Manoj Kumar Paswan - Karmveer

“India Contemporary 由 Veer Hooda 策展”为欧洲收藏家与艺术爱好者提供了一个罕见的机会，能够购买到高度知名的印度当代艺术家的原作，并与全球最具活力、增长最快的艺术市场之一建立联系。

India Contemporary 是一个策展计划，直接将印度当代艺术家带给欧洲收藏家。每位艺术家均由 Veer Hooda 亲自选择，以艺术深度、原创性和长期相关性为标准；每件作品皆为原作，来自艺术家本人工作室并附有完整文件。该项目的存在，是因为此前印度工作室与欧洲画墙之间的距离一直是这些艺术家与渴望收藏的藏家之间最大的障碍。India Contemporary 缩短了这一距离：没有中间市场、没有转手加价、在早期阶段实现直接获取。

印度当代艺术正处在一个卓越的时刻——充满活力、知识性、多元对话，并在全球知名度和投资价值上迅速成长。随着国际收藏家与机构的关注日益增加，这是欧洲收藏家在其提升阶段与印度当代艺术互动的关键时期。

这些作品仅通过 Catawiki 拍卖独家提供。

作品在维也纳由 Vijit Veer Hooda 策展，并直接从印度艺术家工作室运送给您。欧盟买家对原作进口印度享有 0% 关税。

关于艺术家：Manoj Kumar Paswan
Manoj Kumar Paswan（1982 年 12 月 5 日生，Bihar 州 Rupauli、Madhubani 区）现居新德里并在 Kala Kuthir, Garhi 拥有工作室。他在 Jamia Millia Islamia, New Delhi 获得绘画美术学士（2005）和绘画美术硕士（2007）。

艺术愿景
用他自己的话说：“艺术对我而言，是超越眼前所见的一种看待世界的方式——去理解日常生活中潜藏的历史、情感、挣扎与沉默。我特别被那些被忽视或未被听见的经历所吸引，它们悄然塑造着个人与社区的生活。
我的早期视觉语言源于我故乡比哈尔邦农村景观的密切关系。但随着时间推移，我的注意力逐渐从风景转向穿梭其中的人们。住在德里使我对这个快速扩张的大都市及维系日常生活无数的外来务工者有了近距离观察。我开始注意到一个深刻的矛盾：城市承诺机会、进步和更美好的未来，但塑造、维护这一城市世界的许多人在其中却处于隐形状态。
圆圈是我作品中的一个反复出现的元素。它象征大都会作为一个不断移动、追求、重复与矛盾的空间；同时，这种视觉活力也暗示着困境——不断的工作、移动、等待、希望的循环。蚂蚁是另一个重要的隐喻。蚂蚁群体生活、持续劳动、背负远大于自身的负担，尽管困难重重却坚持不懈。它们很少引人注意，但它们的集体劳动支撑着整個体系。
我使用明亮强烈的颜色，不仅仅为了美学效果，更是作为承载心理与情感张力的载体。明亮往往暗示欲望、追求、活力与希望，而更深或碎裂的空间则引入不确定、恐惧、疲惫与损失。”

画作并非记录性。Paswan 构建混合体形——女人头与鹿身、男人头与翼马、长出翅膀的房子、跪地身躯张开露出骨骼——并以密集重复的几何纹样作背景：堆叠的方块、圆形圆盘、模板化的机器。没有明确身份的 deliberate。画中人物所承载的，是 migrant worker（务工者）所携带的东西；覆盖在他们身上的装饰，以细白线勾勒，是应用于离开村庄的身体之村墙装饰。

展览
个人展：EMPTY DESIRES，Triveni Art Gallery、Triveni Kala Sangam，New Delhi，2018 年 8 月 3-12 日。
群展精选：THE COLLECTIVE COLOUR PLATE，Argha Arts，India Habitat Centre，新德里，2026 年 7 月 - BAM-Fest 2026，Bharat Mandapam，新德里，2026 年 8 月 - 第 97 届全国美术展，AIFACS，新德里，2025 年 12 月 - TODAY，Open Palm Court Gallery，India Habitat Centre，新德里，2025 年 11 月 - Samagam Art Fest，India Habitat Centre，新德里，2024 年 5 月 - 第 63 届全国美术展，Lalit Kala Akademi，新德里，2023 年 8 月 - OBSESSIONS，Jehangir Art Gallery，孟买，2023 年 5 月 - World Art Dubai，Dubai World Trade Centre，2019 年 4 月 - TODAY，Jehangir Art Gallery，孟买，2019 年 - 第 91 届全国美术展，AIFACS，新德里，2018 年 12 月 - Khajuraho Artmart，2015 年。
营地：Sahitya Kala Parishad，Viksit Bharat 2047，2025 年 9 月 - Lalit Kala Akademi National Camp，Shimla，2025 年 4 月 - Lalit Kala Akademi National Camp，Rani Durgavati 项目，Jabalpur，2023 年 9 月。
媒体：The Hindu、Deccan Chronicle、Outlook、Mid-Day、Bangalore Times 与 Time Out Bengaluru，2008 年 7 月，报道展览 Three Degrees of Separation。
早期职业：儿童电视系列 Gali-Gali Sim Sim（2006）的助理艺术总监；新德里 Sahitya Kala Parishad 的艺术助理导演（2005）；National Bal Bhawan 的艺术讲师（2003）。

关于作品
艺术家：Manoj Kumar Paswan
名称：Karmveer
年份：2022
尺寸：92 x 92 x 5 cm
技法：画布丙烯颜料
画面中是一片粉红与淡紫的天空覆于低矮山丘之上。中央有一匹红马，马头为男人头——白发、戴小尖帽、留着细胡须——他正向前伸展，肩上展开着淡蓝白色的翅膀。其后肢带着蓝色的鳞片花纹， flank 处嵌有一座蓝色城市的塔楼群。背后系着一根绳索，身上拖着一辆低矮的木车，车上放着一块紫色布包、一只白盒子以及一个覆盖的罐子。田地在下方，以长长的绿赭色沟壑呈现。右侧立着一棵小树。
Karmveer 是“执行者”——勤务与行动之人。Paswan 给他翅膀与马的躯体，再让他载着车子，二者之间的张力构成整幅画：飞翔的能力与被重载束缚在地上的矛盾。
作品由艺术家亲笔签名。画背以艺术家之手记有题名、媒介与尺寸，并签名；该注明在照片中亦有展示。

关于 Veer Hooda - ig: @vi_hov
Veer Hooda 是一位居于维也纳的 Indo-European（奥地利）当代艺术家，其创作实践深受他对印度根源的深厚情感及他现在的欧洲之家的热爱所塑造。
Veer Hooda 的作品在全球顶级画廊与展览中展出，最近在 Art Basel Miami 2025 完成售罄展览。今年他将于多场欧洲与奥地利展览亮相，包括 2026 年威尼斯双年展与 2026 年纽约艺术博览会，并在年底回到迈阿密巴塞尔艺术展。
尽管他的作品具有强烈的概念与材料感，但 Hooda 还有一个明确的使命：让印度杰出艺术人才在欧洲艺术市场中更加可见与易于接触。作为印度与欧洲之间的文化桥梁，他为艺术家与叙事提供早期进入的机会，提供一种独特的内部视角，在印度当代艺术的关键时刻发挥作用。
签名与真实性认证：本作由艺术家亲自手签，且每件 India Contemporary 的作品随附由 Vijit Veer Hooda 出具的真实性认证书。
发运地点：本作从印度发出，运输途中全程投保。
包装与保险：画作会专业包装后卷装于管中寄送。到达时需在画框上再拉伸一次，任何裱框师均可完成。
关税与税费：大多数 EU 国家对原作艺术品进口关税为 0%。个别国家可能适用 5-12% 的进口增值税及/或小额清关费，买家在交付前需支付，通常可与快递公司在线完成。我们将在整個流程中陪同买家，从领取到送达，随时提供协助。