Claus Bertermann - Madonnina

艺术家： Claus Bertermann

官方网站： www.bertermann.art

Claus Bertermann 是一位在国际上确立地位的当代艺术家，其市场声誉得到国际市场权威和杰出的二级市场业绩支持。以强烈、巨幅抽象作品闻名，Bertermann 一直在世界最负盛名的拍卖行中喊出高价。他的最高成交价包括在巴黎 C. h. r. i. s. t. i. e´s 的 Retro Zen 作品成交 €18,900，在科隆 S. o. t. h. e. b. y´s 的 F5TP#CB 作品成交 €15,240，以及在巴黎 C. h. r. i. s. t. i. e´s 的 Whispershade 作品成交 €15,120。Bertermann 的作品在 V. a. n. H. a. m、A. r. t. c. u. r. i. a. l、T. a. j. a. n 和 D. o. r. o. t. h. e. u. m 等场所也取得了成功销售，使之成为全球严肃收藏家信赖的资产。

新表达主义系列继续扩展

Bertermann 拥有慕尼黑工业大学建筑学硕士学位，最初因其“建筑层叠”技法而全球闻名——用油画层叠和刮擦来构建空间深度。2026 年，他开启了一个全新的篇章：以湿画法在大画笔下绘制具象场景，由德国表现主义画家引导，扭曲的透视和情感强烈的色彩成为主宰力。“Madonnina”属于该系列，并将其带往系列尚未涉足的领域：在意大利路边发现的祈祷像，以及对尺度的探索。油笔在整幅画中延续着绘线——黄色与灰色轮廓沿着红色披风向下延伸，黑色笔触在手部折叠处汇聚。

国际艺术足迹

全球私人及机构收藏中有超过一千件大型作品——包括他母校慕尼黑理工大学的一幅巨型三联画——Bertermann 继续在严格结构与直觉自由之间架起桥梁。本次 Catawiki 的拍卖提供了一个罕见的机会，得以从这位在国际拍卖市场已有坚实记录的艺术家开辟的新系列中，获取一件关键作品。

收藏者的关键信息

– 标题：Madonnina
– 年份：2026
– 尺寸（高x宽）：130 x 180 cm (51 × 71 英寸)
– 媒介：画布上丙烯与油笔混合
– 正面与背面均由艺术家签名
– 原作，独一无二——由真实创作者创作，而非人工智能
– 运输时卷装发运，无框架

此件独特之处

在意大利旅行足够久，你就会习惯看到它们恰在你不经意间影响你。这是一道墙角处被路口改道切开的缝隙。里面有一位与前臂等长的圣母像，被人祖母重新涂抹，颜色未经任何委员会批准，前面放着一朵塑料花，上方有电线上的灯泡。她被称为“madonnina”——意大利语的“小圣母”。小圣母在意大利语里带着亲昵的称呼，像你给爱的人取的小名。

Bertermann 看见过其中一尊，并以 130 x 180 厘米的尺寸为她作画。

这正是全作的反转。一个两只手掌就能容纳的形象，被放置在博物馆的墙上。她正面坐着，定格不动，披风几乎横跨整张画布的宽度，呈现出像天气般的红色，裙摆扩展，直到画布两端外卷。在她身后，两个深色弧形的形体升起，像她来自的神龛的洞口——但现在她已经超越了它们，洞口退隐在阴影之中，背后的白色画布仿佛天空一般开阔。

她保持双手合拢。这是最难以割舍的部分。她周围的一切都被解放——色彩互相渗透，橙色渗透绿色，油笔在红色上像雨点般拉出黄色线条，在这股运动的中心，两个小手仍静静合并，叠放在一起，仿佛在这四百年里，站在这些神龛前、并非人人倾听却也照做的人们所做的手势。

标题为“小名”但画并非小品。村里有人不停换花。没有人看到他们怎么换。这是一幅关于多么多的心放在极小之物里——以及当画家拒绝让它保持微小时会发生什么的画面。

为何物有所值

这是从 Bertermann 的 2026 年表达主义系列中，规模宏大、具有博物馆级别画幅的作品（130 x 180 cm，横向构图），这也是一个国际收藏家明显改变方向的系列作品。对收藏者而言，新系列开篇的作品拥有重要的出处标记：这是判断后续一切的参照词汇。

在技法层面，画布把 Bertermann 的具象创作的两种语言结合在一个画面中。披风、裙摆以及整片动荡的白灰底色，均以大笔湿画法绘制，颜料彼此渗透未干；在这流动的底色上，油笔完成绘线：从红色中落下的黄色与灰色线条、折叠手部的黑色轮廓、左下方的细白潦草笔迹、右下角的签名。下方自由，上方精确——建筑师的结构本能与表现主义对色彩的渴望相互交融。

“Madonnina” 在当代绘画中也实现了少见的成就：它对祈祷题材给予认真对待而不带丝毫讽刺，也不要求观者相信任何事物。它一经挂墙就具备强烈的气场——单一正面人物占据全景宽度，并在情感层面具备耐久力，这是同类题材中更为深奥的作品所无法比拟的。

视觉描述与状况

构图以单一坐姿女性形象为中心，正面呈现，几乎填满整幅画布。脸部涂以苍白，眼睛以紫色轮廓描绘，嘴唇为深紫色，脸颊处运用绿色和红色阴影；长发呈现橙红色，左右两侧粗重笔触垂落。在她头顶上方，一顶宽沿的帽檐既可视作宽边帽，也可视作光环，以红、品红、绿、蓝等同心环带绘制。

从她的肩膀处，猩红色披风横跨画面的全宽，使用大笔刷涂抹，黄、灰、白色的油笔线条穿透并滴落其上。她下面是一条绿色裙子，竖向长笔触绘制，散布着红色和白色花纹。画布中心她双手合拢，黑白线条覆盖在苍白肌理上，嵌在紫红色袖口处。画布右下方，裙摆处爆出一团粉色、紫褐色与深红色的花团；左下方，油笔白色细线在绿色背景上摩挲而过。

在她身后，地面大多留白与灰色，线条随意涂抹。画面左上和右上方各有两个深色弧形形成的形态，呈现为路边圣龛的洞口或门廊。颜色显著地互相渗透与融合；透视与解剖被故意扭曲，以情感重量优先于写实。画作在右下角签名。

作品未裱框亦未拉伸。状况极佳。所有表面不规则性均为故意并属于艺术家创作过程的一部分。

背景/艺术语境

Claus Bertermann 在当代表达性人物绘画领域以“状态”取代单纯的再现，聚焦于情境中的人类存在。2026 年系列将人物置于充满颜色的情境中，直接汲取德国表现主义的遗产：扭曲透视、强化色彩，以及故意保持表面的流动性。

“Madonnina” 将这一项目带到西方绘画最古老的主题之一，并以街头视角而非祭坛来接近它。意大利路边圣像——“edicola”——在最 literal 的意义上是民俗艺术：无机构维护、无资金支持、由手工重新涂画、由不知名的民众维系。Bertermann 将它的主体置于机构为祭坛画预留的尺度之中，让色彩发挥村庄色彩所具备的真实效果：冲突、辉煌、拒绝克制。置于中心的，仍是那一对静默而安放在这喧嚣之中的合拢双手。

买家实务信息：

原作，独一无二
画布上丙烯和油笔
尺寸（高 x 宽）：130 x 180 cm（51 × 71 英寸）
前后均由艺术家签名
附 authenticity 证书
卷装发运（不含框架或拉伸）
专业包装并可通过如 UPS 这样的全球一流运输公司运输

画布包含一个额外的连续白边，约 10 cm（约 4 英寸）在画面周围，超出绘画表面的边界。这一边距使作品可在博物馆级画框棒上进行专业重新拉伸，深度可达约 6 cm（约 2.4 英寸），从而实现干净、无框、画廊式呈现，无需装饰性框架。

请注意，作品以无框架、无拉伸框的形式出售。专业拉伸由买家负责。为安全的国际运输，画作以卷装发运，便于买家按自己的偏好灵活安装。

画作在前后均签名，背面标注题名、年份和艺术家全名。

关于房间视图的注记：

部分照片将画作以数字方式置入室内场景。这些房间视图属于 AI 可视化，用以传达尺寸感和存在感的印象，并非画作实际悬挂在房间中的照片。以上尺寸比例与颜色可能与原作略有不同。绑定参考以上述尺寸（高x宽）和画作本体的画室照片为准。请注意，颜色因屏幕校准不同可能呈现差异。