Camillo Gannelli - Profilo di donna

这件作品是关于本质情色的宣言。

画布在色彩的力场中占据主导，深沉、质地感极强的红色像泥土般厚重。它并非单调的红，而是有经历的红：被划过、层叠，含有让光线停留的混合物。一个“红色的身体”。

在这场受控的火焰中心，浮现出一个形象。更准确地说，是一个形象的雏形。两道白线，连续、紧张、同时带着书法般的优雅，以负形勾勒出一位从侧面观望的女性轮廓。胸部、腹部、髋部、股线：一切都用三种手势来表达。这是一种让人想到马蒂斯在他极致简约时期的画法的线条，也像毕加索与考克托的独一无二、连续的记号。 我并不是在画出身体，而是在唤起它的缺席，像是墙面剥落处的粉笔幻影。

值得注意的是这份触觉上的结构。表面厚重、粗糙，几乎像壁画。画布垂直边缘被处理得像古老的框檐：左侧是带金银纹路的黑色沥青，右侧是深群蓝与烧焦棕，配以赭色和钴蓝的渗透渗色。它们如同舞台背景，成就一座现代神庙的柱列，既束缚又神圣化了居中的身影。光线在布置中从侧方斩入，正好强调了这种质感。

这件作品有一种美丽的张力：在沉重、肉感、几乎具压迫性的背景热度，与那几近空灵、几乎精神性的白线之间。它是爱欲与死亡并存的关系；是将身体融入的激情空间，而最终只留下痕迹。

艺术家选择了最困难的路径：把一切说尽却不增加任何东西，而是通过去除来表达。身处一个图片繁多且喧嚣的时代，这幅画却在低声细语。正因如此，它留下深刻印象。它不是要人去欣赏的裸体，而是要人记住的裸体。

这是一件成熟的综合性作品，在抽象与具象之间不再争执，而是达成一种感性的和解。

底部的签名，白色、低调——Gannelli 2014——并不打扰。它像最后的一道涂划，被嵌入其中。