M.Chiera - Interferences. XXL

系列：对话
Conversations 源于对邂逅的着迷。那些不同地域、文化、经历与旅程的人们在同一个空间相遇的时刻，无论是有意还是意外，开始彼此连接。每一次相遇都会留下印记。每一次交流都在潜移默化中改变我们看待世界以及周围人的方式。
这些作品探寻人类共处的复杂性与美感。某些联系是直接而自然的；其他则更微妙、脆弱或出乎意料。正如生活一样，每个元素保留自身的个性，同时又促成共同创造的产生。
Conversations 是对多样性、交流以及在差异之上寻找共同点的庆典。它反思我们的故事如何在交汇、纠缠中继续它们的旅程，并因他人的存在而变得不同。通过几何与颜色，这一系列力图呈现那看不见的关系、对话与共享经验的织物，提醒我们在某种程度上，我们都属于同一场对话。

我的作品属于当代几何抽象领域，在这里结构与直觉并存。通过圆形、线条与彩色平面，我探索在构图秩序与自发性之间摇摆的视觉关系。
尽管我的创作实践与包豪斯原则——形式清晰、平衡与几何运用——相互呼应，但又以包含的笔触纹理激活负空间为特征，使材料表面拥有更自由的表达，从而在控制感与表现力之间产生张力。
相对地，正空间通过定义明确的几何形态来构建——圆、椭圆、三角形，以及色彩平面——以结构精准组织，这些形态作为视觉单元，在构图中产生节律、层次与平衡。
纹理表面与锋利几何元素的共存，促成了姿态与结构之间的对话。高饱和对比的色彩平面作为组织要素，引导视线并强化作品的内部动力。
在我的各个系列中，我探讨诸如人际关系、记忆、移民、灵性与社会议题等主题，并以抽象、合成的语言来翻译。它们并非直观呈现的参照，而是通过形态之间的张力、平衡与联系，融入构图结构之中。
因此，我的作品提出一种当代几何语言，结合形式的严格与表达的自由，邀请观者对构图进行分析解读，同时获得直接的视觉体验。

作品视频可在我的网站或Instagram上观看

网站：www.miriamchiera.com
Instagram：@miriamchiera

作品：由 Miriam Chiera 创作的新颖、原创且独一无二的作品。
年份：2025
媒介：粉彩、丙烯、喷漆、模板、油棒、石墨在290 g/m2印花棉布画布上。
签名：背面签名，并附带真品证明书。
运输：单件艺术品将于大约7天后发出（欧盟以外地区）以便在文化货物处提交通关所需文档。
裱框图片仅作示意。
艺术品以未裱框的方式送达，卷裱并附带描摹纸以防损坏（专业包装，卷装于塑料管或加固纸板中）。

请注意，不同屏幕上颜色略有差异。

税费：
“自欧盟以外购买可能需要征收进口税或关税，买家承担相关费用。”

材料：
本作以高品质画布制作，这是创作美丽、持久艺术品的关键。优质棉麻面料，防撕裂、防伸展，选用顶级品牌材料，媒介实现柔性纹理以防裂纹，面料密度和适当的拉伸与打底确保你所投资的是高质量的作品，并随时间保持完好。

传记：
Miriam CHiera 是一名意大利-阿根廷现代艺术家，现居意大利西涅加里亚。她在阿根廷圣利托尔城的建筑学院学习室内设计，并在意大利维罗纳艺术学院学习艺术。
她出生于阿根廷的一个小镇，周围是广阔的乡野，来自意大利移民农民的家庭。尽管根源浸透意大利文化，但她的艺术带着成长之地的精神。画布上散布着小小的记号与符号，将立体派、构成主义与抽象几何与色彩语言的本质交织在一起。
在自然的广阔、无尽的地平线与自由感的包围中，她在大型创作中找到灵感。尽管她在 Universidad Nacional del Litoral 学习室内设计，但她的绘画之路早在年轻时就已开启；她在 Romeo and Juliet 城市的驻留期间，曾在维罗纳艺术学院学习，才意识到绘画是她真正的天命。
Miriam CHiera 的作品多次入选国际比赛、画廊、博物馆与活动。
2017 – 被评为友好艺术人士美术双年展，阿根廷塞雷斯
2019 – XII Salvador Massa 地区绘画展，阿根廷
2019 – 第三届绘画比赛，纪念基金会 25 de Junio 的 Rosario，阿根廷
2019 – 入选第66届国家年度艺术展，塞雷斯，阿根廷
2019 – 第23届春季展，圣菲美术馆，阿根廷
2019 – 地区年度美术家展，希腊霍拉博拉馆，Esperanza，阿根廷
2020 – 第24届春季展，阿根廷市立美术馆，阿根廷
2021 – 第26届春季展，圣菲，阿根廷
2023 – 参与查尔顿艺术节，曼彻斯特，英国
2025 – 女性艺术家崛起 2025 入围，美国
2026 – Artea Fanzine 26- 西班牙
2026 – Gorila Spain- 西班牙出版
她的作品为全球私人收藏所珍藏。

如今她居住在意大利西涅加里亚，曾游历过米兰、维罗纳、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗萨里奥以及故乡塞雷斯等多座城市。每一个地方都在她的艺术中留下印记，塑造着她作品中的视野与表达。

艺术家声明：
一件艺术品远不止是一件时尚物件、短暂潮流或为解决空间问题而设计的装饰物。我创作画作，愿它们成为一扇窗，让你讲述自己的故事——艺术与生活在其中产生有意义的互动。
每一件作品都携带着自身的印记、灵魂与能量，使之成为你空间中的有生命存在。我的愿望是让艺术打动你，激发你渴望拥有它、沉浸于它的本质，并在每天清晨站在它前面时享受与之相处。