Matteo Ciffo - Orme - Esso

- Matteo Ciffo 的當代畫作（意大利 - 1987）. 標題 Orme - Esso
- 2025 年. 編號 1/40 - 由藝術家簽名並附有真跡證書
- 材料: 冷焊大理石粉末與石材粉末的混合
- 條件極佳

COLLEZIONE ORME

Orme 系列誕生為我藝術路徑的自然演變，一直以來我的創作聚焦於材質、符號，以及時間與記憶之間的關係。這些作品不僅僅是畫作，而是活躍的表面，時間在其中並非以線性方式流逝：被提前、壓縮、轉化。

在 Orme 作品中浮現的符號，來源於我的童年。它們是伴隨我成長、甚至尚未被完全理解時就已出現的標記：原型形、字母、徽章、商標、核心記憶，屬於個人記憶，同時也屬於集體記憶。與前作相同，這些符號從不以忠實或懷舊的方式被再次呈現。它們被拆解、再構、剝離原有功能，直到獲得新的身份。

侵蝕是創作過程中的核心元素，但不是時間流逝的結果。在這些作品中，時間被提前。表面在誕生時就已經被侵蝕，好似未來已對其造成影響。這些不是被挖出來的考古遺跡，而是置於時間之外的物件，因記憶已經穿越其間而對時間的流逝免疫。

材料也遵循這一邏輯。作品以大理石粉末的廢料、先前加工的殘渣為原料，重新混合並賦予新生命。這是一種消除終結觀念、引入一個潛在無限循環的手法，在這個循環中，沒有任何東西被徹底消耗，而是被轉化。材料不再代表石頭：它是重生的石頭。

在 Orme 中，創作行為不是增添，而是去除。侵蝕不是之後為展現衰退的記號，而是先行的、清醒的選擇。提前時間意味著讓作品避免變老的可能，讓它們穩定於一種最終狀態。

這些作品並非講述一個線性故事，而是保留了一種在場感。它們是屬於過去的碎片，卻又屬於一個懸置的維度，在那裡符號不再是標誌，而成為物質，物質變成痕跡：曾經存在的某物的痕跡，但在當下仍然存在。



每幅畫皆以 40 件發行，但每幅作品都是獨一無二：色差、瑕疵與痕跡使每件 Orma 輕易不可複製。




MATTEO CIFFO

出生於 Biella，1987 年自 2007 年起開展以材質、其轉化與記憶為核心的研究。我的作品源於與貴重而複雜的材料的直接關係，如大理石與石材粉末、天然顏料、亞美尼亞土、氧化物與金屬等。我不把它們當作單純的表達工具，而是具生命的存在，攜帶時間、歷史與再生的可能。

透過一種我認為更像儀式而非雕塑的過程：由我的之手引導的石頭再生。這種實踐源自觀察與渴望讓曾被打碎、被遺棄或被遺忘的事物重獲生命。碎片與廢料，常來自其他雕塑家的工作，成為我作品的原初物料。

這些材料本身就帶有歷史。我要將它們拆解再重新組成，創造出不再屬於原先狀態、而屬於新狀態的形式。每件作品源自於失落與再生、記憶與可能性之間的脆弱平衡，讓物質不再是原本的模樣，而成為另一種存在。

這一路徑呈現出超越傳統雕塑的轉化形式，接近一種近似煉金的維度。我使用已經存在過的材料，將它們打碎再重新組合，產生新的形態與身份。每一創作都源自於毀滅與再生、失落與記憶之間的張力，呈現出持續變化的狀態。

這種研究與那些具有深層矛盾的材料對話：看似永恆且不可摧毀，卻同時敏感而脆弱。看似不變的事物揭示了不穩定的本質，能對時間與環境作出反應、氧化與轉變，使材料成為作品的主動角色，在時間與環境中不斷對話。

完美讓位於脆弱，永恆以一種活生生、具體的人類經驗呈現。材料不再從屬於他人，而成為共同作者，在表層保留著動作、過程與自身演變的痕跡。

自學成才，我透過實驗、觀察與聆聽來塑造自己的路徑。這一方法不是追求控制，而是伴隨材料的轉化。形成的形態反映出記憶的運作：碎片、痕跡與缺席共存並再生。

這一實踐探索材料作為活生生的檔案。雕塑以懸於崩潰與再生、永存與轉化之間的存在出現，將材料重新賦予一個深具當代性與人性維度的空間。