VANTA - Nimbus I - NO RESERVE

Nimbus
Nimbus 是一组探讨围绕着明亮形体的柔和光环的绘画系列——环绕着饱和核的暗色光晕，悬停在物体与大气之间的边界处。每幅作品都以放射状的颜料场为核心，似乎散发出自身周围的光，颜色的主体被它投射出的柔和光所包裹。

这些作品与詹姆斯·特瑞尔对感知空间的探索对话，并汲取马克·罗斯科的色域、伊夫·克莱恩的饱和沉浸感、奥拉夫尔·埃里亚松的大气装置、阿尼什·卡普尔的颜料工作、约瑟夫·阿尔伯斯的颜色冥想，以及沃尔夫冈·蒂尔曼斯的抽象感光摄影的柔和渐变——这些艺术家都以颜色、边界与转变为核心，承担着线条与形状在其他领域的重任。在背景中也悄然存在丹·弗兰文的荧光几何图形以及罗伯特·欧文对知觉光的作品——这是一条关于将光作为一种材料来利用的创作者谱系，同时也根植于包豪斯色彩理论与斯堪的纳维亚极简主义的更广泛现代设计美学。

每幅画布都使用高档丙烯颜料绘制在棉布画布上，分层形成薄而生动的色域。用大笔在表面一遍遍地横扫，直到颜料变薄近透明，让底部画布的白色透出光亮。在某些照明下，画作似乎不再是“画”，而像自发光的内部发亮，呈现出几乎像灯具般的光泽，随日光的变化而变化。厚重的保护清漆为每件作品覆以光泽、反射的外皮，强化了“看着表面而不是看穿表面”的感觉——这是一种适合长期收藏与在当代室内环境中展示的档案质感，无论是在私宅、追求设计感的空间，还是在画廊场域。

签名的当代抽象画，画布上的静谧、具氛围感的作品，适合落在极简、中世纪现代、或当代设计环境中。
Nimbus 是一组关于光本身周围的光——颜色在自身周围投射出的柔和光环，以及颜色在边缘处静默地维持自身气氛、温和发光的方式。

运输：
作品不带框配送（专业包装，卷入管内）。作品可由专业人员或你自己轻松重新拉伸，且相较于带框运输，重新拉伸的成本更为经济。

所示尺寸为画作拉伸并装框后的尺寸（画布实际尺寸更大，以便装框，厚度为2-4厘米）。

免责声明：
清单中包含流程照片，展示研究阶段与进行中的作品，以及画布结构的特写照片。