VANTA - Core II - NO RESERVE

Core
Core 是一组绘画系列，探索光线的密集中心——一个发光形态的浓缩核心，在向外扩散到更柔和的环境之前，色彩在此最为集中地聚拢。每件作品都以一个深邃、饱和的核心为中心，似乎在画布上自有重量，颜料向内收拢，直到几乎呈现实体之感，然后再逐渐释放到环绕的光中。

这些作品与詹姆斯·特瑞尔对感知空间的探索相互对话，并汲取马克·罗斯科的色域、伊夫·克莱的饱和沉浸、奥拉夫尔·埃里亚松的气氛装置、阿尼斯·卡波尔的颜料工作、约瑟夫·阿尔伯斯的色彩冥想，以及沃尔夫冈·蒂尔曼斯的抽象光栅照片的柔和渐变——对这些艺术家而言，色彩、边界与过渡承担着比在线条与形式更为重要的重量。丹·弗拉文的荧光几何和罗伯特·欧文的感知光作也在背景 quietly sitting——一种关注光本身作为材料的创作者血统，与更广泛的现代设计美学相连，根植于包豪斯色彩理论与斯堪的纳维亚极简主义。

每件作品都完全以丙烯颜料绘制于画布之上，使用我自设计的定制绘画装置——这套装置 loosely inspired by 旧丝网印刷设备，尽管并未使用丝网或印刷工艺。起初的构图通过手工切割的塑料模板以简单的几何形状来铺设——圆形、椭圆、矩形——用于将第一组饱和色场直接置于画布上。从那里，作品回到同样的 DIY 装置，采用一套软毛刷系统在表面上垂直与水平移动，在多次机械遍数中混合与精炼绘画区域。结果慢慢构建，一遍又一遍地通过，直到初始形状的边缘完全变软，颜料稀释到近乎透明，让下面画布的白色发出光芒。在某些光照下，画作不再被视作油画，而像由内而发，呈现出几乎光亮、灯具般的质感，并随日光而变化。

厚重的保护清漆为每件作品镀上一层光泽、反射的肌理，强化“看向表面之下”的观感——这是一种可长期收藏与陈列在现代室内的档案式完工，无论是在私宅、注重设计的空间，还是画廊场景中。

运输：
作品不带框送达（专业包装，卷于管中）。专业人员或您自行都能很容易地重新裱拉，这样也比发送带框时成本上涨的运费更为经济。

标注的尺寸是画作在加框并裱装后的尺寸（实际画布尺寸较大，以便能够裱装在厚2-4厘米的画框内）。

免责声明：
列表中包含的过程照片展示了研究与创作过程中的作品，以及画布结构的特写照片。