M.Chiera - Block. XXL

装配（ASSEMBLY）
在《装配》系列中，我以几何抽象作语言，将人在大城市中的体验映射出来。通过玩弄体量、视角与色块的组合，我构建出能唤起现代建筑与城市节奏的视觉通道。然而，这些线条与平面并非空洞的结构：它们象征共处的空间、偶遇的角落，以及在城市环境中团结或隔离我们的无形边界。通过融入多元材料并模糊艺术品与表面设计之间的界线，我的作品成为一个活生生的舞台。它邀请人们停留、居住在几何之中，将城市的冷峻纪念性化为温暖的集体认同、同理心以及我们对联系的深层人类需求的地图。

我的创作属于当代几何抽象领域，在这里结构与直觉并存。通过圆形、线条与色平面，我探索在构图秩序与自发性笔触之间摇摆的视觉关系。
尽管我的实践涉及包豪斯理念——形式清晰、平衡与几何的使用——但其特色在于融入具象征性纹理来激活负空间。这些材质表面以更自由的方式进行处理，在控制与表达之间产生张力。
与此相对，正空间通过明确定义的几何形态来构建——圆、椭圆、三角形和色彩平面——以结构化的精准度组织。它们作为视觉单元，在构图内生成节奏、层次与平衡。
纹理表面与尖锐几何元素的共存，确立了姿态与结构之间的对话。色彩以饱和且对比的平面被应用，成为组织元素，引导视线并强化作品的内部动力。
在我的各系列中，我以抽象而综合的语言，探讨人际关系、记忆、迁徙、精神性与社会议题等主题。这些参照并非直观直述，而是通过形式之间的张力、平衡与联系融入构图结构。
因此，我的作品提出一种当代几何语言，兼具形式严谨与表达自由，邀请观者既可对构图进行分析解读，也可直接获得视觉上的体验。

Instagram：@miriamchiera

https://www.miriamchiera.com/

作品视频：可在我的网站或Instagram查看

作品信息：Miriam Chiera 的新作、原创、独特作品。
年份：2025
媒材：粉彩、丙烯、喷涂、模版、石墨在290 g/m2印花棉布画布上。
签名：背面签名并附原作证明。
运输：非欧盟地区的运送将在大约7日后进行，以便为向海关提交的文物资料准备相关文件。
装裱图仅作示意。
作品以未裱框的卷装形式交付，随附描摹纸以防损毁（专业包装，卷装至塑料管或加固纸板箱）。

请注意不同屏幕对颜色有轻微差异。

税费：\n从欧盟以外地区购买可能需缴纳进口税或关税，买家承担。

材料：此作品采用高品质画布，是创作美观且耐久作品的关键。优质棉麻布防撕裂、抗伸展，来自顶级品牌的材料，媒介使纹理更具弹性，避免龟裂；画布的密度与重量，以及适当的拉伸与底涂，确保你投资的是一件高质量、随时间仍完好的作品。

传记：
Miriam Chiera 是意大利-阿根廷现代艺术家，现居意大利塞尼加利亚（Senigallia）。她在阿根廷国立拉里托尔自治大学建筑学院学习室内设计，并在意大利维罗纳美术学院学习艺术。
她出生于阿根廷一个小镇，父辈是以意大利移民为主的农民家庭。尽管根源深植于意大利文化，但她的艺术承载着成长之地的精神。画布上散布着细小的符号与标记，将立体派、构成主义与抽象几何融入作品的本质——色彩语言。
在自然的浩瀚、无边的地平线和自由的深邃感中，她在大型创作中找到灵感。尽管她在国立拉里托尔大学学习室内设计，但她的绘画之路自童年开始萌芽；在罗密欧与朱丽叶城的驻留期间，在维罗纳艺术学院学习时，她意识到绘画才是她的真正使命。
Miriam 的作品曾入选国际竞赛、画廊、博物馆及各类活动展出。
2017 – 入选阿根廷塞雷斯“艺术之友”美术双年展。
2019 – 第十二届萨尔瓦多·马萨区域美术沙龙，阿根廷。
2019 – 第三届绘画比赛决赛，纪念基金会成立56周年，罗萨里奥，阿根廷。
2019 – 入选第66届国家年度艺术展，塞雷斯，阿根廷。
2019 – 第23届春季展览会决赛，圣菲省视觉艺术博物馆，阿根廷。
2019 – 第区域年度艺术展决赛，艾斯潘萨，艺术家协会博物馆。
2020 – 第24届春季展决赛，阿根廷视觉艺术公共馆。
2021 – 第26届春季展决赛，圣菲，阿根廷。
2023 – 参与查尔顿艺术节，曼彻斯特，英国。
2025 – 决赛“Women Artist On The Rise 2025”美國
2026 – 西班牙Gorila 杂志五月刊
2026 – 西班牙ARTEA 杂志五月刊
她的作品现藏于全球多家私人收藏。

如今她定居意大利塞尼加利亚，此前旅居米兰、维罗纳、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗萨里奥及家乡塞雷斯等城市。每一个地方都在她的艺术中留下印记，塑造了她作品的视野与表达。

艺术家声明：
一件艺术作品远非时尚物件、 fleeting 风潮或仅为解决空间问题的装饰元素。我创作的绘画希望成为一扇窗，让你讲述自己的故事——艺术以有意义的方式与你的生活互动。
每件作品都带有自身的印记、灵魂与能量，使其在你的空间中成为一个有机的在场存在。我的愿望是让艺术触动你、激发你拥有它的欲望、沉浸于其本质之中，并在你每天在它前面驻足时享受它的陪伴。