VANTA - Core X - NO RESERVE

Core

Core 是一系列绘画，探索光的密集中心——光亮形态的浓缩核心，在向外辐射到更柔和的环境前，颜色在这里最为集中。每件作品的核心都是一个深邃而饱和的中心，似乎能与画布抗衡，成分颜料被向内拉拢，几乎变得固态，随后逐渐释放到周围的光中。

这些作品与詹姆斯·特瑞尔在知觉空间上的探索对话，并汲取马克·罗斯科的色场、伊夫·克莱恩的饱和沉浸、奥拉弗尔·埃里亚松的气氛装置、阿尼什·卡波尔的颜料工作、约瑟夫·阿尔伯斯的色彩冥想，以及沃尔夫冈·蒂尔曼斯的抽象光照片的软梯度——这些艺术家在色彩、边界和过渡上承载重要意义，胜过他者的线条与形态。在背景中也隐约存在但又安静坐落的还有丹·弗莱文的荧光几何与罗伯特·欧文的知觉光艺术——这是一条以光作为材料本身的创作者血统，与布劳豪斯色彩理论和斯堪的纳维亚极简主义根植的更广泛现代设计美学相连。

每件作品全部使用丙烯颜料在画布上完成，采用我自己设计的定制绘画装置——一个松散受旧丝网印刷设备启发的设置，尽管没有网版或印刷过程。初始构图通过手切塑料模板以简单几何形状（圆形、椭圆、矩形）来将第一批饱和色域直接铺设在画布上。随后作品回到同一DIY装置，由一套软刷在垂直与水平方向上在表面移动，经过多次机械性移动来混合和提炼色块。结果逐步构建，层层叠叠，直到初始形状的边缘完全变软，颜料变得近乎透明，露出下面画布的白色在光中发光。在某些光线下，画作读起来不再是“颜料”，而像是自内而外被点亮，呈现出几乎光源般的质感，随一天的变化而转动。

厚厚的保护清漆为每件作品覆上一层光泽、反光的表皮，增强了“看向画面内部”而非“看着表面”的感觉——这是一种档案式的完工处理，适用于长期收藏并在当代室内陈设中展示，无论是在私人住宅、追求设计感的空间，还是画廊场景。

运输：
作品不带框发运（专业包装，卷在管内）。可以由专业人士或自行重新拉伸，这也比运输时把画作直接裱框所产生的额外成本更省。
所标注的尺寸为画作在框架上拉伸并装裱后的尺寸（实际画布尺寸要大一些，以便装框，厚度为2-4厘米）。

免责声明：
清单中附带的过程照片包括 studies 与进行中的作品，以及近距离拍摄画布结构的照片。