手绘艺术品。表面有光油光泽。

Underwater No.52探索海底美丽与脆弱之间的脆弱阈值。乍一看,画面将观者引入一个发光的水下世界,光束在绿松石色深处逐渐溶解。然而当视线停留时,分散的碎片显现为水中悬浮的塑料垃圾,使原本宁静的海景转化为对环境破坏的沉思。
辉光与漂浮废弃物之间的对比,折射出我们与自然关系中的矛盾:我们的海洋仍然是非凡的奇景,同时也承载着人类消费的可见痕迹。光成为希望的象征,也是见证者,照亮常在水面下隐藏的事物。
我并非以对污染进行对抗式描绘,而是通过视觉的诱惑来切入这一主题。充满活力的调色和流动的动态把观者引入画中,随后揭示构图中嵌入的令人不安的现实。这种吸引与不安之间的张力促使人们以更慢、更具反思性的方式去观看这件作品。
作为一个持续系列的一部分,“Underwater No. 52”延续了我对大海既是生物生态系统、又是人类影响镜子的探索。它让观者不仅思考水下所见,更思考我们选择忽略的事物。最终,这幅画是一份邀请,邀请人们与海洋重新连接——不仅作为一个遥远的风景,而是一个共同且脆弱的环境,其未来与我们自身密不可分。
在背面签名,并附有真迹证明,背面同样签名。
请注意,该艺术品不附框架/背框。装裱示意仅用于展示潜在的呈现与展示选项。
温馨提示:由于屏幕设置和光照的差异,颜色可能与实物画作略有不同,尤其是黑色与金色部分。

我的画作反映了我的人生经历与个人旅程。每件作品讲述一个故事,邀请观者在情感层面进行连接。我希望我的艺术能启发思考并带来一种联系感。请注意,我并没有团队——一切我自己完成,从绘画、摄影、建站、上传与撰写文字、处理社交媒体、采购材料、到打包运送的准备工作,都是由我独自完成。我并非以此抱怨,只是想让大家了解我作品背后的真实情况。
我将价格设定得尽量让人们容易接受,因为对我来说,能让人们与我的艺术共处,同时也尊重作品的价值和创作所需的努力,是很重要的。
您可以在Instagram上关注我:linaveranopaintings 或者 www.linaverano.com

该艺术品将作为卷轴未裱的画布发货,以确保安全运输。装在圆筒箱中,妥善包裹。
卷轴画作可在本地框装工匠的帮助下容易拉伸(画布需放在木托条上)和/或裱框。到货时可能会有轻微的波浪或皱折,这是卷轴画布在运输中的正常现象。专业裱框后,这些将消失。
我所有的运输将通过DPD、GLS、DHL EXPRESS或类似的快递公司完成,始终尽力确保作品的安全、照护与高效送达。然而,如遇不可控的运输延误,我会持续关注物流追踪并处理可能出现的任何问题,愿为客户提供相应的帮助与支持。

感谢您的欣赏。

賣家的故事

我是在一个把艺术当作生活方式的家庭中长大的——父亲是建筑师,母亲是画家,这深深塑造了我的创作之路。因此我选择以化名来呈现我的作品。我的真实姓名、以及我的个人网站和社交媒体信息,将在购买作品时提供给收藏家。 我毕业于布加勒斯特艺术大学,专攻绘画,师从Ion Sălișteanu,随后在加拿大蒙特利尔的UQAM继续深造。此后我的作品在国际上展出过,从纽约到威尼斯双年展,从罗马到布加勒斯特。 我的画作反映了我的生活经历和个人成长之路。每一件作品都是一个故事,邀请观者在情感层面与之连接。我希望我的艺术能引发反思,带来一种连结感。我的画作已被世界各地的收藏家收藏。 请注意,我没有团队——一切都由我自己完成:从绘画与拍摄作品、搭建网站、管理社媒、采购材料、到筹备展览,我都亲自布展和打包。这并不是在抱怨,而是想让人们了解我作品背后的真实情况。我把价格设定得尽可能亲民,因为我希望人们能够与我的艺术共处,哪怕意味着利润率较低,同时我也在尊重作品本身的价值以及创作它所需要的努力。我只是对细节极其关注,且在每个环节都深度参与。)
由Google翻譯翻譯

詳細資料

藝術家
Lina Verano
連框架出售
不是
出售者:
藝術家直供
版本
原版
藝術品標題
Underwater no.52 - XL
技術
壓克力畫
簽名
Hand signed
原產國
羅馬尼亞
年份
2026
狀態
極佳狀態
顏色
多色
Height
100 cm
Width
85 cm
描述/主題
海景
Style
抽象表現主義
時段
2020+
羅馬尼亞已驗證
207
已售物品
100%
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