Chiera - Pulse.NO RESERVE.

ASSEMBLY
在 Assembly 系列中，我以几何抽象作为语言，将人类在大城市中的体验映射出来。通过在体量、视角和色块上的玩耍，构建出能唤起现代建筑与城市韵律的视觉片段。然而，这些线条与平面并非空洞的结构：它们代表共处的空间、偶然邂逅的角落，以及在城市环境中团结或隔离我们之间的隐形边界。通过融汇多样材料并模糊纯艺术与表面设计之间的界线，我的作品化身为一个栩栩如生的舞台。它邀请人们驻足驻步于几何之中，将城市的冷峻纪念性转化为一张温暖的集体身份、同理心，以及我们对联系的深刻人类需求的地图。

我的作品属于当代几何抽象领域，在这里结构与直觉并存。通过圆、线、色面的关系，我探索在构图秩序与自发性笔触之间摆动的视觉关系。

我的创作虽与包豪斯的原则—形式清晰、平衡、几何运用—相关，但以引入具笔触质感来激活负空间为特色。通过更为自由的材质表面，产生对控制与抒发之间的张力。

相对地，正空间通过明确的几何形态来构建——圆、椭圆、三角形以及有色平面——以结构性的精确组织。这些形态作为视觉单位，在构图中生成节律、层级与平衡。

纹理表面与锋利几何元素的共存，确立了笔触与结构之间的对话。颜色在饱和且对比强烈的平面上使用，成为组织性要素，引导观者的视线，强化作品的内部动力。

在我的各个系列中，我探讨人际关系、记忆、迁移、精神性与社会议题等主题，并以抽象且综合的语言来呈现。这些参照并非直译呈现，而是通过形式之间的张力、平衡与联系融入到构图结构中。

因此我的作品提出一种当代几何语言，结合形式的严格性与表达的自由性，邀请观者对构图进行分析性解读，同时获得直观的视觉体验。

Instagram: @miriamchiera

https://www.miriamchiera.com/

作品视频：可在我的网站或 Instagram 上观看

作品信息：Miriam Chiera 的全新、原创、独特艺术品。
年款：2025
媒介：粉彩、丙烯、喷漆、模板、石墨在290克/㎡ 印花棉布画布上。
签名：背面签名，含真迹证书。
运输：作品将于大约7天后发运（欧盟以外地区），以便在文化物品处办理可提交海关的单据。
裱框图仅作示意。
作品以无框卷装提供，随附描红纸以防损坏（专业包装，卷入塑料筒或加固纸箱中）。

请注意，不同屏幕上的颜色可能略有差异。

税费：
“来自欧盟以外的购买可能需要进口税或关税，由买家承担。”

材料：
本作以高品质画布制成，是打造美丽且持久艺术品的基础。优良棉麻材质防撕裂、避免拉伸，来自顶级品牌的高品质材料，媒材能获得灵活质感以防裂缝；画布的密度及自我张力确保作品长久保存，正确的拉紧与底涂使你对艺术品的投资更有保障，随时间保持完整。

传记：
Miriam Chiera 是一位意大利-阿根廷当代艺术家，现居意大利西尼加利亚（Senigallia）。她在阿根廷圣里托尔大学建筑学院学习室内设计，并在意大利维罗纳艺术学院学习艺术。
她出生于阿根廷一个小镇，家族为意大利移民农民，周围是广阔的乡村。尽管根在意大利文化之中，但她的艺术带有她成长土地的精神。画布上散布着小小的记号与符号，将立体主义、构成主义与抽象几何与她作品的本质——色彩语言——交织在一起。
在大自然的辽阔、无限的地平线与自由感的包围中，她在大型创作中找到灵感。尽管她在圣里托尔大学学习室内设计，但绘画之路在她年幼时便已开启，直至她在罗密欧与朱丽叶之城的居留期间，进入维罗纳艺术学院学习时，她才深知绘画是她真正的使命。
Miriam 的作品已在国际比赛、画廊、博物馆与艺术活动中入选展出。
2017 – 入选阿根廷塞雷斯“艺术之友”优秀美术双年展。
2019 – 阿根廷 XII 届 Salvador Massa 区域绘画展。
2019 – 第三届绘画比赛评选，第56周年 Fundación 25 de Junio，罗萨里奥，阿根廷，入围。
2019 – 入选第66届国家年度美术展，塞雷斯，阿根廷。
2019 – Santa Fe 视觉艺术博物馆第23届春季厅展，入围。
2019 – Esperanza 市霍拉拉博物馆年度展，区域艺术家年度展，入围。
2020 – 阿根廷视觉艺术博物馆第24届春季厅，入围。
2021 – Santa Fe 第26届春季厅，入围。
2023 – 参与英格兰曼彻斯特 Chorlton Arts Festival。
2025 – “Women Artist On The Rise 2025” 美国入围。
2026 – 2026年5月在 Gorila Spain Magazine 发表。
2026 – 2026年5月在 ARTEA Spain Magazine 发表。
她的作品被世界各地的私人收藏所收藏。

如今她在意大利西尼加利亚生活，此前走访过米兰、弗罗西诺内、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗萨里奥及她的故乡塞雷斯。每一个地方都在她的艺术中留下印记，塑造了她作品中流淌的视野与表达。

艺术家陈述：
一件艺术作品远非时尚物件、瞬间潮流或用于解决空间问题的装饰元素。我创作画作，是希望它们成为一扇窗，透过它你能讲述自己的故事——艺术与生活在其中以有意义的方式互动。
每一件作品都带有其独特印记、灵魂和能量，使之成为你空间中的活生生的存在。我的愿望是让艺术打动你，激发你拥有它的渴望，沉浸于其本质之中，并在每天清晨站立前它时，享受它的陪伴。