Emma Beatrice Pierotti - MeMé - Il pesce di passaggio

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Egidio Emiliano Bianco
專家
由Egidio Emiliano Bianco精選

擁有藝術史學士學位和藝術與文化管理碩士學位。

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Emma Beatrice Pierotti – MeMé 的原創作品《Il pesce di passaggio》,混合媒材丙烯畫布,117 × 105 公分,2026 年創作,手簽,狀態極佳。

AI輔助摘要

賣家描述

在2026年完成的歌剧作品,作者为爱玛·贝atrice·皮耶罗蒂,1990年出生于意大利,艺名 MEMÉ。独立自学的新晋艺术家,曾参加无数国内外展览,获得参与证书及年度艺术家等奖项,并在2024和2025年的艺术目录中列为艺术效果,例如布鲁塞尔、伦敦、迈阿密、纽约、华盛顿、洛杉矶、威尼斯、罗马等地,与伊斯坦布尔美术学院 ARDAHAN ÜNİVERSİTESİGÜZEL SANATLAR FAKÜLTESİ FACULTY OF FINE ARTS 保持着频繁合作关系。该作品以丙烯画在画布上完成,采用混合媒材,尺寸为117x105 cm(尺寸指整幅画布的外寸,不含画框,需将用于裱框的边缘计入尺寸)。

*画布可能略有皱褶,但不影响作品质量与适用性。拉紧画布后,皱纹将消失。

这幅画呈现为对人类状况及其与精神维度联系的强烈视觉冥想。画面中央,竖直而瘦长的三个人物轮廓呈现出阴影般的形态,没有面部特征。这一形式选择具有普遍性:轮廓并非具体个体,而是人类的原型。它们强烈的垂直张力表达了对物质重压的超越与向上的渴望。三位形象在一圣神几何结构中对称排布(数字三象征综合与完整),在沉默的凝视中维持静止,浸没在背景的热烈红色中,仿佛原始火焰或生存的紧迫感。作品的诗性核心在于上部,一条 stylized 的、质感厚重的鱼在画面中游动。与竖向的人物形成明显的水平对比,鱼成为目光与意义的催化剂。作为古老的再生、潜意识和精神生育的象征,它在人物之上漂浮,如共同的思想、启示或悬挂的祝福。凭借明亮而近乎金色的色调,鱼打破三人组的静态,成为光与希望的载体,暗示人类在内心的静默旅程中,总会被更高且超越的生命维度所主宰与引导。这是一件在当代抽象与深度治疗性、冥想性力量之间极致融合的精致作品。

独一无二,状况良好,艺术家亲笔签名于右下角,使用丙烯颜料,背部以墨水签名;不含画框。运输将以卷于加固纸筒的画布方式进行,适合运输。

包装材料采用回收材料,以对抗污染并鼓励重复利用已存在的材料;有时这也会转化为一种创造性且愉悦的过程,同时不影响包装的适用性。

*意大利以外的运输,所产生的费用及海关关税由买方承担,除非另有明确的运输服务要求。

作品已进入国际现代艺术档案馆收录,随作品一并提供纸质形式的真实性与存档证书。所有权证书如有需要,可提供PDF格式。

*作品照片可能因不同显示设备而略有色差。聚焦细节的图片颜色尽量真实。示意图中我使用专门的艺术家软件来模拟在常见环境中的裱框效果。

賣家的故事

Emma Beatrice Pierotti 的藝術創作,以 MeMé 為藝名,受到深刻的社會與哲學探究之引導,指責整個人類。透過 Art Brut 與物質抽象的語碼,作者以畫布作為概念性溝通的工具:成為對當代文明的矛盾、自我中心與虛偽的批判鏡像,與自然界的純淨形成對照。 人類被控告:MeMé 以概念藝術家的身份,將人體作為普遍原型,講述靈魂的衝突。她的藝術探尋建立在性別在智慧與能力上的絕對平等觀之上,拒絕任何刻板印象或性別階層,專注於人性本質的複雜性。於此全球視野中,作品《La donna ed i suoi estremi opposti》聚焦於意識的碎裂:人類境遇的兩極對立——無論男女,個體皆同時具備極度的脆弱與破壞性力量、理性與野獸本能、順從社會規條與追求更狂野的自由之間的張力共存。 紅色的色彩象徵:對強烈紅色的內在運用,成為她壓克力畫作的獨特簽名,並非性別的主張,而是代表血肉與人類共同承受的生存痛苦。它是人類試圖壓抑的原始本能的顏色。 注射針筒的技法:以針筒與注射器上色,象徵現實對面具與自我建構的強行介入,這些人類為在社會中生存而建立的遮蔽與上層結構。 對動物世界的深深敬意:MeMé 的概念詩學的一個基石,是對動物世界的崇敬與神聖性——被視為擁有真正且純淨和諧的唯一持有者,而人類已經迷失。這種對以人類為中心、具破壞性的人類中心主義的控訴,在幾件重要作品中表現得淋漓盡致,例如《Condivisione》。在這幅畫中,藝術家提升了與共存的價值,作品成為關於重新尋回對各生物之間的共情與平等盟約的概念宣言,慶祝跨越物種界限的共同生存與情感空間分享。 《Primordiale》:透過一幅巨型畫作(230 x 210 cm)所構成的壯麗佈局,呼喚回到存在的純粹起源,讓自然元素與祖源形態在畫布上融合,以提醒人類自身屬於地球的根本歸屬,對現代社會強加於動物與環境之距離感發出深切的警戒。 對人性的批判:這一視野直接與題名直指的畫作相呼應,如《The only wrong animals are us humans》(“只有我們人類才是錯的動物”),於該畫作中人類被描述為自然系統中唯一失調的元素,這一觀點根植於該藝術家過往的自然療法研究。這一路徑與國際聲望。 1990 年生於塔昆尼亞,MeMé在 2016 年遷居撒丁島,正式啟動她的表現革命。是島嶼自然的粗獷與純淨給予她放棄鉛筆素描裸體,在巨大的抽象畫布上呐喊自己生存的異議。國際市場與評論界迅速感受到她概念性訊息的力量與普遍性,並在短時間內使她在全球當代藝術的樞紐城市如紐約、倫敦、布魯塞爾與威尼斯展出。她與土耳其 Ardahan Üniversitesi 的長期合作,進一步強調她旨在面向不同文化情境發聲,雖身處相同的人性弱點之中。
由Google翻譯翻譯

在2026年完成的歌剧作品,作者为爱玛·贝atrice·皮耶罗蒂,1990年出生于意大利,艺名 MEMÉ。独立自学的新晋艺术家,曾参加无数国内外展览,获得参与证书及年度艺术家等奖项,并在2024和2025年的艺术目录中列为艺术效果,例如布鲁塞尔、伦敦、迈阿密、纽约、华盛顿、洛杉矶、威尼斯、罗马等地,与伊斯坦布尔美术学院 ARDAHAN ÜNİVERSİTESİGÜZEL SANATLAR FAKÜLTESİ FACULTY OF FINE ARTS 保持着频繁合作关系。该作品以丙烯画在画布上完成,采用混合媒材,尺寸为117x105 cm(尺寸指整幅画布的外寸,不含画框,需将用于裱框的边缘计入尺寸)。

*画布可能略有皱褶,但不影响作品质量与适用性。拉紧画布后,皱纹将消失。

这幅画呈现为对人类状况及其与精神维度联系的强烈视觉冥想。画面中央,竖直而瘦长的三个人物轮廓呈现出阴影般的形态,没有面部特征。这一形式选择具有普遍性:轮廓并非具体个体,而是人类的原型。它们强烈的垂直张力表达了对物质重压的超越与向上的渴望。三位形象在一圣神几何结构中对称排布(数字三象征综合与完整),在沉默的凝视中维持静止,浸没在背景的热烈红色中,仿佛原始火焰或生存的紧迫感。作品的诗性核心在于上部,一条 stylized 的、质感厚重的鱼在画面中游动。与竖向的人物形成明显的水平对比,鱼成为目光与意义的催化剂。作为古老的再生、潜意识和精神生育的象征,它在人物之上漂浮,如共同的思想、启示或悬挂的祝福。凭借明亮而近乎金色的色调,鱼打破三人组的静态,成为光与希望的载体,暗示人类在内心的静默旅程中,总会被更高且超越的生命维度所主宰与引导。这是一件在当代抽象与深度治疗性、冥想性力量之间极致融合的精致作品。

独一无二,状况良好,艺术家亲笔签名于右下角,使用丙烯颜料,背部以墨水签名;不含画框。运输将以卷于加固纸筒的画布方式进行,适合运输。

包装材料采用回收材料,以对抗污染并鼓励重复利用已存在的材料;有时这也会转化为一种创造性且愉悦的过程,同时不影响包装的适用性。

*意大利以外的运输,所产生的费用及海关关税由买方承担,除非另有明确的运输服务要求。

作品已进入国际现代艺术档案馆收录,随作品一并提供纸质形式的真实性与存档证书。所有权证书如有需要,可提供PDF格式。

*作品照片可能因不同显示设备而略有色差。聚焦细节的图片颜色尽量真实。示意图中我使用专门的艺术家软件来模拟在常见环境中的裱框效果。

賣家的故事

Emma Beatrice Pierotti 的藝術創作,以 MeMé 為藝名,受到深刻的社會與哲學探究之引導,指責整個人類。透過 Art Brut 與物質抽象的語碼,作者以畫布作為概念性溝通的工具:成為對當代文明的矛盾、自我中心與虛偽的批判鏡像,與自然界的純淨形成對照。 人類被控告:MeMé 以概念藝術家的身份,將人體作為普遍原型,講述靈魂的衝突。她的藝術探尋建立在性別在智慧與能力上的絕對平等觀之上,拒絕任何刻板印象或性別階層,專注於人性本質的複雜性。於此全球視野中,作品《La donna ed i suoi estremi opposti》聚焦於意識的碎裂:人類境遇的兩極對立——無論男女,個體皆同時具備極度的脆弱與破壞性力量、理性與野獸本能、順從社會規條與追求更狂野的自由之間的張力共存。 紅色的色彩象徵:對強烈紅色的內在運用,成為她壓克力畫作的獨特簽名,並非性別的主張,而是代表血肉與人類共同承受的生存痛苦。它是人類試圖壓抑的原始本能的顏色。 注射針筒的技法:以針筒與注射器上色,象徵現實對面具與自我建構的強行介入,這些人類為在社會中生存而建立的遮蔽與上層結構。 對動物世界的深深敬意:MeMé 的概念詩學的一個基石,是對動物世界的崇敬與神聖性——被視為擁有真正且純淨和諧的唯一持有者,而人類已經迷失。這種對以人類為中心、具破壞性的人類中心主義的控訴,在幾件重要作品中表現得淋漓盡致,例如《Condivisione》。在這幅畫中,藝術家提升了與共存的價值,作品成為關於重新尋回對各生物之間的共情與平等盟約的概念宣言,慶祝跨越物種界限的共同生存與情感空間分享。 《Primordiale》:透過一幅巨型畫作(230 x 210 cm)所構成的壯麗佈局,呼喚回到存在的純粹起源,讓自然元素與祖源形態在畫布上融合,以提醒人類自身屬於地球的根本歸屬,對現代社會強加於動物與環境之距離感發出深切的警戒。 對人性的批判:這一視野直接與題名直指的畫作相呼應,如《The only wrong animals are us humans》(“只有我們人類才是錯的動物”),於該畫作中人類被描述為自然系統中唯一失調的元素,這一觀點根植於該藝術家過往的自然療法研究。這一路徑與國際聲望。 1990 年生於塔昆尼亞,MeMé在 2016 年遷居撒丁島,正式啟動她的表現革命。是島嶼自然的粗獷與純淨給予她放棄鉛筆素描裸體,在巨大的抽象畫布上呐喊自己生存的異議。國際市場與評論界迅速感受到她概念性訊息的力量與普遍性,並在短時間內使她在全球當代藝術的樞紐城市如紐約、倫敦、布魯塞爾與威尼斯展出。她與土耳其 Ardahan Üniversitesi 的長期合作,進一步強調她旨在面向不同文化情境發聲,雖身處相同的人性弱點之中。
由Google翻譯翻譯

詳細資料

藝術家
Emma Beatrice Pierotti - MeMé
連框架出售
不是
出售者:
藝術家直供
版本
原版
藝術品標題
Il pesce di passaggio
技術
壓克力畫, 混合媒體
簽名
Hand signed, 帶簽名
原產國
義大利
年份
2026
狀態
極佳狀態
顏色
多色
Height
117 cm
Width
105 cm
Style
抽象主義
時段
2020+
義大利已驗證
27
已售物品
pro

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