Karam Singh - Himalayan Garden III

“India Contemporary” 由 Veer Hooda 策展，為歐洲的收藏家和藝術愛好者提供難得機會，收藏來自高度成熟的印度當代藝術家的原作，並與世界上最具活力、增長最快的藝術市場之一建立連結。

India Contemporary 是一個策展倡議，直接將印度當代藝術家帶給歐洲收藏家。每位藝術家均由 Veer Hooda 親自挑選，著重藝術深度、獨創性與長期相關性；每件作品均為原作，來自藝術家本人工作室，並附有完整的文檔運送。此計畫的出現，是因為印度工作室與歐洲牆面的距離，在過去一直是這些藝術家與渴望購買的收藏家之間的主要阻隔。India Contemporary 消除這一距離：沒有中介市場、沒有轉售加價、以早期階段直接取得。

印度當代藝術現正處於一個非凡的時刻——充滿活力、知性、多聲部，且在全球能見度與投資價值上快速成長。隨著國際收藏家與機構的關注度上升，這正是歐洲收藏家在其崛起的關鍵階段與印度當代藝術接觸的引人注目時刻。

作品透過 Catawiki 拍賣平台獨家提供。

作品在維也納由 Vijit Veer Hooda 策展，並直接自藝術家位於印度的工作室寄往您手中。歐盟地區買家對於原作藝術作品享有 0% 關稅。

藝術家簡介：Karam Singh

Karam Singh 在新德里生活與工作。他以深沉且富有層次的畫布著稱，探討人類情感、孤立與在自然元素面前的韌性，並以同一畫面呈現外在世界與內在心理景觀。他的風格以濃郁的色調、流動的刀痕與強烈的光影結合，捕捉人物與自然意象在動態中暫停的瞬間。

藝術願景

大多數描繪人像的畫家尋求姿勢。Singh 尋找的是姿勢穩定前那一瞬——身體已然投入水中卻尚未到達，花朵已開放而池面光影已在變化。他對精細、寫實的繪畫技巧有著訓練有素的掌控，卻把它用在那一刻永不定格的瞬間。結果是一系列作品，從距離看像是純粹的光與動作；近距離看，表面由重覆的筆觸與被留在筆跡上的刀痕與筆刷拖拽組成。

此處提供的兩組作品是該項目的兩個半部。Aqua Glisser 探討人體層面：游泳者與潛水者穿越、在水中被看見、在水中與自身分離。Himalayan 畫作則為另一半：荷花池與繁盛的花叢，使人物或後退整體、或融入花蕾之中，直到只剩下一張臉。兩者的核心都是相同的事物——身體與超越自身力量的相遇，以及停止抵抗所帶來的異常平靜。

公眾藝術家

Singh 的藝術哲學核心在於藝術的民主化：把高概念的畫廊作品帶出畫廊，進入廣闊的公共基礎設施，於日常通勤者而非收藏家面前展現。

他在規模上也有成就。與印度藝術家網絡（Artists Network India）及政府共同發起的計畫合作，他的作品已在國際機場與全國公共場所獲得委託。他最大的公共委託是Jaipur International Airport 的多拼畫壁畫，永久展出。除了噴火的Jaipur，他的宏大畫布與裝置作品也收藏於新德里多座重要機構大廳，包括Cyber City 的企業總部與政府支持的文化機構，其委託名單包含印度中央政府內政部辦公室與印度遺產研究院。

展覽

個展：Surge & Serenity，孟買 Jahangir Art Gallery（2024）；The Deep Current，印度生態中心 Visual Art Gallery，新德里；Echoes of Fluidity，Kalaneri Art Gallery。
群展與雙年展：The Art of India 年度展，New Delhi Bharat Mandapam；Contemporary Visages，Kolkata 藝術學院；The Indian Abstraction Movement，2023。
公共與機構委託：Jaipur International Airport；全國範圍的機場與公共場所，與 Artists Network India 及政府合作；印度中央政府內政部辦公室；印度遺產研究院；新德里的機構與企業大廳。

關於作品

藝術家：Karam Singh
名稱：Himalayan Garden III
年份：2026
尺寸：90 × 90 公分
技法：壓克力顏料畫布

更廣的視野，更安靜的詮釋。畫布中央由兩岸蓮葉間的開闢水道，承載著淡淡天空與雲，形成一條長長的銀色倒影。背景是濃密的夏樹，兩岸的地平線被綠得接近藍色的影子所壓，逐漸收束。

近景邊緣的粉紅蓮花佔據大量空間，池水越往遠處越稀疏。整幅畫的結構正是以這種遞進為基礎：前景的花朵可逐一點名，中景是葉叢與光影，遠景則只是大量的色調與面塊。

這是 Singh 在莫奈的水上花園脈系下的創作，但以自己的方式詮釋——描繪更加嚴謹的線條、更加深邃的綠色，光的反射以刀痕而非分解的筆觸呈現。

藝術家親筆簽名。

關於 Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda 是一位駐維也納的印歐混血（奧地利）當代藝術家，其創作深受印度根源的影響與在歐洲定居後對故鄉的深厚情感所塑造。

Veer Hooda 曾於全球頂尖畫廊與展覽中展出，並於 2025 年在美國邁阿密巴塞爾藝術展（Art Basel Miami）完成票房售罄的展覽。今年他將在威尼斯雙年展（Venice Biennale 2026）與紐約 ArtExpo 2026 等多場歐洲與奧地利展覽，年底回歸美國邁阿密巴塞爾。

儘管他本人的作品具有明顯的概念性與物質性表現力，禜達同樣致力於一個清晰的使命：讓優秀的印度藝術才能在歐洲藝術市場中更具能見度與可及性。作為印度與歐洲之間的文化橋樑，他為早期就能接觸到的藝術家與敘事提供洞察，成為印度當代藝術在國際舞台逐步走高的關鍵時刻的內部視角。

簽名與真偽：作品由藝術家親筆簽名，且每件 India Contemporary 作品皆附有 Vijit Veer Hooda 簽名的真偽證書。

寄送與保險：本作由印度寄出，運送至買家途中全程投保。

包裝與保險：畫作經專業包裝，卷裝於筒中運送。到達時為未张张畫框之狀態，需到現場再裝裱，任何美術框匠皆可完成。

關稅與稅費：原作藝術品在多個歐盟國家適用 0% 的進口關稅。某些國家可能適用 5-12% 的降低進口增值稅與/或小型清關費，買家在送達前通常可在線與物流公司完成結算。本公司在整個購買流程中提供全程協助，從提貨到送達門口。